Este próximo martes, en nuestro cine debate «Un Conejo con Ojo», vamos a disfrutar y discutir sobre Safety Not Guaranteed, una joya del cine independiente estrenada en 2012. Dirigida por Colin Trevorrow, la película combina comedia, drama y ciencia ficción para ofrecernos una reflexión sobre el tiempo, las relaciones humanas y el sentido de nuestras decisiones. Te invitamos a sumergirte en esta obra encantadora, donde una pequeña nota en un periódico desencadena una historia que cruza los límites entre lo ordinario y lo extraordinario.
Ven a compartir una velada única en la que exploraremos las paradojas temporales y la manera en que la esperanza, la curiosidad y las heridas emocionales modelan nuestra visión del pasado y el futuro.
Y sobre todo esto será de lo que charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes las 19:30h.
Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
Estrenada en 2012, esta película de bajo presupuesto se convirtió rápidamente en una obra de culto dentro del cine independiente. Inspirada en un curioso anuncio real que apareció en un periódico local de los años 90, Safety Not Guaranteed cuenta la historia de tres periodistas que investigan la veracidad detrás de un aviso en busca de un compañero para viajar en el tiempo.
Dirigida por Colin Trevorrow y escrita por Derek Connolly, la película marcó el inicio de la colaboración creativa de ambos cineastas, que luego llevaría a éxitos como Jurassic World. Safety Not Guaranteed se alzó como un ejemplo del poder narrativo del cine independiente, destacando por su capacidad para entrelazar humor, humanidad y misterio en una trama muy especial.
Sinopsis de “Safety not Guaranteed”
Todo comienza con un peculiar anuncio en un periódico: «Se busca alguien para viajar en el tiempo. Esto no es una broma. Tendrás tu arma. Pagaré cuando regresemos. Seguridad no garantizada.» Intrigados, los periodistas Darius, Jeff y Arnau deciden investigar al autor del anuncio, Kenneth, un excéntrico empleado de supermercado que asegura haber construido una máquina del tiempo.
A medida que Darius se acerca a Kenneth, descubre que su obsesión por regresar al pasado esconde una pérdida emocional profunda. La película se convierte en una reflexión íntima sobre la esperanza, la sanación y los riesgos de creer en lo improbable.
Safety Not Guaranteed ganó el premio Waldo Salt al Mejor Guion en el Festival de Sundance 2012 y recibió varias nominaciones en festivales internacionales.
Los temas del coloquio
El tiempo y sus paradojas
En Safety Not Guaranteed, el tiempo no es un concepto rígido ni una excusa para la grandilocuencia visual, sino un vehículo para explorar la vulnerabilidad humana. Más que cuestionar si es posible viajar al pasado, la película nos invita a reflexionar sobre nuestras propias relaciones con el tiempo:
¿Qué cambiarías si tuvieras la oportunidad de volver atrás? ¿El pasado que recordamos es tan objetivo como creemos o está modelado por nuestra percepción emocional? ¿Somos prisioneros del tiempo o podemos trascenderlo mediante la imaginación y la fe?
La búsqueda de conexión entre los seres humanos
Kenneth y Darius, los personajes principales, se enfrentan a sus propias heridas emocionales a lo largo de la película. Sus interacciones reflejan cómo la empatía y la vulnerabilidad pueden abrir puertas a lo inesperado.
¿Cómo influye el pasado en nuestras relaciones actuales? ¿Es la conexión humana la verdadera «máquina del tiempo» que nos permite viajar emocionalmente a través de los años?
La delgada línea entre la genialidad y la locura
Kenneth encarna al soñador que desafía las reglas de la realidad con sus creencias extravagantes. La película se pregunta si necesitamos de estos «locos» para desafiar lo establecido y recordarnos que la vida está llena de posibilidades infinitas.
¿Dónde trazamos la línea entre lo visionario y lo irracional? ¿Hasta qué punto estamos dispuestos a arriesgarnos por un sueño improbable?
El anuncio real en el que está basada la peli
El anuncio original en el que se basa la película Safety Not Guaranteed apareció por primera vez en la edición de septiembre/octubre de 1997 de Backwoods Home Magazine. Fue escrito por John Silveira, editor senior de la revista, como una broma para rellenar espacio en la sección de anuncios clasificados.
El texto del anuncio decía:
«Se busca: Alguien para viajar atrás en el tiempo conmigo. Esto no es una broma. P.O. Box 93022 Oakview, CA. Se te pagará cuando regresemos. Debes traer tus propias armas. Seguridad no garantizada. Solo he hecho esto una vez antes.»
Este anuncio se convirtió en un fenómeno cultural, inspirando memes en internet y, finalmente, la película de 2012 Safety Not Guaranteed. En la cinta, John Silveira hace un pequeño cameo como un hombre que revisa un apartado postal junto al personaje que publicó el anuncio.
Punto de encuentro y planning de la velada
El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.
Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.
¿Cómo será el coloquio?
Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!
A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!
Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es gratuita para los socios de Happening Madrid y para el resto aquello con lo que deseéis y podáis participar. Se puede reservar en entradium en este enlace:
Las invitaciones gratuitas para los socios La reserva gratuita para hacer luego la aportación que se desee a la finalización del coloquio Los que deseen hacer una aportación de 3€ Los que deseen hacer una aportación de 5€
y además debes de reservar por whatsapp en cualquiera de estos números
Este próximo martes en nuestro cine debate “Un Conejo con Ojo” vamos a hablar de Palm Spring. Es el segundo martes del año y nos acercamos al “Blue Monday” de una manera muy próxima y, en menos de un mes estaremos en el “Día de la Marmota”. Palm Spring es una irreverente comedia que nos da una visión fresca del conocido día eterno. Palm Spring es una película que nos ayuda a buscar respuestas al sentido de la vida dentro de lo cotidiano haciéndonos ver que son nuestras decisiones, nuestras relaciones y nuestras acciones las que dan significado a un vida que a veces se nos antoja monótona y absurda. También hablaremos acerca de cómo el amor y las conexiones humanas son motores de cambio dentro de la rutina y, especialmente, de las consecuencias de nuestras acciones.
Y sobre todo esto será de lo que charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes las 19:30h.
Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
Palm Spring se estrenaba en el año 2020 y estuvo dirigida por Max Barbakow, Palm Springs es una comedia de cine fantástico con toques románticos que nos da una perspectiva nueva para acercarnos a los bucles temporales de una manera inteligente, divertida y humana. Palm Spring está protagonizada por Andy Samberg, Cristin Milioti y J.K. Simmons.
Palm Spring fue muy bien recibida por la crítica y ha recibido numerosas nominaciones. En el Festival de Sundance de 2021 fue nominada a los Globos de Oro
Palm Springs aborda temas filosóficos existencialistas recordándonos que buscar el sentido de la vida es responsabilidad de cada una de nuestras acciones.
Sinopsis de “Palm Spring”
En la ciudad de Palm Springs en el desierto de Colorado en California, bajo un cielo que parece eterno, se cruzan las almas perdidas de nuestros dos personajes en mitad de la celebración de una boda aparentemente normal. Ellos son Nyles (Andy Samberg) y Sarah (Cristin Milioti).Nyles es un hombre despreocupado y desencantado, mientras Sarah es la sarcástica dama de honor hermana de la novia. Están atrapados en el mismo lugar y en ese mismo día que se repite sin fin. Sin posibilidad de huir y condenados a enfrentarse mutuamente, aprenderán a reírse de ellos mismos, a explorar lo absurdo de la eternidad y, en definitiva, a encontrar una chispa que de sentido a sus vidas en ese mundo.
El tema principal de Palm Springs es la búsqueda del sentido de la vida en la en un mundo de repetición y estancamiento. Usando el recurso del bucle temporal, la película nos plantea que, aunque la vida pueda sentirse como una rutina interminable, su propósito no depende de las circunstancias externas, sino de cómo nos enfrentamos a nuestras elecciones y conectamos con los demás, atreviéndonos a cambiar. Solo al encontrar significado en el presente, podemos avanzar hacia en el camino del conocimiento personal.
Nos podemos hacer las siguientes cuestiones:
¿Crees que la vida tiene un sentido en sí misma o depende de lo que vayas construyendo?
¿Cómo te enfrentas a las rutinas y al «absurdo» de la vida diaria?
¿El amor es un aliado para trascender a la monotonía?
Un poco de filosofía
Albert Camus y el mito de Sísifo:
Podemos encontrar un paralelismo entre el bucle temporal de Palm Springs y el mito de Sísifo. Sisifo está condenado a empujar una roca colina arriba solo para verla caer, una y otra vez. Según Camus, Sísifo encuentra el sentido de su existencia al aceptar su absurdo destino. En la película, Nyles y Sarah deben aceptar la «absurda» repetición de sus días para liberarse de ella y empezar a construir un propósito propio.
El mito de Sisifo es un ensayo que escribió Camus en 1942
Jean-Paul Sartre y la libertad
Sartre decía que estamos condenados a ser libres, es decir, a tomar decisiones que dan forma a nuestra existencia, incluso en condiciones aparentemente determinadas. En el caso de los protagonistas, el bucle actúa como una metáfora de la libertad radical: Atrapados eternamente en el mismo día, lo que hacen con ese tiempo depende solo de ellos.
Podemos ver estas ideas en Sartre en su novela La Nausea de 1938 o en su libro El Ser y la Nada (1943)
El sentido de la vida según Viktor Frankl
Inspirado en su experiencia en los campos de concentración, Frankl propuso que el sentido de la vida se encuentra en las elecciones que hacemos frente a situaciones difíciles. Sarah y Nyles encarnan esta idea al encontrar significado en su conexión mutua y en sus intentos por cambiar, incluso dentro de una situación aparentemente inalterable.
Viktor Frankl nació el 26 de marzo de 1905 en Viena, Austria, y falleció el 2 de septiembre de 1997. Podemos conocer sus ideas en su célebre obra, El hombre en busca de sentido (Man’s Search for Meaning) que fue publicada originalmente en alemán en 1946 bajo el título Ein Psychologe erlebt das Konzentrationslager (Un psicólogo en un campo de concentración). Más tarde, el libro fue traducido a múltiples idiomas y se convirtió en un clásico de la literatura sobre psicología, filosofía y resiliencia.
Punto de encuentro y planning de la velada
El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.
Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.
¿Cómo será el coloquio?
Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!
A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!
Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es gratuita para los socios de Happening Madrid y para el resto aquello con lo que deseéis y podáis participar. Se puede reservar en entradium en este enlace:
Las invitaciones gratuitas para los socios La reserva gratuita para hacer luego la aportación que se desee a la finalización del coloquio Los que deseen hacer una aportación de 3€ Los que deseen hacer una aportación de 5€
y además debes de reservar por whatsapp en cualquiera de estos números
Este próximo martes en nuestro cine debate “Un Conejo con Ojo” vamos a ver y hablar de Coherence, película de culto independiente de ciencia ficción del año 2013 que supuso la ópera prima del director James Ward Byrkit. Tendremos una divertida velada para explorar el multiverso y las paradojas cuánticas. Coherence trata de universos paralelos y de las que tomamos. Nos cuestiona que ocurriría si cada decisión que tomáramos creara una nueva realidad. En la película se juega con la idea de múltiples versiones de los personajes coexistiendo y cruzándose. ¿Qué pasaría si te cruzaras con la peor versión de ti? ¿Querrías ser la mejor versión de ti mismo? Y todo esto es motivado por el paso de un cometa.
Y sobre todo esto será de lo que charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes las 19:30h.
Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
Coherence se estrenó en el año 2013 y marcó un antes y un después en el cine independiente de ciencia ficción. La película fue dirigida por James Ward Byrkit. Coherencees su ópera prima tras haber trabajado como diseñador conceptual en Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl. En esta película, en la que Byrkit contó con muy poco presupuesto, demostró una gran maestría para mostrarnos una realidad compleja en una apasionante historia de Ciencia Ficción. La película se rodó casi por completo en el salón de su propia casa con un grupo de actores de improvisación.
Destaca la actuación de Emily Baldoni (Em) y Maury Sterling ( Kevin) con la naturalidad de sus actuaciones. La trama sigue a un grupo de amigos que se reúne para una cena justo la noche en que un cometa pasa cerca de la Tierra. Ellos presienten que va a pasar algo ya que hablan del caso de lo que pasó en Finlandia en 1923 cuando el paso de un cometa hizo que los habitantes de un pueblo quedaran desorientados e incluso una mujer pensó que su marido había sido abducido. En breve, lo que comienza en una cena normal entre amigos, acaba transformándose en un viaje por el multiverso con versiones alternativas de la realidad y de ellos mismos.
La película contó con un presupuesto limitado y se rodó en el salón de la casa del director. No existió un guion tradicional como tal y los actores recibieron indicaciones diarias sobre el desarrollo de la historia. La idea era fomentar mediante la improvisación la autenticidad de las interpretaciones y contribuir a la sensación de tensión y espontaneidad que recorre toda la cinta.
Coherence es una peli influenciada por conceptos de la física cuántica y la teoría del multiversa que recuerda a episodios de The Twilight Zone. Se ha convertido en una película de culto del cine independiente siendo un perfecto ejemplo de que la creatividad y la imaginación en el cine pueden superar las limitaciones presupuestarias creándose auténticas joyas.
Una película que nos enfrenta a los universos paralelos con la idea de que cada elección puede crear una realidad alternativa y nos enfrenta al impacto de encontrarnos con versiones de nosotros mismos. Adentra en las tensiones y secretos que afloran en situaciones de crisis y muestra nuestra fragilidad de nuestra comprensión del mundo
Sinopsis de “Coherence”
Un grupo de ocho amigos se reúne para una cena en casa de Mike y Lee, coincidiendo con el paso cercano de un cometa. Entre los asistentes se encuentran Emily, quien duda sobre acompañar a su novio Kevin en un viaje de negocios al extranjero; Amir, que llega acompañado de Laurie, exnovia de Kevin; y las parejas formadas por Hugh y Beth, y los anfitriones Mike y Lee. La velada pronto se ve alterada por una serie de extraños sucesos.
En el 46 Festival Internacional de Cinema de Catalunya – Sitges 2013 fue nomidada como Mejor película y ganadora al mejor guion (James Ward Byrkit)
En el Gotham Independent Film Awards: 2014 fue nominada para la Mejor dirección novel (James Ward Byrkit) y nominada al premio del público.
Los temas del coloquio
Coherencenos habla sobre los universos paralelos, las decisiones que tomamos, la fragilidad de las relaciones y nuestro concepto de identidad.
El mulitverso
¿Alguna vez te has preguntado como sería el mundo si hubieras tomado esa otra decisión en aquella ocasión? En Coherencelleva esa idea se lleva al extremo y cada pequeña elección genera una nueva realidad, se deleita con el caos que surge cuando múltiples versiones de los personajes empiezan coexisten y se cruzan.
En esta danza cuántica de posibilidades infinitas reflexionamos y nos preguntamos ¿Somos algo más que el resultado de nuestras decisiones? En definitiva ¿Somos algo más que nuestra historia?
La inestabilidad y vulnerabilidad de los vínculos humanos
En grupo de amigos, sometidos bajo la presión de lo inexplicable, las grietas en sus relaciones comienzan a hacerse perceptibles. Lo cena amistosa se convierte en un campo de batalla emocional, alorando conflictos ocultos y secretos enterrados. Los lazos que nos unen son muy frágiles cuando el orden conocido se desmorona. La confianza y la lealtad se ponen a prueba.
¿Cómo reaccionarías si un secreto que has guardado comenzara a salir a la luz en medio de una situación de crisis? ¿Crees que los lazos con tus mejores amigos pueden resistir una presión extrema? ¿Tienes secretos enterrados que podrían salir a flote en una cena? En una situación de caos ¿Serías capaz de perdonar una traición?
Nuestra Identidad
La pesadilla de Coherence es la posibilidad de encontrarse con uno mismo a la que se enfrentan sus personajes. Descubren versiones alternativas de sí mismos. La mejor versión y la peor versión están por ahí sueltas. Se ven obligados a cuestionarse y ver que los define.
¿Qué harías si te encontraras cara a cara contigo mismo? ¿Somos únicos o solo una copia de las muchas versiones posibles?
La paradoja del gato de Schrödinger y Coherence
En la película Coherence, la paradoja del gato de Schrödinger se introduce a través del libro físico de Hugh que coge del coche. Los personajes hacen uso del libro para comprender lo que les está pasando.
¿Qué es la paradoja del gato de Schrödinger?
La paradoja del gato de Schrödinger es un experimento mental que nos propone un escenario hipotético:
Imagina una caja cerrada, opaca y aislada del entorno.
Dentro de la caja, hay un gato vivo, un frasco de veneno mortal, un detector de partículas radiactivas y una partícula radiactiva inestable.
El detector está diseñado para activar un mecanismo que rompe el frasco de veneno si detecta la desintegración de la partícula radiactiva.
La partícula radiactiva tiene un 50% de probabilidad de desintegrarse en un periodo de tiempo determinado y, por tanto, un 50% de no hacerlo.
Según la mecánica cuántica, hasta que alguien abra la caja y observe el sistema, el estado del átomo está en superposición cuántica: desintegrado y no desintegrado al mismo tiempo. Esto implica que el gato también está en una superposición de estados, simultáneamente vivo y muerto. Solo al abrir la caja y observar, el sistema se «colapsa» en uno de los dos estados: el gato está vivo o muerto.
¿De dónde viene esta idea?
El objetivo de Schrödinger era criticar la interpretación de Copenhague de la mecánica cuántica, desarrollada por Niels Bohr y Werner Heisenberg. Según esta interpretación, las partículas subatómicas pueden existir en múltiples estados simultáneamente (superposición) hasta que se realiza una medición u observación.
Schrödinger quería señalar lo absurdo que es aplicar estas reglas al mundo macroscópico.
¿Quién era Erwin Schrödinger?
Erwin Schrödinger (1887-1961) fue un físico teórico austríaco y una de las figuras más importantes de la mecánica cuántica. Ganó el Premio Nobel de Física en 1933, compartido con Paul Dirac, por su trabajo en la ecuación de Schrödinger, una fórmula matemática que describe cómo cambian en el tiempo los estados cuánticos de un sistema físico.
Los cometas y su paso por la tierra
Los cometas son cuerpos celestes compuestos principalmente de hielo, polvo y gases que, al acercarse al Sol, desarrollan una atmósfera difusa llamada coma y, a menudo, una cola brillante. Desde la antiguedad, los cometas han ejercido un especial magnetismo a los humanos. Entre la admiración y el miedo se han conectado con episodios significativos de cada uno en su tiempo. Esta relación es meramente casual y no existe ninguna evidencia científica de esa relación.
Halley. Mensajero del tiempo
De entre los muchos viajeros cósmicos que atraviesan los cielos de nuestra Gea, ninguno ha generado más historias y fantasías que el Cometa Halley. Es un mensajero del tiempo, brillante y fugaz, que nos recuerda la inmensidad del universo. Este cometa, con un periodo orbital de 76 años deja una huella en cada generación que lo ve pasar.
Su primera aparición bien documentada data del año 240 a.C.
1066 y la Batalla de Hasting
En el año 1066, su paso iluminó el cielo justo antes de la Batalla de Hastings, un momento decisivo que cambió el curso de la historia de Inglaterra. El cometa alcanzó el estatus de presagio divino como augurio del destino ineludible que aguardaba a los combatientes. El hecho quedó inmortalizado en el Tapiz de Bayeux, donde aparece como una estrella ardiente que advierte del triunfo de Guillermo el Conquistador. La historia de esa conquista y el brillo del Halley quedaron entrelazados para siempre en el imaginario colectivo.
El paso de Halley 1910. La atmósfera envenenada
El Halley volvió a cruzar los cielos en 1910, pero esta vez, su aparición no fue recibida con el mismo asombro. La ciencia había avanzado, pero con ella también creció el temor. Los telescopios detectaron en su cola trazas de cianógeno, un gas tóxico, y los periódicos del mundo se llenaron de titulares alarmantes. ¿Acaso el paso del cometa envenenaría la atmósfera? Aunque la amenaza nunca fue real, el pánico sí lo fue. Gente de todo el mundo compró máscaras y elixires protectores, y algunos incluso se prepararon para el fin del mundo.
Halley se convirtió en un símbolo de los miedos modernos.
1986. Los secretos de un corazón de hielo
En su última visita en 1986 Halley fue rigurosamente observado. La misión Giotto de la Agencia Espacial Europea (ESA) envió una sonda que se aproximó a su núcleo, capturando imágenes y datos de su helado corazón. Un vestigio de un tiempo en el que el sistema solar aún se estaba formando.
Halley se convirtió en un pasaje de nuestro pasado cósmico.
2061. ¡Volveré!
El Cometa Halley es mucho más que un cuerpo celeste que se ha convertido en un puente entre épocas. Su próxima visita será para el año 2061.¿Qué historias escribirá entonces? Esperaremos bajo la luz de las estrellas
Gran Cometa de 1811. Guerra y Paz.
Este cometa fue visible durante más de 260 días con un gran brillo en Europa y América del Norte. Coincidió con la invasión napoleónica de Rusia, y muchos lo interpretaron como un mal augurio para Napoleón. En Estados Unidos, el cometa se asoció con terremotos y con la agitación política previa a la Guerra de 1812. Fue mencionado en la célebre novela Guerra y Paz de Tolstói como un presagio de los acontecimientos venideros. En la novela, Tolstói narra cómo, en medio de la noche, los personajes observan el cielo estrellado y notan la presencia de un cometa brillante, que se destaca por su proximidad a la Tierra, su luz blanca y su larga cola. Este cometa es interpretado como un augurio de desgracias y. para algunos, la llegada del fin del mundo
Hale-Bopp (1997). El suicidio colectivo
Fue descubierto en 1995. En 1997 fue visible a simple vista durante un tiempo récord de 18 meses con un brillo y cola espectaculares
La secta Heaven’s Gate en EE.UU creían que un OVNI escondido detrás del cometa los llevaría a un plano superior. Culminó en un suicidio colectivo en 1997.
Hale-Bopp se convirtió en un fenómeno astronómico global, despertando un interés nunca antes conocido en la observación de cometas.
Los próximos visitantes
Cometa C/2024 G3 (ATLAS)
Perihelio: 13 de enero de 2025. Acercamiento más cercano a la Tierra: 13 de enero de 2025. Visibilidad: Podría llegar a ser visible a simple vista, incluso durante el día, alcanzando una magnitud de -2.0. Sin embargo, existe la posibilidad de que no sobreviva al perihelio o que su proximidad al Sol dificulte su observación.
Cometa 210P/Christensen
Perihelio: 22 de noviembre de 2025. Acercamiento más cercano a la Tierra: 8 de noviembre de 2025. Visibilidad: Se estima que alcanzará una magnitud de 8.3, siendo observable con binoculares grandes desde el hemisferio norte.
Tras el paso de un cometa, la mayoría de la humanidad se convierte en polvo, y los pocos sobrevivientes deben enfrentarse a zombis y científicos con intenciones cuestionables. Esta película combina ciencia ficción y elementos de terror con un toque de humor.
Un cometa se dirige hacia la Tierra, amenazando con destruir la civilización. La película sigue a varios personajes mientras la humanidad se prepara para el impacto y las consecuencias posteriores.
Nemo Nobody, el último mortal en un mundo de inmortales, reflexiona sobre las múltiples vidas que podría haber vivido, explorando cómo cada elección crea una realidad diferente.
Miles Morales descubre que no es el único Spider-Man, al encontrarse con versiones del héroe de diferentes dimensiones, explorando cómo cada decisión define a cada Spider-Man.
Una mujer común se ve arrastrada a una aventura interdimensional, donde debe conectar con versiones alternativas de sí misma para salvar el multiverso, enfrentando las consecuencias de sus decisiones en cada realidad.
Un joven descubre que puede viajar en el tiempo y alterar su pasado, pero cada cambio tiene consecuencias inesperadas en su presente y futuro, mostrando cómo pequeñas decisiones pueden tener grandes repercusiones.
Dirigida por Álex de la Iglesia en 2017, esta película española sigue a un grupo de amigos que, durante una cena, deciden jugar a un arriesgado juego: compartir públicamente los mensajes y llamadas que reciban en sus móviles durante la noche. Lo que comienza como una diversión se convierte en una revelación de secretos que pone a prueba sus relaciones.
Esta comedia dramática francesa de 2009, dirigida por Danièle Thompson, se centra en una cena donde las apariencias y las buenas impresiones son primordiales. Sin embargo, a medida que avanza la noche, las tensiones y secretos entre los comensales salen a la luz, revelando la complejidad de sus relaciones.
Punto de encuentro y planning de la velada
El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.
Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.
¿Cómo será el coloquio?
Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!
A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!
Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
ESTA SESIÓN ES GRATUITA.
El coste normal de inscripción a la sesión de debate y coloquio es de 6€. Para los socios de Happening Madrid el precio será de 3€. Para la obtención del código de descuento para los socios de Happening pedírmelo por whatsapp.
Música y Pitanzas 