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Cine Debate con Climax: Éxtasis, psicodelia, caos, autodestrucción. La bajada a los infiernos.

Entradas al cine debate / Plan de Meetup

  1. Acerca de “Climax”
    1. Enlaces de Climax
      1. Ficha
      2. Tráiler
  2. Los temas del coloquio
    1. El tema principal. Éxtasis, psicodelia, caos, autodestrucción. La bajada a los infiernos.
    2. La influencia de las sustancias en la percepción y el comportamiento
    3. Dinámicas de grupo y psicología colectiva en situaciones extremas
    4. El papel de la danza como expresión de identidad y como vehículo hacia la locura
    5. La estética visual como reflejo del estado mental de los personajes
    6. El nihilismo y la pérdida de control como destino inevitable
  3. Otros aspectos de Climax
    1. La Banda Sonora
    2. Las influencias cinematográficas
  4. Punto de encuentro y planning de la velada
  5. ¿Cómo será el coloquio?
  6. ¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
  7. ¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  8. ¿Qué es Happening Madrid?
  9. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Este próximo martes en nuestro cine debate “Un Conejo con Ojo” os traemos Climax de Gaspar Noé. Con esta provocadora película hablaremos sobre la perdida de la razón y los límites de la psique humana, de como la euforia y la danza se pueden convertir en pesadilla, de la alteración de percepción, de los instintos más oscuros y autodestructivos a los que sucumbe el alma humana en su soledad extrema y dentro del comportamiento colectivo. Trataremos de la conexión entre la belleza salvaje y el horror desolador que habitan en cada una de nuestra almas. Será en el contexto de una película magistralmente dirigida, con una fotografía que te engulle y una música que te sumerge en una emocionante experiencia única de arte descarnado.

Sobre todo esto charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes 22 de octubre de 2024 a las 19:30h.

Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

Acerca de “Climax”

Climax es una película franco-belga dirigida por el innovador y brillante director Gaspar Noé. Se estrenó en 2018, con un estilo visual experimental y extremo. Como en películas anteriores de este director se abordan los aspectos más oscuros y complejos de la condición humana.  Noé nos sumerge en un relato terrorífico ambientado en una fiesta de bailarines que rápidamente se convierte en una pesadilla alucinatoria. Se reúnen en un edificio apartado en mitad del bosque y de la nieve para celebrar el final de los ensayos. En la fiesta, sin saberlo, todo el grupo consume LSD en la sangría que ha sido manipulada y adulterada desencadenado una bajada a los infiernos mientras el efecto de la droga se apodera de cada uno de ellos y del grupo.

La película más que en la narrativa se enfoca en la experiencia sensorial con las reacciones, tanto individuales como colectivas, de los personajes frente a una situación extrema. Gaspar Noé utiliza para conseguirlo el movimiento de cámara de manera inmersiva y experimental haciendo que nos sumerjamos en una atmósfera claustrofóbica y frenética. La dirección de fotografía está a cargo de Benoît Debie, quien también ha trabajado en películas como Enter the Void.

El grupo de actores de Climax está compuesto en su mayoría por bailarines profesionales con mucho talento que no eran conocidos hasta ese momento en la gran pantalla. La excepción es la actriz y bailarina Sofia Boutella (Kingsman: The Secret Service , Atomic Blonde) quien interpreta a Selva, el personaje principal, y realiza una actuación muy sobresaliente y poderosa.

Otro de los aspectos destacados de película es su banda sonora con temas muy bien escogidos de disco y electrónica como Born to Be Alive de Patrick Hernández , Supernature de Cerrone, Windowlicker de Aphex Twin, Rollin and Scratchin de Daft Punk o Tainted Love de Soft Cell

Climax se estrenó en el Festival de Cannes en 2018 y provoca tanto fascinación como rechazo.

¿La podrás soportar?

Enlaces de Climax

Ficha

https://www.filmaffinity.com/es/film509136.html

Tráiler

Los temas del coloquio

El tema principal. Éxtasis, psicodelia, caos, autodestrucción. La bajada a los infiernos.

Podemos definir Climax como un proceso de descenso a los infiernos en donde se llega a los límites de la psique humana y nuestra capacidad de autodestrucción colectiva.

¿Hasta qué punto somos conscientes de nuestras propias limitaciones y tendencias autodestructivas?
¿Es la locura un estado latente en cada ser humano que solo necesita el contexto adecuado para manifestarse?
¿Qué rol juega la influencia de un grupo en nuestras decisiones y comportamientos extremos?
¿Cómo afecta la pérdida de control de la percepción sobre nuestra identidad y nuestro sentido de realidad?
¿Puede el arte, como la danza en Climax, convertirse en una vía para confrontar nuestros miedos?
¿Es el caos en Climax una metáfora de la condición humana o simplemente una representación extrema?
¿Es la pérdida de la identidad y del control algo inevitable en situaciones de extremo estrés o crisis?
¿Cómo afecta el entorno cerrado a la sensación de claustrofobia y desorientación en la película?
¿Qué representa la «bajada a los infiernos» en la vida cotidiana?
¿De qué manera el final de la película nos deja con una sensación de vacío o de catarsis?

La influencia de las sustancias en la percepción y el comportamiento

La película muestra cómo el consumo involuntario de LSD altera drásticamente las percepciones y emociones de los personajes, llevándolos al extremo.

¿Cómo afecta la alteración de la percepción a la identidad de los personajes?
¿Creen que el comportamiento autodestructivo ya estaba latente en los personajes o fue inducido por la droga?
¿Es la droga en la película un símbolo de la liberación o del deterioro del control personal?

Dinámicas de grupo y psicología colectiva en situaciones extremas

A medida que la situación se vuelve más caótica, la paranoia y la violencia comienzan a dominar las interacciones grupales. La película explora cómo los comportamientos individuales cambian y cómo se intensifican las reacciones en grupo bajo presión.

¿Cómo influye la presión del grupo en la conducta de los personajes?
¿Qué rol juegan las figuras dominantes en la escalada de violencia?
¿Podemos prever el comportamiento de las personas en situaciones límite, o estos momentos son impredecibles?

El papel de la danza como expresión de identidad y como vehículo hacia la locura

La película utiliza la danza como medio de autoexpresión y, en paralelo, como una forma de perderse y descontrolarse. La danza inicial es armoniosa y controlada, pero se transforma en movimientos descoordinados y caóticos.

¿Qué simboliza la danza en Climax?
¿Creen que el arte, en este caso el baile, puede ser un medio de confrontar miedos o de descontrol?
¿Es la danza una forma de liberación o una trampa en esta historia?

La estética visual como reflejo del estado mental de los personajes

La cinematografía de Climax evoluciona desde planos controlados hasta tomas frenéticas e invertidas, reflejando la experiencia alucinante de los personajes. Esta estética contribuye a la atmósfera claustrofóbica y desorientadora que Noé quiere transmitir.

¿De qué forma la cámara y la iluminación ayudan a transmitir la experiencia de los personajes?
¿Creen que el estilo visual refuerza o distrae del mensaje de la película?
¿Cómo interpretan el uso de planos invertidos y movimientos frenéticos?

El nihilismo y la pérdida de control como destino inevitable

Climax sugiere una visión oscura del ser humano y una tendencia autodestructiva en situaciones extremas. Esta falta de control y caída en el caos pueden interpretarse como una visión nihilista de la naturaleza humana, donde las personas inevitablemente se dirigen hacia la destrucción.

¿Es la pérdida de control un destino inevitable para los personajes de Climax?
¿Cómo se relaciona el tema de la autodestrucción con la visión general de la película sobre la naturaleza humana?
¿Nos muestra Noé un reflejo exagerado de la realidad o una representación simbólica de nuestros propios miedos y deseos reprimidos?

Otros aspectos de Climax

La Banda Sonora

Las influencias cinematográficas

Durante las entrevistas iniciales a los bailarines, se observan cintas de video apiladas a ambos lados del televisor, entre las cuales destacan títulos como Suspiria de Dario Argento, La posesión de Andrzej Żuławski, Un perro andaluz de Luis Buñuel y Saló o los 120 días de Sodoma de Pier Paolo Pasolini.

Son las referencias que Gaspar Noé nos quiere mostrar y a las cuales rinde homenaje

Suspiria: La atmósfera opresiva y el uso expresivo del color

La posesión: La exploración de la locura y la desintegración psicológica

Un perro andaluz: El surrealismo y las imágenes oníricas

Saló o los 120 días de Sodoma: La representación de la decadencia y la depravación humana.

Punto de encuentro y planning de la velada

El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.

Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.

¿Cómo será el coloquio?

Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!

A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!

Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas

El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es de 6€. Para los socios de Happening Madrid el precio será de 3€. Para la obtención del código de descuento para los socios de Happening pedírmelo por whatsapp.

Podéis sacar la entrada en este enlace:

https://entradium.com/events/cine-debate-de-los-martes

Además debes de reserva por whatsapp en cualquiera de estos números

Ángel (https://wa.me/+34640743115)

María (https://wa.me/+3463063998)

Las plazas son muy limitadas

¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?

¿Qué es Happening Madrid?

¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

La Fiesta de la Noche de Muertos del Círculo de Bellas Artes 2024

Plan de Meetup

Entradas Código de Descuento HAPPENINGCBA2024

  1. El fiestorro
  2. La entrada y el superdescuento especial para Happening Madrid
  3. Concurso de dos entradas dobles
  4. ¿De que me disfrazo?
    1. El mundo de los vampiros
      1. Vampiro Clásico
      2. Vampiresa Victoriana
      3. Vampiro Moderno (Estilo Blade o Underworld)
      4. Vampiresa o Vampiro Punk o Gótico
      5. Vampiresa o Vampiro Renacentista o de Época
      6. Nosferatu
    2. Catrinas, calaveras y noche de muertos mexicana
      1. Catrina Tradicional
      2. Calavera Mexicana (Calaverita de Azúcar)
      3. Catrín (Versión Masculina de Catrina)
      4. Esqueleto Azteca
      5. La Novia de Muertos
      6. Personificación de la Ofrenda
      7. Alebrije
  5. Los Djs de la fiesta
    1. Ali Gua Gua
    2. El Cuerpo del Disco
    3. Santiago Navas
    4. Poto con Rocoto
    5. Alnank
    6. Linapary
  6. Las salas del Círculo de Bellas
  7. Punto de encuentro
  8. Publicaciones de otros años en Carnaval y Halloween
  9. Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  10. ¿Qué es Happening Madrid?
  11. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Desde Happening Madrid te prometemos que en la noche más terroríficamente divertida del año acabarás muerto y al día siguiente serás un zombi destruido pero retendrás en la memoria cada momento, cada instante, cada imagen de la impresionante fiesta que vivirás con la celebración de la Noche de muertos del Círculo de Bellas Artes 2024

El fiestorro

Desde Happening Madrid nos unimos a la fiesta más mortíferamente alucinante de la ciudad y nos vamos al Círculo de Bellas Artes. Así nos lo cuentan desde su web

Un año más el Círculo de Bellas Artes celebra La Noche de los Muertos, una fiesta que recrea el ambiente festivo y tradicional de México en su día de los difuntos

¿Te acuerdas de cómo nos lo pasamos en Carnaval? Pues este 31 de octubre, más y mejor. Como siempre, abriremos las salas más emblemáticas del Círculo y durante toda la noche en ellas sonará la música de los mejores DJ y actuaciones en directo: desde la electrónica hasta la música popular mexicana y los ritmos tropicales, pasando por la cumbia, el rock, el mambo o la música urbana de origen latino. ¡Para hacer bailar a los vivos y a los muertos!»

Después del éxito del año pasado, en 2024 queremos volver a bailar con propuestas igual de exquisitas y diversas, redoblando la apuesta por lo callejero y lo popular sin perder el alto nivel de la música que se pincha ni la diversidad de las propuestas.

La entrada y el superdescuento especial para Happening Madrid

La entrada para la fiesta la podéis obtener en este enlace:

https://www.reservaentradas.com/sesiones/madrid/circulobellasartes/noche-de-muertos-2024/2218/

Tenemos un superdescuento especial para Happening Madrid. Cuando elijáis las entradas os pedirá si tenéis un código de descuento y es entonces cuando tenéis que poner el código “HAPPENINGCBA2024” para obtener la entrada a precio reducido.

Con la entrada a la fiesta de la Noche de Muertos muertos del Círculo de Bellas Artes viene una consumicón. Es un caldito que resucita a un muerto.

Concurso de dos entradas dobles

Tenemos un concurso de dos entradas dobles para la noche del 31 de octubre. Para poder participar en el concurso tenéis que
1. Haceros seguidores de @cbamadrid, @ephimera_3 y @happeningmadrid

1. Haceros seguidores de

2. Hacer me gusta en esta publicación
3- Responder a la pregunta

¿Cuál es el primo más alto que divide al número que sale de calcular los días de diferencia que hay entre el nacimiento del director de la primera obra maestra del cine sobre el día de muertos y el director de la primera película de culto sobre Halloween?

La respuesta ha de ser solo el número y se acompañará con un comentario divertido.

La explicación a la pregunta se ha de enviar por mensaje privado a Happening Madrid

El concurso acabará el martes 29 de octubre a las 23:59:25h

Los ganadores de las 2 entradas dobles serán los acertantes de la pregunta que obtengan más me gustas.

El miércoles 30 de octubre a lo largo de la mañana publicaremos la explicación de la respuesta correcta y el nombre de los ganadores.

En caso de empate ganará la persona que haya enviado antes la respuesta correcta y el mensaje explicándolo.

¿De que me disfrazo?

A una Fiesta de Muertos Mejicana en Halloween en el Círculo de Bellas Artes es muy necesario venir disfrazados.

Par homogeneizar el grupo y divertirnos todavía más hemos pensado en hacer una puesta en común temática con estas dos posibilidades:

  • El mundo de los vampiros.
  • Catrinas, calaveras y noche de muertos mexicana

El mundo de los vampiros

Os damos las siguientes ideas

Vampiro Clásico

Inspirado en Drácula, puedes llevar una capa larga, un chaleco elegante, camisa blanca, pantalones oscuros y colmillos afilados. Complementa el look con maquillaje pálido y un toque de sangre falsa en los labios.

Vampiresa Victoriana

Un vestido largo de estilo victoriano, corsé, guantes de encaje y una gargantilla oscura. Maquillaje dramático con sombras oscuras y labios intensos harán el look aún más impactante.

Vampiro Moderno (Estilo Blade o Underworld)

Si prefieres un vampiro moderno, opta por ropa de cuero negro, botas altas y accesorios como gafas oscuras o armas falsas. Un look más minimalista pero con un aire de misterio y acción.

Vampiresa o Vampiro Punk o Gótico

Mezcla prendas oscuras y atrevidas, con chaquetas de cuero, tachuelas, collares y maquillaje gótico. Añade colmillos y un peinado desordenado para un look más rebelde.

Vampiresa o Vampiro Renacentista o de Época

Puedes vestirte con trajes de época, con capas y túnicas ornamentadas que recuerdan a las cortes renacentistas o barrocas, agregando un toque elegante y oscuro.

Nosferatu

Si te atreves con algo más espeluznante, recrea el aspecto del vampiro clásico de la película Nosferatu, con orejas puntiagudas, piel pálida y una postura encorvada.

Catrinas, calaveras y noche de muertos mexicana

Catrina Tradicional

Vestido largo y elegante: Usa un vestido largo de estilo victoriano, preferiblemente en colores oscuros o vibrantes como el negro, rojo o morado. Puedes añadir encajes y volantes para un toque más sofisticado.

Sombrero grande decorado: Complementa el look con un sombrero de ala ancha decorado con flores de cempasúchil (flor tradicional), plumas y cintas de colores.

Maquillaje de Catrina: Pinta tu rostro como una calavera, con detalles florales y colores vivos alrededor de los ojos, imitando una calavera de azúcar. No olvides dibujar los «dientes» a lo largo de los labios.

Accesorios: Puedes llevar un abanico o guantes largos de encaje para dar un aire más sofisticado.

Calavera Mexicana (Calaverita de Azúcar)

Maquillaje completo de calavera: El maquillaje debe tener detalles detallados y coloridos en la frente, mejillas y alrededor de los ojos. Los colores como el azul, rojo, amarillo o verde son tradicionales en las calaveritas de azúcar.

Ropa colorida: Puedes llevar un atuendo completamente negro para resaltar el maquillaje o algo colorido como un vestido o traje tradicional mexicano.

Flores en el cabello: Crea una corona de flores grandes en el cabello, usando flores de cempasúchil o rosas, que son comunes en las ofrendas de Día de Muertos.

Catrín (Versión Masculina de Catrina)

Traje elegante: Un traje negro con una corbata o moño en colores brillantes (rojo, morado o dorado).

Sombrero de charro: Lleva un sombrero de charro o un sombrero de ala ancha decorado con cintas y flores.

Maquillaje de calavera: Al igual que la Catrina, pinta tu rostro como una calavera, pero puedes darle un toque más sombrío con detalles más oscuros o menos florales.

Bastón o bastón decorado: Añade un bastón con detalles elegantes o florales.

Esqueleto Azteca

Maquillaje con detalles dorados y plumas: En lugar de usar colores vibrantes, opta por un maquillaje de calavera en tonos dorados, plateados o cobre, añadiendo detalles de plumas alrededor de los ojos.

Traje inspirado en la cultura azteca: Un atuendo de guerrero azteca o algo más simbólico como un taparrabo y pechera, acompañado de accesorios con plumas y abalorios.

Accesorios de guerrero: Puedes llevar una corona de plumas, un escudo o una lanza decorada para completar el look.

La Novia de Muertos

Vestido de novia de encaje: Usa un vestido blanco o negro estilo victoriano, o un vestido de novia desgastado para un toque más aterrador.

Maquillaje de Catrina: Dibuja el rostro de una calavera, pero añade toques románticos como lágrimas negras o rosas en los pómulos.

Velos y coronas de flores: Un velo de novia blanco o negro y una corona de flores grandes o cempasúchil para darle un toque especial.

Personificación de la Ofrenda

Colores vivos: Lleva un atuendo que refleje los colores de una ofrenda tradicional, como el naranja (cempasúchil), el morado (velas) y el blanco (pureza).

Detalles simbólicos: Usa elementos como calaveritas de azúcar colgadas en el traje, velas falsas adheridas al atuendo o representaciones de pan de muerto.

Maquillaje de calavera: Un rostro de calavera con muchos detalles simbólicos, como corazones o cruces.

Alebrije

Traje colorido: Crea un traje inspirado en las criaturas fantásticas de los alebrijes, lleno de colores vibrantes y patrones geométricos.

Maquillaje de calavera: Un maquillaje de calavera con detalles abstractos o geométricos que simulen los patrones coloridos de los alebrijes.

Máscara o accesorios: Puedes llevar una máscara de alebrije o un tocado con cuernos, orejas puntiagudas, o alas para darle un toque más fantasioso.

Los Djs de la fiesta

Son muchos los excelentes Djs que podremos disfrutar esa noche en el Círculo de Bellas Artes

Ali Gua Gua

Leyenda viva de la música tropical alternativa, inventora de la cumbia queer y agitadora cultural. Lleva casi dos décadas haciendo vibrar escenarios con su mezcla tropical y aterriza en Madrid para encender la pista con su espíritu punk y rebelde.

@aliguaguajarochilanga

El Cuerpo del Disco

Casi clásicos en las cabinas de los clubs madrileños, aunque su variada paleta de gustos hagan que sus sesiones estén en constante evolución, siempre libre de prejuicios y en comunión con el público.

@elcuerpodeldisco

Santiago Navas

Una de las jóvenes promesas de la música electrónica en Colombia. Con sellos como In-Correcto y Llorona Records, su mezcla de sonidos locales y colaboraciones con artistas como La Muchacha y Canalón de Timbiquí lo tiene conquistando oídos y ritmos por igual.

@santiago_navas_z

Poto con Rocoto

Sus proyectos exploran desde la sonoridad diaspórica y las contradicciones identitarias, al placer colectivo y el deseo. Investiga las posibilidades que el cuerpo travesti propone a través de un trabajo de digger digital.

@paellaypaelle

Alnank

Sus sesiones son un viaje alucinado y festivo entre el pasado y el futuro de los ritmos bailables latinos y más allá, entre la verbena y el club. Músicas más o menos tropicales, más o menos underground, como su podcast de Radio 3 Extra «Delicias Salvajes»

deliciassalvajes

Linapary

Procedente de la sensual costa caribeña colombiana y ahora afincada en Madrid, Linapary ofrece girl power con perreo, guaracha y vibras tribales mezclando un estilo romántico con el independiente y valiente. Sus letras invitan a mover el cuerpo junto a un fuerte mensaje de empoderamiento femenino.

@Linapary

Las salas del Círculo de Bellas

Una fiesta en el Círculo de Bellas Artes es mucho más que el ambiente, la marcha, la música y los estupendos disfraces que luce el personal. En las fiestas del Círculo de Bellas Artes todas las salas de este emblemático edificio son también protagonistas. Es toda una fiesta es un palacio de lujo y es como transportarse en el tiempo muchos años atrás. La sede del CBA, obra del arquitecto Antonio Palacios, posee un enorme valor arquitectónico. La fiesta transcurrirá en varias de las salas emblemáticas del Círculo de manera simultánea como el Salón de Baile y la Sala de Columnas.

Punto de encuentro

El punto de encuentro lo establecemos en Las Bóvedas de Cibeles (C. de Alcalá, 43 esquina Gran Vía). Se encuentra enfrente al edificio Metropolis y al Círculo de Bellas Artes. Es un lugar ideal para quedar antes de la fiesta y reunirnos antes del fiestorro. Es ideal para controlar la cola de entrada al Círculo.

Aquí también podremos tomarnos algo de tapeo para ir bien llenos de energía a la superfiesta.

Nos iremos yendo al Círculo en un momento dado a partir de las 22:30h cuando veamos que la cola de entrada está en su mejor momento. Recordad que si hace frío, siempre hay que guardar de nuevo cola dentro para dejar los abrigos con lo que conviene llegar a buena hora.

https://www.lasbovedasdecibeles.es/

Publicaciones de otros años en Carnaval y Halloween

Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?

¿Qué es Happening Madrid?

¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Cine Debate especial Noche de Muertos: Verónica, terror en la adolescencia.

Entradas al cine debate / Plan de Meetup

  1. Acerca de «Verónica»
    1. Enlaces de Verónica
      1. Ficha
      2. Tráiler
  2. Los temas del coloquio
  3. Punto de encuentro y planning de la velada
  4. ¿Cómo será el coloquio?
  5. ¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
  6. ¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  7. ¿Qué es Happening Madrid?
  8. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Este próximo martes en nuestro cine debate “Un Conejo con Ojo” tendremos un especial sobre La Noche de Muertos y Halloween. Veremos y charlaremos acerca de una película basada en un caso real que sucedió en Madrid en 1991 y que ya se ha convertido en todo un clásico, Verónica. La película esta basada en el Expediente Vallecas y con ella hablaremos de muchos temas interesantes: Lo sobrenatural y la vida después de la muerte, el terror en la adolescencia, la ouija, el misticismo, la cultura de los 90 en España, la responsabilidad familiar…y también del día de todos los santos, del día de muertos y de Halloween. Una velada muy interesante en la que no podrás volver solo a casa.

Sobre todo esto tendremos un coloquio en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo. Será el próximo martes 29 de octubre de 2024 a las 19:30h.

Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

Acerca de «Verónica»

La película de terror Verónica se estrenó en 2017 y fue dirigida por Paco Plaza, está inspirada en el Expediente Vallecas, un caso real de un fenómeno paranormal muy documentado que sucedió en Madrid en el barrio de Vallecas en 1991. La película cuenta la historia de Verónica, una chica de 15 años que tras hacer una ouija en su colegio comienza a experimentar sucesos aterradores en su casa. Verónica se enfrenta a una presencia oscura que amenaza a toda su familia haciéndose responsable de sus hermanos pequeños.

El Madrid de los 90, Vallecas y la música de Héroes del Silencio son protagonista también de la película. En esta escalofriante historia podremos ver al personaje de Verónica, interpretada por Sandra Escacena, lidiar con la soledad y la presión que siente al tener que luchar contra lo sobrenatural en su entorno cotidiano.

Enlaces de Verónica

Ficha

https://www.filmaffinity.com/es/film716361.html

Tráiler

https://www.dailymotion.com/video/x7tzi4r

Los temas del coloquio

Verónica explora el terror psicológico y sobrenatural en la adolescencia en un entorno cotidiano y vulnerable tras hacer una ouija en el colegio.

¿Has hecho alguna ouija en la adolescencia?
¿Has tenido alguna experiencia sobrenatural en tu casa?
¿Cómo crees que influye el ambiente cotidiano y familiar de Verónica en la percepción del terror en la película? ¿Hace que el miedo se sienta más cercano?
¿Qué simbolismo puede tener la ouija en esta historia?
¿Qué te parece más aterrador en la película: lo sobrenatural o los miedos internos y personales de Verónica?
¿Qué papel juega el Madrid de los años 90, Vallecas y la música?

Punto de encuentro y planning de la velada

El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.

Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.

¿Cómo será el coloquio?

Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!

A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!

Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas

El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es de 6€. Para los socios de Happening Madrid el precio será de 3€. Para la obtención del código de descuento para los socios de Happening pedírmelo por whatsapp.

Podéis sacar la entrada en este enlace:

https://entradium.com/events/cine-debate-de-los-martes

Además debes de reserva por whatsapp en cualquiera de estos números

Ángel (https://wa.me/+34640743115)

María (https://wa.me/+3463063998)

Las plazas son muy limitadas

¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?

¿Qué es Happening Madrid?

¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Experiencias Happening del 25 al 27 de octubre de 2024

  1. A destacar
    1. La Transición Sangrienta. Jornadas en la fundación Rosa Luxemburgo
      1. El documental «Las armas no borrarán tu sonrisa»
    2. Sandra Carrasco en FeminaJazz
    3. Flamenco en el BackStage desde Progreso Musical
    4. Tapapies 2024
  2. Viernes 25, 22:00h Festival FeminaJazz: Sandra Carrasco en el Café Berlín
    1. Punto de encuentro
    2. Resumen de la experiencia
  3. Sábado 26, 10:00h Mesa redonda «La Transición Sangrienta» con los familiares de las víctimas
    1. Lugar
    2. Sinopsis
  4. Sábado 26, 13:00h Tapapiés 2024 en la Plaza de Lavapiés con Tardeo Morocco
    1. Lugar:
    2. Sinopsis:
  5. Sábado 26, 18:00h Tadeo Superpop en la Sala Morocco
    1. Lugar
    2. Sinopsis
  6. Sábado 26, 20:00h Flamenco en el BackStage: R. Lorente, J.C. Avecilla y P.R. Maldonado
    1. Lugar
    2. Sinopsis
  7. Domingo 27, 10:45h Proyección del documental «Las armas no borrarán tu sonrisa»
    1. Lugar
    2. Sinopsis
  8. Domingo 27, 13:30h Tapapiés 2024 en el Mercado de San Fernando con Cheers Karaoke
    1. Lugar
    2. Sinopsis
  9. Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  10. ¿Qué es Happening Madrid?
  11. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

A destacar

De los planes para este fin de semana os queremos destacar:

La Transición Sangrienta. Jornadas en la fundación Rosa Luxemburgo

La fundación Rosa Luxemburgo presenta este próximo fin de semana, 26 y 27 de octubre de 2024, un par de jornadas que con el título La Transición Sangrienta nos trae debates, presentaciones de libros, música, cine, pero sobre todo lo que nos trae es el testimonio de los familiares y amigos de las víctimas de aquellos ajetreados años que han sido silenciados desde todos los puntos de vista, y desde todas las posiciones del espectro político convencional, en aras de sostener la idea de que la transición fue modélica. Nada más lejos de la realidad. Es necesario cuestionar la narrativa oficial sobre la Transición Española, que muchas veces ha sido presentada como un proceso modélico, pacífico y consensuado. Sin embargo, la realidad fue muy diferente con la violencia y represión que marcó aquellos años, especialmente desde la perspectiva de las víctimas que han sido silenciadas o ignoradas por la historia oficial.

Este evento busca dar voz a quienes fueron excluidos de la narrativa dominante y plantear una visión crítica de ese periodo histórico, destacando las experiencias de sufrimiento que han quedado al margen del relato consensuado.

Desde Happening Madrid plantearemos dos encuentros para ir a estas sesiones:

El primero a las 10 de la mañana del sábado 26 de octubre para asistir a una mesa redonda para asistir a un debate con los familiares de las víctimas de la represión policial y de las bandas fascistas que entonces campaban a sus anchas.

La segunda sesión a la que asistiremos será la del domingo 27 de octubre de 2024 a las 11:00h para ver el documental teatralizado “Las armas no borraran su sonrisa” sobre los asesinatos de la semana negra de Madrid de 1977 y de los asesinatos de Ángel Almazán en diciembre de 1976 por la policía y de Arturo Ruiz el 23 de enero de 1977 a manos de un comando ultraderechista.

Meetup para la mesa redonda

Meetup para el documental

https://www.meetup.com/happening-gp/events/304128778/

El documental «Las armas no borrarán tu sonrisa»

El documental Las Armas no Borrarán tu sonrisa que nos habla sobre los atroces crímenes que se produjeron a finales del 76 y principios del 77 con la conocida Semana Negra de Madrid durante la transición sigue exhibiéndose en distintos cines de la capital. Tuvo una gran acogida en su premier el pasado 23 de enero en el Palacio de la Prensa y ya ha pasado por algunas salas. El próximo pase en donde lo podemos ver es en el Espacio Rosa Luxemburgo (Calle Hermanos del Moral 33. Metro Urgel) el próximo domingo 27 de octubre de 2024 a las 11:00h. Habrá una charla-coloquio con Adolfo Dufour, Javier Almazán y Olga Gutiérrez

Aquí tenéis mas información:

Sandra Carrasco en FeminaJazz

El viernes tenemos el placer de ver a Sandra Carrasco con Jose María Cortina en el Festival FeminaJazz en el Café Berlin. Las entradas las podéis coger aquí:

Y os podéis apuntar al meetup en este enlace:

https://www.meetup.com/happening-gp/events/304130188/

Flamenco en el BackStage desde Progreso Musical

Flamenco en el BackStage es un espectáculo de flamenco inmersivo en un lugar mágico y singular dirigido por uno de los maestros del piano de flamenco fusión que tenemos en España: Pablo Rubén Maldonado.
Este próximo sábado a las 20:00h en el Conservatorio Progreso Musical (C/ del Tutor, 52) en el barrio de Argüelles, muy cerca del Metro de Argüelles.
Los artistas que acompañarán a Pablo Rubén Maldonado en esta ocasión son Roberto Lorente (cante) y Juan Carlos Avecilla (baile).
La sesión será en un lugar mágico y único como es el Conservatorio Progreso Musical (C/ del Tutor, 52)
Pablo Rubén Maldonado es un músico granadino de raíces flamencas y de familia gitana que está entro los mejores pianistas del flamenco actual. Un músico de fusión que desde el lenguaje del flamenco conjuga con casi todo los estilos: clásica, jazz, afro, india, pop, latin, soul o electrónica. Enlaces: Spotify , Web

El precio de la entrada es de 35€. Hay un descuento especial para socios y grupo de Happening Madrid. La reserva se ha de hacer por whatsapp al número 640.743.115 (https://wa.me/+34640743115)

https://www.meetup.com/happening-gp/events/304130758/

Tapapies 2024

Tapapiés se ha convertido en la ruta musical y de tapas más importante de Madrid. Tapapiés 2024 se está celebrando desde el pasado jueves 17 de octubre al próximo domingo 27 de octubre en el barrio multicultural de Lavapiés. Combinando gastronomía y música, durante estos días las calles de Lavapiés se convierten en un animado festival, con la participación de más de 100 locales que nos traerán sabores de todas las partes del mundo. Tapa y botellín por 3,50 €. Además, habrá opciones vegetarianas, veganas y sin gluten. A lo largo de los 10 días, se podrá disfrutar de más de 30 conciertos gratuitos y espectáculos callejeros, incluyendo pasacalles y actuaciones para toda la familia.
La ruta que haremos el sábado será la siguiente
13:00h -13:45h PortoMarín (C/ Valencia,4)
13:30h Actuación Zree2 (solo veremos un rato)
13:45h – 14:30h Tiki Tako Lavapiés
14:30h – 15:00h Galipan Lavapiés
15:00h – 15:45h Carmencita Brunch
15:45h – 16:30h La Chulapa en Mayrit
16:30h – 17:30h Café en la Casa Encendida

https://www.meetup.com/happening-gp/events/304132110/

Y el domingo estaremos en el Mercado de San Fernando

Bendito vinos y vinilos-Caprichos de cecina. MSF P4. España / Italia
Zerotrenta-Maccheroni del Bosco. MSF P35 Italia
Lonja Agroecológica-Nube. P27. España
Lingueer Saveurs D’Afrik-Fufu de Fatou. P6. África Central
La Tranca-Gamboom. MSF P24. España / Asia
La Sal-Tostada de Atún Enchipotlado. P31. Asia/ México
La Alpargata Vegana-El Patacón de La Alpargata. MSF P10. Venezuela
El Colmado-Bocadín Asturleonés.MSF P12. España
El Perenquén-Waffleburger de Pulled Chicken. MSF P29. Canarias
Divino-Bomba Rosa. MSF P2. Italia/ España
Para más información en cada tipo de tapa tenéis este enlace:

https://www.meetup.com/happening-gp/events/304127981/

Viernes 25, 22:00h
Festival FeminaJazz: Sandra Carrasco en el Café Berlín

Enlace

Punto de encuentro

Café Berlín, Calle Costanilla de los Ángeles, 20, 28013 Madrid.

Resumen de la experiencia

TRAVESÍA FLAMENCO JAZZ es la propuesta de Sandra Carrasco para el Festival Feminajazz 2024. Una auténtica delicia en la que podemos ver al pianista José María Cortina con la inmensa junto a la inmensa voz de Sandra Carrasco

Sábado 26, 10:00h Mesa redonda «La Transición Sangrienta» con los familiares de las víctimas

Enlace

Lugar

C. Hermanos del Moral, 33, Carabanchel, 28019 Madrid · Madrid

Sinopsis

Reflexión sobre los momentos violentos de la transición española, con la participación de familiares de las víctimas de esa época.

Sábado 26, 13:00h
Tapapiés 2024 en la Plaza de Lavapiés con Tardeo Morocco

Enlace

Lugar:

PortoMarín. C/ Valencia, 4

Sinopsis:

Disfruta de una tarde con tapas y música al aire libre, en el marco del festival Tapapiés, con un ambiente festivo en pleno corazón de Lavapiés.
La ruta que haremos será la siguiente
13:00h -13:45h PortoMarín (C/ Valencia,4)
13:30h Actuación Zree2 (solo veremos un rato)
13:45h – 14:30h Tiki Tako Lavapiés
14:30h – 15:00h Galipan Lavapiés
15:00h – 15:45h Carmencita Brunch
15:45h – 16:30h La Chulapa en Mayrit
16:30h – 17:30h Café en la Casa Encendida

Sábado 26, 18:00h
Tadeo Superpop en la Sala Morocco

Enlace

Lugar

Quedaremos a las 18:15h en Jota Batela (Calle Silva 23). Sobre las 18:50h iremos a la Sala Morocco, (Calle del Marqués de Leganés, 7)

Sinopsis

Fiesta de música pop perfecta para revivir éxitos del pasado en un ambiente alegre y festivo.

Sábado 26, 20:00h
Flamenco en el BackStage: R. Lorente, J.C. Avecilla y P.R. Maldonado

Enlace

Lugar

Escuela Progreso Musical. Calle Tutor, 52 · Madrid

Sinopsis

Espectáculo flamenco íntimo con tres destacados artistas, ofreciendo una experiencia auténtica en un ambiente acogedor.

Domingo 27, 10:45h
Proyección del documental «Las armas no borrarán tu sonrisa»

Enlace

Lugar

C. Hermanos del Moral, 33, Carabanchel, 28019 Madrid · Madrid

Sinopsis

Proyección de un documental que aborda las víctimas olvidadas de la transición española y la lucha por el reconocimiento de sus derechos

Domingo 27, 13:30h
Tapapiés 2024 en el Mercado de San Fernando con Cheers Karaoke

Enlace

Lugar

Mercado de San Fernando, Calle de Embajadores, 41, 28012 Madrid.

Sinopsis

Cierre del festival Tapapiés con una jornada de tapas y diversión, seguido de una sesión de karaoke para cerrar el fin de semana con música y alegría.

Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?

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Documental “Las armas no borrarán tu sonrisa”. Los olvidados de la transición

Meetup Documental

  1. Acerca de «Las armas no borrarán tu sonrisa»
  2. El documental y su tiempo
  3. Sinopsis  
  4. Punto de encuentro y planning de los meetups
  5. Rerservas para el meetup
  6. ¿Qué es Happening Madrid?
  7. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

El documental Las Armas no Borrarán tu sonrisa que nos habla sobre los atroces crímenes que se produjeron a finales del 76 y principios del 77 con la conocida Semana Negra de Madrid durante la transición sigue exhibiéndose en distintos cines de la capital. Tuvo una gran acogida en su premier el pasado 23 de enero en el Palacio de la Prensa y ya ha pasado por algunas salas. El próximo pase en donde lo podemos ver es en el Espacio Rosa Luxemburgo (Calle Hermanos del Moral 33. Metro Urgel) el próximo domingo 27 de octubre de 2024 a las 11:00h. Habrá una charla-coloquio con Adolfo Dufour, Javier Almazán y Olga Gutiérrez

Desde Happening Madrid organizaremos encuentros para que podáis venir con nosotros a estos dos eventos en caso de que queráis venir con nosotros.

Acerca de «Las armas no borrarán tu sonrisa»

“Las armas no borrarán tu sonrisa” está impulsado por la asociación COT (Colectivo por los Olvidados de la Transición) en una coproducción junto a Atrapasueños Cinema. Este colectivo lo conforman familiares de jóvenes asesinados durante la Transición por la policía, la guardia civil o los grupos de extrema derecha. Estas victimas han sido injustamente olvidadas por el intento persistente de mostrar a nuestros ciudadanos y al mundo una transición española casi perfecta y ejemplar, sin embargo esto no fue así y muchos de estos asesinatos se han acallado con el beneplácito de casi todas las partes y posiciones políticas.

Esto es especialmente injusto para proteger la memoria de las numerosas víctimas que sucedieron durante esos años a manos da policía la franquista y la extrema derecha.

El guión y dirección de “Las armas no borrarán tu sonrisa” han corrido a cargo de Adolfo Dufour Andía y la producción en Joaquín Recio. El documental tiene una duración de 1h y 40 minutos.

El documental y su tiempo

El documental nos traslada en el tiempo a finales de 1976 y comienzos de 1977. En la conocida como Semana Negra de Madrid a finales de enero de 1977 miembros de las todavía franquistas fuerzas de orden público y grupos de extrema cometieron atroces asesinatos. El domingo 23 de enero de 1977 fue asesinado Arturo Ruiz García. El lunes 24 en una manifestación en protesta por el crimen del día anterior el disparo de un bote de humo acaba con la vida de María Luz Nájera Julián y esa misma noche tuvo lugar la Matanza de Atocha en la que murieron 5 abogados laboralistas del Partido Comunista y de Comisiones Obreras en un atentado terrorista perpretado por el terrorismo tardofranquista de la extrema derecha.

Poco antes, el 20 de diciembre de 1976 muere Ángel Almazán Luna a causa de los golpes recibidos por una brutal paliza en la manifestación organizada contra el referéndum del Proyecto de Ley para la Reforma Política que tuvo lugar en España el miércoles 15 de diciembre de 1976.

Este referéndum se llevó a cabo en un contexto en donde existían restricciones políticas y falta de libertades civiles heredadas del régimen franquista. El SI significaba un cambio controlado desde los poderes franqiustas hacia la Monarquía Contitucional, el NO era seguir en las condiciones del régimen franquista.

Los partidos de izquierda y los republicanos eran contrarios a este esquema y por tanto abstencionistas. Dada la falta de libertades todavía imperantes y el hecho de que las fuerzas de seguridad, que aún operaban bajo tácticas y mentalidades influenciadas por el régimen anterior, reaccionaron de manera cruenta y dura contra las manifestaciones que se consideraban subversivas o desafiantes al orden establecido. Estos colectivos y partidos fueron censurados en los medios de comunicación, aparte de las dificultades para organizar eventos, reuniones y manifestaciones que eran reprimidas por la policía tardofranquista. Los partidos políticos como el PTE y su organización juvenil la Joven Guardia Roja eran ilegales en aquellos momentos. Ese fue el partido que convocó la manifestación para ese día, que fue brutalmente reprimida y que causó la muerte de Ángel.

Especialmente doloroso es ser consciente de la edad de estas víctimas:. Ángel Almazán fue asesinado con 18 años, Arturo Ruiz Gacía 20 años y María Luz Nájera Julián 20 años. Es tremendamente duro imaginarse la situación y la deshumanización de esa represión policial.

Es en este escenario social y político en el que nos sumergimos en este documental y en el que se cuenta con la colaboración de primera mano de dos de los hermanos de las víctimas: Manuel Ruiz García y Javier Almazán Luna. Pasamos a describiros la sinopsis extraída de su ficha técnica:

Sinopsis  

Manuel Ruiz García prosigue su incansable lucha por su hermano Arturo, asesinado en Madrid por un comando ultraderechista el domingo 23 de enero de 1977, cuando escapa de la carga policial de la manifestación pacífica convocada por la amnistía y la libertad. Una lucha para que las víctimas de la Transición encuentren la justicia que se les ha negado y su causa no caiga en el olvido. Tiene la ayuda de otro de sus hermanos, Miguel Ángel, y de Javier, hermano de Ángel Almazán, al que mataron de una brutal paliza los policías que le detuvieron en una manifestación pacífica el 15 de diciembre de 1976. Manuel investiga para desvelar la verdad oculta de lo sucedido. Los obstáculos son poderosos, enmarañados entre tentáculos de poderes fácticos.

En este enlace podéis descargar la fiche técnica de este documental:

Punto de encuentro y planning de los meetups

El punto de encuentro será en el Espacio Rosa Luxemburgo (Calle Hermanos del Moral 33. Metro Urgel) el próximo domingo 27 de octubre de 2024 a las 10:45h. La proyección será a las 11:00h.

Rerservas para el meetup

Estos eventos son de carácter solidario con esta causa y por lo tanto gratuitos.

En todos los casos además para asistir al meetup con nosotros hay apuntarse al evento en el grupo de meetup Happening Madrid (https://www.meetup.com/es-ES/happening/), hacer reserva vía whatsapp al número de teléfono 640.743.115 (https://wa.me/+34640743115) y si se ha dado un enlace a grupo de whatsapp, unirse al grupo.

Aunque estos meetups son gratuitos se agradece cualquier tipo de aportación económica que nos permita poder seguir haciendo esta actividad. En caso de que deseéis hacer una aportación a Happening Madrid lo podéis hacer de las siguiente maneras:

Bizum al nº de teléfono 640.743.115.

Transferencia a OpenBank con  IBAN ES1300730100540609036162 Titular Ángel Chamorro.

Paypal happening@happeningmadrid.com

También te puedes hacer socio de Happening Madrid por 36€ al año y de esta manera te saldrán gratuitos la mayoría de nuestros planes y además tendrás descuentos en muchos conciertos y eventos. El pago para hacerse socio se realiza en las formas antes indicadas.

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¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Cine Debate con Los Soñadores. Política, Revolución, Erotismo e Identidad

Entradas al cine debate / Plan de Meetup

  1. Acerca de “Los Soñadores”
    1. La historia
    2. Enlaces de Los Soñadores (The Dreamers)
      1. Ficha
      2. Tráiler
  2. Los temas del coloquio
    1. El tema principal de la película
    2. Temas para el coloquio
      1. El papel del cine como refugio y como forma de rebeldía
      2. La revolución de 1968 y el impacto social
      3. Relaciones humanas y límites
      4. La juventud y el idealismo frente a la madurez y la realidad
      5. La mezcla entre lo personal y lo político
  3. Punto de encuentro y planning de la velada
  4. ¿Cómo será el coloquio?
  5. ¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
  6. ¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  7. ¿Qué es Happening Madrid?
  8. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Este próximo martes en nuestro cine debate “Un Conejo con Ojo” tendremos el placer de hablar y discutir sobre «Los soñadores» (The Dreamers). The Dreamer es una película dirigida por Bernardo Bertolucci y ambientada durante las revueltas estudiantiles del París del 1968. Política, cine, erotismo y relaciones prohibidas son la trama de esta peli que nos presenta a tres jóvenes: Isabelle, Theo y Matthew, quienes forman un complejo triángulo de relaciones mientras buscan su identidad y libertad en un contexto de revolución y cambio social. A los tres los une una tremenda pasión por el cine.

Las referencias cinematográficas y las escenas provocadoras se mezclan en esta bella película que nos invita a reflexionar sobre el papel del arte en la vida y la manera de enfrentarse a las restricciones sociales de aquella juventud. “Los soñadores” es una bella poesía cinematográfica de la libertad, al amor y el cine como formas de rebelión y autoafirmación.obre todo esto charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes 22 de octubre de 2024 a las 19:30h.

Sobre todo esto charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes 22 de octubre de 2024 a las 19:30h.

Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

Acerca de “Los Soñadores”

Los soñadores (The Dreamers) llegó a las pantallas de la mano del gran Bernardo Bertolucci en el año 2003. Ambientada en el París de 1968 en pleno estallido de las revueltas estudiantiles. El guion fue escrito por Gilbert Adair, quien también había escrito la novela en la que se basa la película. En cuanto al reparto, tenemos a Michael Pitt como Matthew, Eva Green como Isabelle, y Louis Garrel como Theo. La música de la película mezcla temas de rock clásico y piezas de la época

“Los soñadores” es tanto conocida por su gran carga erótica como por los profundo temas filosóficos que trata. “Los Soñadores” no llegó a ganar premios de relevancia, pero dejó una fuerte huella en los festivales de cine por donde pasó y entre los amantes del cine arte. Ha sido aclamada por su dirección y su audaz retrato de la juventud de esa época.

La historia

Los soñadores (2003), dirigida por Bernardo Bertolucci, es una película ambientada en el París de 1968, en el contexto de las protestas estudiantiles y la agitación política. La historia sigue a Matthew, un joven estudiante estadounidense que, durante su estancia en París, entabla una intensa amistad con Isabelle y Theo, dos hermanos franceses apasionados por el cine y el arte. A medida que los tres se encierran en el apartamento de los hermanos, su relación se convierte en un juego psicológico y emocional que mezcla amor, deseo, desafíos intelectuales y juegos cinematográficos, mientras el mundo exterior, sumido en una revolución, amenaza con invadir su burbuja de idealismo y caos.

Enlaces de Los Soñadores (The Dreamers)

Ficha

https://www.filmaffinity.com/es/film393647.html

Tráiler

Los temas del coloquio

El tema principal de la película

El tema principal de Los soñadores gira en torno a cómo tres jóvenes, llenos de pasión por el cine y el arte, se encierran en su propio mundo idealista mientras afuera el mundo está cambiando con las protestas estudiantiles de 1968. La película trata sobre el choque entre los ideales juveniles y la realidad cruda de la política y las luchas sociales. Los personajes buscan su identidad y exploran sus emociones, mientras el caos del mundo exterior amenaza con romper su burbuja.

Nos podemos hacer las siguientes preguntas:

¿Cómo influye el contexto político en las decisiones de los personajes?
¿Crees que el cine actúa como una forma de evasión o de resistencia en la película?
¿Qué representa la relación entre Isabelle, Theo y Matthew? ¿Es un símbolo de algo más grande?
¿Cómo interpretas la forma en que la película explora la juventud y el idealismo?
¿Hasta qué punto los personajes están desconectados de la realidad que los rodea?

Temas para el coloquio

El papel del cine como refugio y como forma de rebeldía

En Los soñadores, los personajes usan el cine como una forma de escapar del mundo real. A través de su amor por las películas, crean su propio refugio, desconectándose del caos exterior. A su vez, el cine también representa una forma de resistencia, una manera de rebelarse contra las normas sociales y políticas.

¿Cómo utilizan los personajes su amor por el cine para desconectarse o enfrentarse al mundo exterior?

La revolución de 1968 y el impacto social

La película está ambientada en uno de los momentos clave de la historia contemporánea: las protestas de mayo de 1968. Los ideales revolucionarios de ese momento, como la libertad individual y la lucha contra las instituciones, influyen profundamente en los personajes. Sin embargo, estos ideales no solo están presentes fuera del apartamento, sino también dentro, donde los personajes cuestionan las normas de la sociedad y sus propios límites.

¿Qué papel juegan los ideales revolucionarios en la narrativa y en las decisiones de los personajes?

Relaciones humanas y límites

La relación entre Matthew, Isabelle y Theo es compleja y desafiante. Sus juegos psicológicos y emocionales ponen en duda los límites entre el amor, la manipulación y la libertad personal. A medida que sus vínculos se intensifican, las líneas entre lo que es moralmente aceptable o no se vuelven borrosas, lo que plantea la cuestión de hasta dónde se puede llegar en las relaciones humanas.

¿Dónde están los límites entre el amor, la manipulación y la libertad?

La juventud y el idealismo frente a la madurez y la realidad

Los personajes principales, al ser jóvenes, viven en un estado de idealismo, donde creen que todo es posible y que pueden desafiar el mundo a su manera. Sin embargo, la realidad —representada por los eventos políticos y sociales— acaba por desafiarlos y poner a prueba sus convicciones.

¿Es la vida de los personajes una metáfora de la tensión entre la idealización de la juventud y la inevitable confrontación con la realidad?

La mezcla entre lo personal y lo político

En Los soñadores, las relaciones íntimas de los personajes están entrelazadas con los eventos históricos que suceden a su alrededor. La política y lo personal no se pueden separar, y lo que sucede en las calles de París tiene un impacto directo en cómo los personajes interactúan entre sí. Sus ideales políticos, deseos personales y emociones se mezclan en una narrativa que pone en evidencia cómo lo público afecta lo privado.

¿Cómo se entrelazan las dinámicas personales de los personajes con los eventos sociales y políticos que suceden en París?

Punto de encuentro y planning de la velada

El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.

Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.

¿Cómo será el coloquio?

Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!

A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!

Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas

El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es de 6€. Para los socios de Happening Madrid el precio será de 3€. Para la obtención del código de descuento para los socios de Happening pedírmelo por whatsapp.

Podéis sacar la entrada en este enlace:

https://entradium.com/events/cine-debate-de-los-martes

Además debes de reserva por whatsapp en cualquiera de estos números

Ángel (https://wa.me/+34640743115)

María (https://wa.me/+3463063998)

Las plazas son muy limitadas

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Experiencias Happening del 11 al 15 de octubre de 2024

Planes en meetupEntradas en Entradium

  1. Viernes 11. 19:00h Soul Train Happening Party. Funky-Disco-House
  2. Sábado 28 18:00h Tardeo SupePop en Sala Morocco
  3. Domingo 13. 13:30h. Tapeo por Delicias y Mercado de Motores
  4. Martes 15 19:30h Cine Debate. Corre, Lola, Corre. Los segundos que cambian tu vida
  5. ¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  6. ¿Qué es Happening Madrid?
  7. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Viernes 11. 19:00h Soul Train Happening Party. Funky-Disco-House

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303901177/

Punto de encuentro: Big Tree Books. C/ Dos Hermanas 17

Entradas entradium: 10€ con dos cervezas o copa  https://entradium.com/events/soul-train-happening-party-en-big-tree-books-funky-disco-house

No es solo una fiesta, ¡es una experiencia que te transportará a la época dorada de la música disco y funk de los 70s! Stax, Motown, Funky, Disco, Funky Disco, House… prepárate para una explosión de ritmos y sonidos que han definido generaciones y que siguen marcando la diferencia en las pistas de baile. Vamos a darle vida al mejor groove, con la energía de los temas que llenaban y siguen llenando clubes y discotecas.¿Te lo vas a perder? Soul Train Party es una noche para recordar, así que vente y déjate llevar por la magia del groove. ¡Nos vemos en la pista! ¡Y trae tu look mas funky!

Sábado 28 18:00h Tardeo SupePop en Sala Morocco

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303900443/

Punto de encuentro: Jota Batela. Calle Silva 23

Comenzamos las tarde con una cañas en una tasca de buen yantar como es Jota Batela (C/ Silva, 23) y después nos internaremos en el impactante y divertido tardeo de una de las salas históricas del Madrid más alegre como es la Sala Morocco. Lista de entrada gratuita para nuestro grupo Happening

Domingo 13. 13:30h. Tapeo por Delicias y Mercado de Motores

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303900640/

Punto de encuentro: Mesón Las Regiones. C. de Tomás Bretón, 29

Tapeo especial por la zona de Delicias por sitios singulares y cañis con tardeo y concierto en el Mercado de Motores. Comenzaremos en el Mesón Las Regiones (C. de Tomás Bretón, 29, Arganzuela) y terminaremos con los postres en el Mercado de Motores. Unos lugares muy marcados por el Ferrocarril.

Martes 15 19:30h Cine Debate. Corre, Lola, Corre. Los segundos que cambian tu vida

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303943473/

Punto de encuentro: Big Tree Books. C/ Dos Hermanas 17

En nuestro cine debate “Un conejo con ojo” os traemos “Corre, Lola, Corre” una película emocionante y frenética Thriller alemán del año 1998 dirigido por Tom Tykwer. “Run, Lola, Run” nos habla de como las pequeñas decisiones y giros inesperados pueden alterar radicalmente el destino de nuestras vidas. No s hace reflexionar sobre la percepción del tiempo, la ilusión del libre albedrío, el efecto mariposa. En apenas 20 minutos nuestras elecciones pueden hacer que se abran múltiples caminos. “Run, Lola, Run” nos permitirá debatir de estos termas desde una perspectiva narrativa y visual única. ¡Nos cuestionaremos la relación entre el tiempo, la causalidad y el destino!

Más información: https://musicaypitanzas.com/2024/10/10/cine-debate-corre-lola-corre-los-segundos-que-cambian-tu-vida/

Entradas: https://entradium.com/events/cine-debate-de-los-martes

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Cine Debate. Corre, Lola, Corre. Los segundos que cambian tu vida

Entradas al cine debate / Plan de Meetup

  1. Acerca de “Corre, Lola, Corre”
    1. La historia
    2. El director y los actores principales
      1. Tom Tykwer (Director)
      2. Franka Potente (Lola)
      3. Moritz Bleibtreu (Manni)
    3. Enlaces de Corre, Lola, Corre
      1. Ficha
      2. Tráiler
  2. Los temas del coloquio
    1. El Destino y el Libre Albedrío
    2. El Efecto Mariposa
    3. La Percepción del Tiempo
    4. La Casualidad vs. El Control
    5. El Amor y el Sacrificio
  3. Punto de encuentro y planning de la velada
  4. ¿Cómo será el coloquio?
  5. ¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
  6. ¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  7. ¿Qué es Happening Madrid?
  8. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Every second of every day you make a choice that can change your life

En nuestro cine debate “Un conejo con ojo” os traemos “Corre, Lola, Corre” una película emocionante y frenética Thriller alemán del año 1998 dirigido por Tom Tykwer. “Run, Lola, Run” nos habla de como las pequeñas decisiones y giros inesperados pueden alterar radicalmente el destino de nuestras vidas. No s hace reflexionar sobre la percepción del tiempo, la ilusión del libre albedrío, el efecto mariposa. En apenas 20 minutos nuestras elecciones pueden hacer que se abran múltiples caminos. “Run, Lola, Run” nos permitirá debatir de estos termas desde una perspectiva narrativa y visual única. ¡Nos cuestionaremos la relación entre el tiempo, la causalidad y el destino!

Sobre todo esto charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes 8 de octubre de 2024 a las 19:30h.

Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

Acerca de “Corre, Lola, Corre”

Run Lola Run, titulada originalmente Lola rennt, es una película alemana dirigida por Tom Tykwer y estrenada en 1998. Con una duración de 80 minutos, esta cinta se enmarca en los géneros de thriller, acción y drama, y es reconocida por su ritmo frenético y su estructura narrativa innovadora. Actualmente es considerada una película de autor de culto.

La historia está protagonizada por Franka Potente en el papel de Lola y Moritz Bleibtreu como Manni, acompañados por actores como Herbert Knaup, Nina Petri y Armin Rohde. La dirección y el guion también estuvieron a cargo de Tom Tykwer, quien logró capturar la intensidad de la trama con la ayuda de Frank Griebe en la fotografía.

Uno de los aspectos más destacados de Run Lola Run es su música, muy techno, compuesta por el propio Tykwer junto a Johnny Klimek y Reinhold Heil. Es una banda sonora vibrante y con mucha fuerza y energía que acompaña cada paso de Lola mientras corre contra el tiempo.

La película es una experiencia audiovisual única y es un referente en el cine de finales de los 90.

La historia

Run Lola Run nos cuenta la historia de Lola (Franka Potente), quien tiene solo 20 minutos para conseguir 100,000 marcos y salvar a su novio Manni (Moritz Bleibtreu) de las consecuencias de un negocio fallido. La película se presenta en tres versiones distintas del mismo evento, en las que Lola intenta cambiar el destino corriendo a contrarreloj. La película se estructura de tal manera que nos recuerda un videojuego.En Run Lola Run se explora cómo las pequeñas variaciones en las acciones de Lola acaban teniendo una repercusión dramática en el desenlace de cada historia. Se crea una narrativa en la que tiempo y destino se entrelazan de forma impredecible.

El director y los actores principales

Tom Tykwer (Director)

Tom Tykwer es un director, guionista y productor alemán, conocido por su estilo visual innovador y narrativas complejas. Nació en 1965 en Wuppertal, Alemania, y desde pequeño mostró un gran interés por el cine, desarrollando sus habilidades como proyeccionista en un cine local antes de dedicarse a la dirección.

Tykwer se hizo conocido internacionalmente con Run Lola Run (Lola rennt, 1998), que se convirtió en un éxito de crítica y taquilla, destacándose por su ritmo frenético, la estructura narrativa innovadora y su fusión de géneros (thriller, romance y acción). Su enfoque visual dinámico y la manera en que mezcla la música con la acción en pantalla se convirtieron en sus sellos distintivos.

Después de Run Lola Run, Tykwer dirigió otras películas destacadas como Heaven (2002), Perfume: The Story of a Murderer (2006) y The International (2009). También ha colaborado en grandes proyectos internacionales como Cloud Atlas (2012), en la que trabajó junto a los hermanos Wachowski, mostrando su capacidad para moverse entre producciones de alto presupuesto y cine de autor. Es conocido por su interés en temas filosóficos y su habilidad para explorar la complejidad de las emociones humanas a través de una perspectiva visual única.

Franka Potente (Lola)

Franka Potente es una actriz alemana que alcanzó fama internacional gracias a su interpretación en Run Lola Run. Nació en Münster, Alemania, en 1974, y estudió actuación en la Escuela de Cine de Múnich. Antes de protagonizar la película de Tykwer, Potente ya había participado en algunos cortometrajes y producciones alemanas.

En Run Lola Run, su actuación como Lola la catapultó a la fama, ganándose el reconocimiento por su energía y carisma en pantalla, así como por su capacidad para transmitir la urgencia y la determinación del personaje. Tras este éxito, Potente continuó trabajando en cine y televisión, tanto en Alemania como en Hollywood. Ha aparecido en películas como The Bourne Identity (2002) y The Bourne Supremacy (2004), además de en series como American Horror Story y The Bridge.

Moritz Bleibtreu (Manni)

Moritz Bleibtreu, quien interpreta a Manni, es un actor alemán nacido en Múnich en 1971. Desde joven, Bleibtreu se involucró en la actuación, impulsado por su madre, la actriz Monica Bleibtreu. Antes de Run Lola Run, Bleibtreu ya tenía experiencia en cine y televisión en Alemania, pero su papel como Manni, el novio de Lola, fue clave para consolidar su carrera.

En la película, Manni es el motor de la trama, pues su situación desesperada impulsa a Lola a correr contrarreloj. Bleibtreu aporta una vulnerabilidad y autenticidad que complementa la energía de Potente, creando una dinámica convincente en pantalla.

Bleibtreu ha continuado siendo una figura prominente en el cine alemán e internacional, participando en películas como Das Experiment (2001), Soul Kitchen (2009) y The Baader Meinhof Complex (2008), demostrando su versatilidad y talento en una amplia variedad de géneros.

Enlaces de Corre, Lola, Corre

Ficha

https://www.filmaffinity.com/es/film531259.html

Tráiler

Los temas del coloquio

Los temas centrales en que nos adentra la película “Run, Lola, Run” y que abordaremos en el coloquio son

  • El Destino y el Libre Albedrío
  • El Efecto Mariposa
  • La Percepción del Tiempo
  • La Casualidad vs. El Control
  • El Amor y el Sacrificio

Peor antes de entrar en cada uno de ellos nos cuestionaremos una serie de preguntas generales acerca de la cinta:

¿Qué sensación te dejó la estructura narrativa de la película, con sus tres versiones de la misma historia? ¿Crees que refleja la realidad de nuestras vidas o es solo una herramienta cinematográfica?

¿Cómo interpretas la idea de que un pequeño cambio en nuestras acciones pueda tener un impacto tan grande en el resultado final? ¿Has experimentado algo similar en tu vida personal?

La película combina elementos visuales, sonoros y narrativos de manera muy dinámica. ¿Crees que esta combinación logra transmitir de manera efectiva la tensión y la urgencia de la historia? ¿Qué elementos consideras los más impactantes o significativos?

El Destino y el Libre Albedrío

La película explora la tensión entre el destino y la capacidad de elección. A través de las tres versiones de la misma situación, Run Lola Run muestra cómo pequeñas decisiones y eventos aparentemente insignificantes pueden tener un impacto enorme en el resultado final. Esto invita a reflexionar sobre si nuestras vidas están predeterminadas o si realmente tenemos el poder de cambiarlas con nuestras elecciones.

¿Crees que las decisiones que toma Lola realmente afectan el resultado final o todo está ya predeterminado?

¿Qué opinas de la representación del libre albedrío en la película? ¿Es real o una ilusión?

¿Cómo interpretarías la idea de que, aunque Lola tome diferentes decisiones, siempre hay algo que se mantiene constante en su destino?

El Efecto Mariposa

Relacionado con el tema anterior, la película presenta el concepto del efecto mariposa, la idea de que pequeñas acciones pueden tener consecuencias impredecibles y significativas en el futuro. Los tres «caminos» que toma Lola ilustran cómo mínimas variaciones en sus acciones iniciales crean desenlaces completamente distintos.

¿Cómo crees que la película ilustra el concepto del efecto mariposa a través de las acciones de Lola?

¿Crees que en la vida real pequeñas decisiones tienen un impacto tan significativo como se muestra en la película?

¿Qué opinas sobre cómo la película presenta las consecuencias inesperadas de las acciones de Lola? ¿Hasta qué punto crees que se pueden prever las consecuencias de nuestras decisiones?

La Percepción del Tiempo

El tiempo es un elemento central en la película, no solo como un marco para la narrativa, sino también como una dimensión que se puede manipular y en la que las experiencias se superponen y se repiten. El reloj como símbolo recurrente y la estructura cíclica de la historia sugieren una percepción no lineal del tiempo, abriendo una discusión sobre cómo lo experimentamos y cómo afecta nuestras vidas.

¿Cómo afecta la estructura cíclica de la película tu percepción del tiempo y de las posibilidades que tiene Lola?

¿Piensas que la manera en que se manipula el tiempo en la película es una metáfora de cómo experimentamos el tiempo en la vida real?

¿Qué significado le das al uso recurrente de los relojes en la película? ¿Reflejan una lucha contra el tiempo o una resignación a su control?

La Casualidad vs. El Control

En Run Lola Run, la casualidad juega un papel crucial en cada una de las historias. Los encuentros fortuitos y los pequeños detalles son determinantes en cada uno de los desenlaces. Esto plantea la pregunta de hasta qué punto podemos realmente controlar nuestras vidas o si estamos a merced del azar y de factores externos que escapan a nuestro control.

¿Crees que Lola realmente tiene control sobre su destino, o todo se reduce a un conjunto de casualidades?

¿En qué medida piensas que la vida está determinada por decisiones personales frente a factores externos que no podemos controlar?

¿Cómo influye la casualidad en cada versión de la historia que presenta la película? ¿Es posible, en tu opinión, evitar la influencia del azar en nuestras vidas?

El Amor y el Sacrificio

La motivación principal de Lola es salvar a Manni, su novio, a cualquier precio. Este aspecto de la trama explora el amor como motor de acción y sacrificio. Lola está dispuesta a hacer cualquier cosa, incluso arriesgar su vida, para cambiar el destino de Manni, lo que pone en evidencia la fuerza y la intensidad de sus emociones.

¿Qué opinas de la motivación de Lola para salvar a Manni? ¿Es un acto de amor incondicional o una obsesión por controlar el destino?

¿Crees que el amor justifica los sacrificios que hace Lola a lo largo de la película?

¿Cómo interpretarías el final de la película en relación con el tema del amor y el sacrificio? ¿Tiene sentido todo el esfuerzo de Lola o es solo una forma de mostrar las múltiples caras de las decisiones impulsadas por las emociones?

Punto de encuentro y planning de la velada

El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.

Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.

¿Cómo será el coloquio?

Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!

A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!

Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas

El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es de 6€. Para los socios de Happening Madrid el precio será de 3€. Para la obtención del código de descuento para los socios de Happening pedírmelo por whatsapp.

Podéis sacar la entrada en este enlace:

https://entradium.com/events/cine-debate-de-los-martes

Además debes de reserva por whatsapp en cualquiera de estos números

Ángel (https://wa.me/+34640743115)

María (https://wa.me/+3463063998)

Las plazas son muy limitadas

¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?

¿Qué es Happening Madrid?

¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Cine Debate. Eternal Sunshine of the Spotless Mind. ¿Se pueden borrar los recuerdos?

Entradas al cine debate / Plan de Meetup

  1. Acerca de Eternal sunshine of the spotless mind
    1. La historia
    2. El título: El eterno resplandor de una mente sin recuerdos
    3. Las partes de la película
      1. La primer parte: Una deliciosa historia de amor
      2. La segunda parte. El borrado.
    4. Everybody’s Gotta Learn Sometimes. El olvido no es la respuesta.
    5. Enlaces de El eterno resplandor de una mente sin recuerdo (The eternal sunshine of the spotless mind)
      1. Ficha
      2. Tráiler
  2. ¿Los temas del coloquio?
    1. La Memoria y su Importancia en la Identidad
    2. El Amor y el Dolor
    3. El Libre Albedrío y la Predestinación
    4. El Valor de los Recuerdos Dolorosos
    5. La Realidad vs. la Percepción
    6. El Concepto del “Borrón y Cuenta Nueva”
    7. La Influencia de la Ciencia y la Tecnología en la Experiencia Humana
    8. El Ciclo Repetitivo en las Relaciones
    9. La Naturaleza de la Realización Personal y la Felicidad
  3. Punto de encuentro y planning de la velada
  4. ¿Cómo será el coloquio?
  5. ¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
  6. ¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  7. ¿Qué es Happening Madrid?
  8. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

En nuestro cine debate “Un conejo con ojo” vamos a poder deleitarnos esta semana con una de las pequeñas joyas que nos ha dado el cine del siglo XXI: The Eternal Sunshine of the Spotless Mind (¡Olvídate de mi! en español). Esta peli juega con la posibilidad de borrar de tu mente a la persona amada. ¡Los disfrutaremos!

¿Qué harías si el amor de tu vida se olvidase de ti para siempre? ¿Y si existiese una máquina capaz de eliminar tus recuerdos? La película juega con esa posibilidad. ¿Es posible eliminar todos los recuerdos de una persona de tu vida? ¿Qué secuelas puede dejar esos en nosotros?

Esta película es una pequeña obra maestra, con diálogos realmente ingeniosos y todo tipo de momentos. Una delicia que nos permitirá disfrutar luego de un excelente debate sobre lo bueno y lo malo del olvido.

La película obtuvo el Oscar al mejor guión original en el año 2004.

Sobre todo esto charlaremos en nuestra próxima sesión de Un conejo con ojo el próximo martes 8 de octubre de 2024 a las 19:30h.

Un conejo con ojo es un cine debate organizado por Big Tree Books y Happening Madrid para las tardes de los martes desde el corazón más castizo de Madrid. Unas veladas para disfrutar del cine y hacerlo pensando y dialogando. Hazte fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

Acerca de Eternal sunshine of the spotless mind

Eternal sunshine of the spotless mind -el eterno resplandor de una mente sin recuerdos- es el nombre de una película americana del año 2004. Esta película independiente y de culto camina entre el romance, la ciencia ficción y el drama. El director de esta película es Michael Gondry. En la película podemos ver dos increíbles interpretaciones, la de Kate Winslet en el papel de Clementine, y la de Jim Carrey que da vida a Joel.

¿Qué harías si el amor de tu vida se olvidase de ti para siempre? ¿Y si existiese una máquina capaz de eliminar tus recuerdos? La película juega con esa posibilidad. ¿Es posible eliminar todos los recuerdos de una persona de tu vida? ¿Qué secuelas puede dejar esos en nosotros?

Esta película es una pequeña obra maestra, con diálogos realmente ingeniosos y todo tipo de momentos. Una delicia que nos permitirá disfrutar luego de un excelente debate sobre lo bueno y lo malo del olvido.

La película obtuvo el Oscar al mejor guion original en el año 2004.

La historia

Joel (Jim Carrey) recibe un terrible golpe cuando descubre que su novia Clementine (Kate Winslet) ha hecho que borren de su memoria todos los recuerdos de su tormentosa relación. Desesperado, se pone en contacto con el creador del proceso, el Dr. Howard Mierzwiak, para que borre a Clementine de su memoria. Pero cuando los recuerdos de Joel empiezan a desaparecer de pronto redescubre su amor por Clementine. Desde lo más profundo de su cerebro intentará parar el proceso.

El título: El eterno resplandor de una mente sin recuerdos

Este título tan bonito de película está extraído de una línea del poema Eloisa to Abelard de Alexander Pope. Alexander Pope  es uno de los poetas ingleses más conocidos y famosos del siglo XVIII, Destacó especialmente por poesía satírica y su traducción de Homero.

En España esta película se tradujo como ¡Olvídate de mi! lo que la hizo perder toda la gracia y sutileza de su título original.

Volviendo al contexto del poema de donde se extrae el título, en el poema, Pope describe la vida de una vestal, una mujer pura y devota, que vive alejada de las preocupaciones del mundo, encontrando paz y felicidad en una mente «sin mancha» (spotless mind).

Dentro del contexto en donde aparece el verso «Eternal sunshine of the spotless mind!»,  «eternal sunshine» (sol eterno) se refiere a la serena felicidad que provienen de una mente libre de las preocupaciones y recuerdos dolorosos del mundo (spotless mind, la mente sin mancha). Se describe el estado de alguien que ajeno al mundo vive en una perfecta armonía.

Este concepto lo toma la película y así le da título a este historia en donde dos personas que después de un dolorosa ruptura deciden borrar sus recuerdos por siempre jamás para liberarse del dolor.

La «luz eterna» simboliza la paz y alivio que se siente al olvidar y por otro lado, se cuestiona si realmente vale la pena olvidar aquello que, aunque doloroso, también nos define y enriquece como personas.

Las partes de la película

Eternal sunshine of the spotless mind no es una película nada convencional. Los títulos de crédito, en vez de estar al comienzo de la cinta, aparecen sobre el minuto 18. Es en este momento cuando aparece un Joel (Jim Carrey) completamente desconsolado conduciendo su coche. Se escucha el precioso tema  Everybody’s Gotta Learn Sometime que es original del  grupo The Korgis y fue que grabado por primera vez en 1980. En la película el tema que escuchamos es la versión de Beck que se grabó en el año 2004 ex profeso para la película..

La primer parte: Una deliciosa historia de amor

La primera parte de la película son esos 18 primero minutos previos a los títulos de crédito. En esta parte se nos introduce en una deliciosa historia de amor perfectamente narrada. Se presenta a cada uno de los personajes de una manera brillante. Sabemos perfectamente como es Clem (Kate Wislet) y sabemos perfectamente como es Joel (Jim Carrey). También nos da muchas pistas de lo que luego comprenderemos al ver la peli completa.

Cuando estamos viendo los títulos de crédito creemos que estamos ante una peli que sigue una secuencia lineal en el tiempo, pero nada más lejos de la realidad. Es a partir de ese instante cuando realmente comienza la historia.

Esta primera parte tiene estilo visual y narrativo realista con un tono íntimo y melancólico, a moda de una película romántica convencional, centrándose en el enamoramiento y la ruptura. De esta manera se consigue que el público se involucre emocionalmente con la pareja, con escenas que se sienten auténticas y cercanas.

En definitiva, estos primeros 18 minutos de la peli son un ejemplo brillante de la fuerza del cine para sintetizar una historia de amor en un corto espacio de tiempo logrando un profundo impacto emocional y que dejando una profunda huella en el espectador.

Otro ejemplo magnífico lo podemos encontrar en las primeras escenas de la película Up  de Pixar del año 2009.

https://www.filmaffinity.com/es/film777460.html

La segunda parte. El borrado.

A partir de los títulos de crédito todo pasa a ser surrealista y onírico. Acaba siendo un recorrido por la mente de Joel mezclándose elementos de realidad y fantasía. Hay un uso muy creativo de efectos visuales y muchos cortes rápidos y transiciones fluidas para escenificar de una manera magistral el borrado de los recuerdos. La atmósfera es caótica y emocionalmente muy intensa.

 A medida que Joel decide borrar a Clementine de su memoria, la narrativa se convierte en un recorrido por su mente, con una estética que mezcla elementos de la realidad y la fantasía. Esta parte está marcada por un uso creativo de efectos visuales, cortes rápidos y transiciones fluidas que representan el proceso de borrado de recuerdos. La atmósfera es más caótica y emocionalmente intensa, reflejando la confusión y resistencia de Joel al intentar aferrarse a esos recuerdos mientras son eliminados.

Everybody’s Gotta Learn Sometimes. El olvido no es la respuesta.

Para la elección del tema principal de la película que acompaña a los títulos de crédito en el minuto 18 tras la primera parte el director Michel Gondry, buscaba un artista adecuado para poder captar tanto la tristeza como lo vulnerable en el proceso de olvidar y perder el amor. La elección fue Beck, músico, compositor y cantante americano bien conocido por su tema Loser (1994)

El tema que se seleccionó e interpretó fue la canción «Everybody’s Gotta Learn Sometimes» que nos dice que todos en algún momento de la vida nos vemos obligados a aprender de la situaciones difíciles. Aparte del título usado como estribillo repetitivo tenemos los versos «Change your heart, look around you / Change your heart, it will astound you» que en su traducción literal es «Cambia tu corazón, mira a tu alrededor / Cambia tu corazón, te sorprenderá». Se refuerza el mensaje central de que el dolor y la pérdida son inevitables, pero la transformación personal y el crecimiento surgen cuando nos enfrentamos a esas emociones. La canción nos invita a cambiar nuestra perspectiva emocional («change your heart») y a aceptar lo que hemos vivido, ya que esto puede sorprendernos con nuevas lecciones o descubrimientos inesperados. La combinación de estos elementos en la película subraya que, aunque queramos escapar del sufrimiento, el aprendizaje es una parte inevitable y valiosa de la experiencia humana.

El tema se grabó originalmente por el grupo británico de pop/rock Korgis en 1980 La banda liderada por James Warren y Andy Davis  lanzó la canción como parte de su segundo álbum, Dumb Waiters (1980). La canción se convirtió en un éxito alcanzando el número 5 en las listas de Reino Unido y el número 18 en la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos. Ha sido el mayor éxito del grupo Korgis.

La versión de Beck es con un menor tempo y está cargada de melancolía, lo que intensifica el sentido de pérdida y arrepentimiento que atraviesa Joel en la película.

La elección de la canción interpretada por Beck para el tema central de Eternal Sunshine of the Spotless Mind es profundamente significativa y forma parte de manera inseparable de la cinta.

La canción nos sugiere que el olvido no es una solución al sufrimiento emocional, sino que debemos enfrentarnos a nuestros sentimientos y aprender de ellos.

En la película aún después de borrados los recuerdos el amor sigue encontrando una forma de volver a salir. No se puede escapar de las emociones profundas que nos han marcado.

La interpretación de Beck es perfecta para enfatizar todos esos elementos, aceptándola pérdida y la resignación ante lo inevitable del cambio

Enlaces de El eterno resplandor de una mente sin recuerdo (The eternal sunshine of the spotless mind)

Ficha

https://www.filmaffinity.com/es/film982810.html

Tráiler

¿Los temas del coloquio?

Los temas centrales en que nos adentra la película y que abordaremos en el coloquio son los siguientes:

La Memoria y su Importancia en la Identidad

¿Cómo define la memoria a los personajes? ¿Crees que nuestras experiencias pasadas son fundamentales para nuestra identidad?

¿Qué consecuencias tendría borrar ciertos recuerdos en nuestra vida y personalidad?

¿Hasta qué punto sería ético o aceptable borrar recuerdos en la vida real?

El Amor y el Dolor

La película explora la idea de borrar recuerdos para evitar el sufrimiento. ¿Es realmente posible experimentar el amor sin aceptar el riesgo del dolor?

¿Qué dice la película sobre la naturaleza del amor? ¿Es el amor algo que podemos simplemente elegir olvidar, o forma una parte esencial de nuestra experiencia humana?

El Libre Albedrío y la Predestinación

¿Qué papel juega el libre albedrío en la relación entre Joel y Clementine? ¿Están destinados a estar juntos, a pesar de sus intentos de borrar el pasado?

¿Crees que la película sugiere que algunas relaciones están predestinadas? ¿O simplemente que la repetición de ciertos patrones es inevitable?

El Valor de los Recuerdos Dolorosos

Joel se da cuenta de que quiere conservar sus recuerdos dolorosos de Clementine mientras están siendo borrados. ¿Por qué crees que finalmente decide que estos recuerdos son valiosos?

¿Cómo podemos aprender y crecer a partir de recuerdos que nos causan dolor? ¿Qué función tienen esos recuerdos en nuestras vidas?

La Realidad vs. la Percepción

La película mezcla la realidad con los recuerdos y los sueños. ¿Qué impacto tiene esta confusión en la comprensión de los personajes y la historia?

¿Qué dice la película sobre cómo percibimos y reinterpretamos los recuerdos? ¿Es nuestra memoria una representación fiel de lo que ocurrió, o está sujeta a cambios y distorsiones?

El Concepto del “Borrón y Cuenta Nueva”

¿Puede una relación funcionar si las personas no aprenden de sus experiencias pasadas?

¿Qué opinas de la idea de empezar de cero en una relación, como hacen Joel y Clementine al final? ¿Crees que es posible realmente hacerlo?

La Influencia de la Ciencia y la Tecnología en la Experiencia Humana

¿Qué implicaciones éticas se presentan con el procedimiento de borrado de memoria que ofrece Lacuna Inc.?

¿Cómo puede la tecnología afectar nuestras relaciones y cómo interpretamos nuestras experiencias personales?

El Ciclo Repetitivo en las Relaciones

La película muestra cómo Joel y Clementine parecen caer en patrones similares incluso después de haber borrado sus recuerdos. ¿Crees que es posible romper los patrones en una relación? ¿O estamos destinados a repetirlos?

¿Qué papel juegan la aceptación y el autoconocimiento en la construcción de relaciones duraderas?

La Naturaleza de la Realización Personal y la Felicidad

Al final, Joel y Clementine deciden darse una nueva oportunidad a pesar de conocer las dificultades. ¿Qué dice esto sobre la búsqueda de la felicidad y la realización personal?

¿Crees que la película sugiere que la felicidad verdadera radica en aceptar tanto lo bueno como lo malo?

Punto de encuentro y planning de la velada

El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.

Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.

¿Cómo será el coloquio?

Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!

A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!

Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.

¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas

El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es de 6€. Para los socios de Happening Madrid el precio será de 3€. Para la obtención del código de descuento para los socios de Happening pedírmelo por whatsapp.

Podéis sacar la entrada en este enlace:

https://entradium.com/events/cine-debate-con-a-scanner-darkly-control-adiccion-e-identidad

Además debes de reserva por whatsapp en cualquiera de estos números

Ángel (https://wa.me/+34640743115)

María (https://wa.me/+3463063998)

Las plazas son muy limitadas

¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?

¿Qué es Happening Madrid?

¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Experiencias Happening del 3 al 6 de octubre de 2024

Planes en meetupEntradas en Entradium

  1. Jueves 3 22:00h Afterwork Musical en Il Morto y El Intruso
  2. Viernes 4 17:00h Filmoteca. Conformista. Sesión Gratuita
  3. Viernes 4 19:30h Puesta de sol desde el RoofTop de The Principal, Las Bóvedas y El Clandestino
  4. Sábado 5 10:30h Excursión fotográfica de Madrid a El Pardo
  5. Sábado 5 19:00h Homenaje a Bowie (Hard Rock Hotel), Mercado de San Fernando y Piano Bar
  6. Domingo 6 14:00h Aperitivo Musical Malasañero en Tapaloguistas con las Happening Dj Sessions
  7. Resumen de experiencias
  8. ¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?
  9. ¿Qué es Happening Madrid?
  10. ¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces

Los planes y experiencias Happening para este primer fin de semana de octubre nos traen mucha variedad y diversión. Jam Sessions, Filmoteca, Terraceo desde a alturas, sitios muy cool, excursiones y paseos fotográficos otoñales, conciertos tributos, mercados, piano bar y super fiesta Happening.

Jueves 3 22:00h Afterwork Musical en Il Morto y El Intruso

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303785572/

El jueves es un día magnífico para disfrutar de la música en directo en Madrid, de un ambiente increíble y del placer de disfrutar. Dos jam sessions de estilos completamente distintos y de una gran calidad. La primera en Il Norto Chi Parla muy estilo latín jam y la segunda, La Ocelot Jam en El Intruso, con su improvisación y su neo soul.

Punto de encuentro:Il morto che parla. Calle doctor piga 2

Viernes 4 17:00h Filmoteca. Conformista. Sesión Gratuita

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303785764/

Impresionante película de Bertolucci como crítica al fascismo. Esta sesión gratuita está enmarcada en el programa A Season of Classic Films (Association des Cinémathèques Européennes). Meetup gratuito. 

Punto de encuentro: Cafetería del Cine Doré (C/ Santa Isabel, 3)

Viernes 4 19:30h Puesta de sol desde el RoofTop de The Principal, Las Bóvedas y El Clandestino

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303787309/

El atardecer desde la terraza RoofTop del Hotel The Principal (C. del Marqués de Valdeiglesias, 1) es un espectáculo único. Es un lugar privilegiado para ver el atardecer y luego tomarse una buena copa. Este viernes queremos que los disfrutéis con nosotros. Tapearemos en Las Bóvedas de Cibeles (C/ Alcalá, 43) y luego una noche marcada por lo cool para ir a sitios como el clandestino Hermingway o La Internacional.

Punto de encuentro: El RoofTop del Hotel The Principal (Calle Marques de Valdeiglesias,1)

Sábado 5 10:30h Excursión fotográfica de Madrid a El Pardo

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303761907/

La excursión que nos lleva desde el centro de Madrid (Puente del Rey) hasta El Pardo es una auténtica delicia que no te debes de perder al llegar el otoño. Con un recorrido sorprendente y cargado de historia. Una excursión fotográfica que te permitirá conocer lugares que ni te imaginas.
Además en este segundo sábado del otoño 2024. Tendremos una temperatura excelente para disfrutar de la Ribera del Manzanares

Punto de encuentro: Café del Río, Avenida de Portugal, 1

Reservas para la excursión: 7€ (socios de Happening Madrid, gratis)

https://entradium.com/es/events/excursion-fotografica-del-puente-del-rey-a-el-pardo-por-el-manzanares-14-5-kms

Sábado 5 19:00h Homenaje a Bowie (Hard Rock Hotel), Mercado de San Fernando y Piano Bar

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303788356/

Pequeño concierto tributo a David Bowie en el Hard Rock Hotel, seguimos con un tapeo en el Mercado de San Fernando y su variedad gastronómica internaciones, continuamos en el Piano Bar del Ambigú del Pavón en donde, si te atreves, podrás cantar. Y para finalizar…lo sabremos esa noche.

Punto de encuentro: Lobby Bar del Hard Rock Hotel. Rda. de Atocha, 17,

Domingo 6 14:00h Aperitivo Musical Malasañero en Tapaloguistas con las Happening Dj Sessions

https://www.meetup.com/happening-gp/events/303681537/

El próximo domingo 6 de octubre volvemos con nuestro vermú musical y las Happening Dj Sessions desde Tapaloguistas (C/ Espíritu Santo, 21) en el corazón de Malasaña. Tres Djs y tres estilos distintos: ALT Dj, José Manuel Varela y Dj Happ_A. Las sesiones comenzarán desde las 14:00h y de ahí hasta las 20:00h

Punto de encuentro: Tapaloguista. C/ Espíritu Santo 21

Entradas gratuitas para la fiesta: https://entradium.com/es/events/tapeo-musical-en-tapaloguistas-happening-dj-sessions

Resumen de experiencias

Jueves 3 22:00h Afterwork Musical en Il Morto y El Intruso

Viernes 4 17:00h Filmoteca. Conformista. Sesión Gratuita

Viernes 4 19:30h Puesta de sol desde el RoofTop de The Principal, Las Bóvedas y El Clandestino

Sábado 5 10:30h Excursión fotográfica de Madrid a El Pardo

Sábado 5 19:00h Homenaje a Bowie (Hard Rock Hotel), Mercado de San Fernando y Piano Bar

Domingo 6 14:00h Aperitivo Musical Malasañero en Tapaloguistas con las Happening Dj Sessions

¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid de cada una de las experiencias?

¿Qué es Happening Madrid?

¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias? Los enlaces