Me gusta mi ciudad, Madrid, recorrerla por el dia y por la noche, descubrir sus rincones y locales, fotografiarla y compartirlo con los demás.
Me gusta la música: R&B, rock, jazz.. tapas, cañas, fotos, teatro, cine, disfrutar...
La filosofía, el ensayo, la conversación....
Preciosa excursión por un entorno privilegiado que nos llevará al Valle de Navalmedio cerca del Puerto de Navacerrada, disfrutar de una cena cerca del Embalse de Navalmedio en un paraje ideal mientras vemos las estrellas con la luna nueva, y luego regresar al pueblo de Navacerrada
Descripción de la excursión del pueblo de Navacerrada al Embalse de Navalmedio
En esta preciosa excursión partimos del pueblo de Navacerrada y vamos hasta el maravilloso entorno del Valle del Navalmedio disfrutando del bosque, de las praderas, del embalse y de toda la magia que rodea a esta zona. Toda una experiencia que no podrás olvidar.
Desde nuestro punto de partida en el centro del pueblo de Navacerrada (La Esquina, P.º de los Españoles, 1) saldremos por la Parroquia de la Natividad y el cementerio. Al llegar a la carretera la cruzaremos e iremos subiendo por el camino que deja a la derecha al Arroyo del Chiquillo y a la izquierda el bosque. Tras subir un kilómetro aproximadamente cogemos el camino de la izquierda siguiéndolo hasta llegar a la carretera M-601. La cruzamos, llegamos a La Fonda Real y a la derecha sale un camino que nos llevará hasta el Valle de Navalmedio. Al llegar al arroyo de Matasalgado bajamos junto a él hasta llegar al parking del Embalse de Navalmedio. En un entorno cercano pararemos para cenar y disfrutar de las estrellas. (6,75 kms)
Luego regresaremos al pueblo de Navacerrada siguiendo la carretera que desde el parking del embalse de Navalmedio nos lleva hasta el Restaurante la Fonda Real. Dese aquí volvemos por el camino del inicio al punto de partida. El total del regreso es de unos 5,75 kms.
El total de la excursión es de unos 12,5kms.
Enlaces con el camino que seguiremos durante la excursión del pueblo de Navacerrada al Embalse de Navalmedio
Planning de la excursión y noche en vela de Navacerrada
Quedamos a las 19:00h en el punto de encuentro en La Esquina.
Salimos sobre las 19:15h y está previsto que hagamos la ida hasta el embalse en unas 2 horas.
En el embalse estaremos algo más de 2 horas:Cenando, viendo las estrellas, escuchando música.
El regreso lo iniciaremos como muy tarde a las 23:45h
Sobre la 1:30h estaremos en el pueblo de Navacerrada
Como ir y venir en transporte público
Aunque lo deseable es ir en coche compartiendo plazas (para ello organizaremos un grupo de whatsapp) se puede ir y venir en transporte público. Aquí os lo explico.
Se puede ir en transporte público en bus en la línea 691. Sale del intercambiador de Moncloa a las 17:00, 17:30 y 18:00 (Nivel -1, Isla 2, Dársena 21 – comprobarlo). Se tarda una hora aproximadamente.. Hay que bajarse en Paseo de los Españoles-Casa de la Cultura. Os recomendamos coger el de las 17:30h
Se pude volver en el mismo autobús ya que hay nocturnos. El bus de regreso sería el que sale a las 2 de la madrugada desde Navacerrada. En este enlace el horario
Precio de la excursión circular al Embalse de Navacerrada
El precio de la excursión es de 7€ (gratis para socios de Happening Madrid). Para asistir al meetup con nosotros hay que hacer reserva vía whatsapp al número de teléfono 640.743.115 (https://wa.me/+34640743115) y apuntarse al evento en el grupo de meetup Happening Madrid (https://www.meetup.com/es-ES/happening/)
Happening Madrid es un club de ocio alternativo que ofrece encuentros culturales y divertidos para salir en Madrid: Conciertos, cine de culto y documental, paseos o excursiones fotográficas, rutas gastronómicas y planes originales/distintos.
Todos los Happening Meetup tienen un punto de encuentro y un organizador. Os permitirá conocer a nuevas personas en Madrid con tus inquietudes y así poder disfrutar al 100% de esta ciudad. Nuestros encuentros siempre se componen de varias partes que complementan al evento principal con un antes y un después. Un punto de encuentro generalmente gastronómico para conocernos antes de ir y después, siempre que la hora y situación lo permita, continuamos para charlas, tomarnos algo o irnos de copas.
Happening Madrid es un grupo abierto a todas las personas que deseen disfrutar de un ocio de calidad en Madrid y que su único requerimiento es la pasión por lo que estamos haciendo.
¿Cómo apuntarte a nuestras experiencias?
En estos enlaces te puedes poner en contacto con nosotros, obtener información y apuntarte a nuestras experiencias.
Paseo por el bosque, cena junto al embalse (chiringuito o picnic), Luna llena del Esturión y Perseidas. ¡Superplan para el segundo sábado de agosto!
Llega la primera excursión de las Perseidas 2024. Os ofrecemos una noche especial de bosque, magia, estrellas y deseos en el Embalse de La Jarosa
Aparte de ver las estrellas y de disfrutar del embalse haremos una ruta de unos 7,1kms. 5,6Km de ida de paseo por el bosque y 1,5Km por la carretera de regreso regreso al parking.
En el mapa os podéis encontrar el recorrido que vamos a seguir y los puntos clave por los que pasaremos (Mirador del Embalse, Paso cerca de la Cascada de la Chorrera, Pradera del Horcajo, Cerro de la Viña)
Para ir en autobús, el punto de encuentro en el Intercambiador de Moncloa es a las 18:30 en el nivel -1, isla 2, dársena 22 para salir en el autobús 682. El autobús sale a las 18:50. Hay que bajarse en la parada San Macario – La Serrana. Tarda aproximadamente 55’.
El punto de encuentro está muy cerca a unos 1300 metros y se tardará en llegar unos 20′
La ruta
Una vez estemos todos, saldremos de ruta sobre las 20:30h. Estaremos aproximadamente 2h 00 haciendo el recorrido y disfrutando del bosque con tranquilidad.
Daremos un paseo por el bosque al caer la tarde de tan solo 4kms que nos llevará por lugares mágicos, únicos, preciosos e impresionantes. Iremos junto al mirador que está junto a la Cascada de La Chorrera y tendremos unas espectaculares vistas del Embalse rodeando por completo el Cerro de la Viña.
El PicNic -Cena en el chiringuito
Sobre las 22:30h llegaremos al chiringuito que es el Restaurante la Ermita de la Jarosa (Embalse de La Jarosa, Carr. de La Jarosa, 1, 28440 Guadarrama, Madrid) que se encuentra junto al Embalse y la Ermita.
Es junto a este chiringuito, entrando por la puerta de pescadores hacia el Embalse en donde acamparemos par ver las estrellas fugaces. Podemos hacer tanto el picnic en al zona del Embalse y comprar bebida comida en el chiringuito o bien quedarnos a cenar en el chiringuito.
Ver las estrellas fugaces desde el Embalse
Sobre las 23:30h iremos al embalse a ver las estrellas fugaces. Estaremos un mínimo de 2 horas hasta las 1:30h
Es un auténtico placer tumbarse aquí a ver la estrellas.
Nos llevaremos algún programa como sky view
SkyView es una aplicación de observación astronómica disponible para dispositivos móviles. Está diseñada para ayudar a los usuarios a explorar el cielo nocturno y aprender sobre los cuerpos celestes de una manera accesible y atractiva.
SkyView utiliza la cámara de tu teléfono junto con la tecnología de realidad aumentada (AR) para superponer información sobre estrellas, planetas, constelaciones y otros objetos celestes directamente en la pantalla mientras apuntas tu dispositivo hacia el cielo. Esto facilita la identificación de lo que estás viendo en tiempo real.
La observación de las estrellas y las Perseidas
Aunque estamos dentro del periodo de las Perseidas entre el 17 de julio y el 24 de agosto todavía estamos fuera de las noches en donde habrá más concentración de meteoros que serán el 12 y el 13 de agosto, pero muy cerca del pico-
El número de meteoros esperado por hora para el 9 de agosto es entre 7-14. Dado que este número se alcanza cerca del amanecer y nosotros estaremos de 23:30h a 01:00h en el embalse la tasa baja a unos 5-7 por hora.
La luna estará al 100% de luminosidad ese día.
La observación de la Luna Llena del Esturión
La noche del sábado 9 al domingo 10 de agosto de 2025 nos regalará una espectacular Luna Llena, conocida tradicionalmente como la Luna del esturión. El plenilunio alcanzará su punto máximo de iluminación a las 09:54 h del día 9, pero será durante la noche cuando podamos disfrutarla en todo su esplendor, brillando con un 99,6 % de iluminación.
En la Comunidad de Madrid, la salida de la luna tendrá lugar a las 21:44 h, poco después del ocaso, por el oeste–suroeste (azimut aproximado de 245°). En ese momento aparecerá grande y anaranjada, debido a la atmósfera y a su baja altura sobre el horizonte. Conforme avance la noche, irá ganando altura y desplazándose hacia el sur, alcanzando su punto más alto en el cielo alrededor de las 02:07 h, cuando cruzará el meridiano. Desde allí iniciará un suave descenso hacia el este–sureste, donde finalmente se pondrá a las 07:09 h del 10 de agosto, con un azimut cercano a los 111°, coincidiendo con las primeras luces del amanecer.
Durante las aproximadamente 9 horas y 25 minutos que permanecerá sobre el horizonte, será posible observarla en distintas fases de su recorrido: el ascenso inicial sobre el horizonte occidental, la majestuosidad de su paso por lo alto de la bóveda celeste y su despedida en el horizonte oriental, ya con el cielo clareando.
Aunque la Luna Llena eclipsa buena parte de las estrellas más débiles, su luz permite captar detalles en el paisaje nocturno y, llevaremos telescopio, para poder apreciar con claridad mares, cráteres y relieves de su superficie.
Telescopio para poder ver mejor la luna
Para mejorar la observación de las estrellas y de la luna contaremos con un pequeño telescopio de excursión que es el Celstron Travel Scope 70. Estará a disposición de todos aquellos que queráis acercaros a mirar.
La música para bailar
Tendremos una particular Rave gracias a uno de los altavoces más potentes y poco pesados que podemos encontrar hoy día en el mercado: El JBL Flip 7. Con una peso inferior al kilogramo y con un tamaño muy reducido tiene una calidad de sonido y volumen bastante decente.
Obviamente, la música estará supedita a no molestar a los vecinos que pudiera haber en la noche en el Embalse de La Jarosa
El camino de regreso al parking
El camino de regreso hasta el parking es corto y será de unos 20′ andando
Para hacer el regreso en autobús
El autobús de regreso hay que cogerlo en la Estación La Serrana-San Macario. Es el autobus N602 y tiene dos salidas a las 2:15 y a las 4:45.
Para coger el de las 2:15′ es necesario salir del embalse a las 1:30h
Tarda unos 50’ en llegar a Madrid.
Notas y recomendaciones generales
Llevar calzado adecuado para caminar por el bosque
Aunque la ruta es de nivel básico recordar que hay que andar 6-7kms y hay que tener la preparación física mínima adecuada
Hay que llevar linterna frontal para la noche
Refrescará con lo que hay que llevar algo de abrigo
Bajaros alguna aplicación móvil para ver las estrellas como Skyview Lite
Durante el paseo disfrutaremos de unas preciosas vistas del Embalse de La Jarosa y su entorno. Llevaros cámara si es posible.
Cenaremos en el chringuito y/o embalse . Podremos tomarlo en el chiringuito o en el Embalse.
Iremos despacio y disfrutando del camino, sin prisas.
Llevaros saco de dormir porque suele apetecer quedarse allí a dormir, por si alguien desea quedarse.
LLevaros elementos para tumbarse en el panta (una manta, esterilla…)
LLevaros utensilios de picnic: platos de papel, tenedores de plástico. etec..
Grupo de whatsapp
Hay un grupo de wasap para organizar los coches y estar comunicados durante la excursión El enlace de invitación es este:
El Embalse de La Jarosa, ubicado en la Sierra de Guadarrama cerca de la localidad de Guadarrama en la Comunidad de Madrid, es una importante reserva hídrica construida para el abastecimiento de agua potable y la regulación del río Guadarrama. Con una capacidad de unos 7 millones de metros cúbicos y rodeado por un entorno natural de bosques de pinos y robles, el embalse se sitúa a unos 1.050 metros sobre el nivel del mar.
Este lugar es un destino popular para actividades recreativas como senderismo, ciclismo, pesca deportiva y picnics, gracias a su entorno tranquilo y pintoresco. Varias rutas de senderismo permiten a los visitantes explorar la rica biodiversidad de la zona, que incluye diversas especies de aves y mamíferos.
Construido en la década de 1960, el embalse no solo cumple con una función crucial para el suministro de agua a la región, sino que también ofrece un espacio de esparcimiento para los habitantes y turistas. Es accesible en coche desde Madrid y, aunque con menos opciones, también se puede llegar mediante transporte público.
Las Perseidas
Las Perseidas son una lluvia de estrellas que ocurre todos los años entre finales de julio y finales de agosto. Estas estrellas fugaces se producen cuando la Tierra atraviesa una zona con mayor acumulación de polvo o pequeños fragmentos de asteroides o cometas. En el caso de las Perseidas, estos fragmentos pertenecen al cometa periódico Swift-Tuttle. Cuando la Tierra cruza esta zona, las partículas entran en la atmósfera a gran velocidad, creando destellos de luz que llamamos estrellas fugaces1.
La lluvia de estrellas comenzará el 17 de julio y será visible hasta el 24 de agosto. Sin embargo, su pico de máxima actividad sucederá del 9 al 12 de agosto.
Lo mejor para verlas es después de las 23:00h con la luna poco iluminada.
En este caso las veremos con luna nueva.
La Luna LLena del Esturión
La Luna llena del Esturión es el nombre tradicional que se le da a la Luna llena de agosto, especialmente en las culturas nativas americanas del noreste de lo que hoy es Estados Unidos. Este nombre proviene principalmente de la tribu algonquina, aunque otros pueblos originarios también utilizaban denominaciones similares para esta luna.
¿Por qué se llama «Luna del Esturión»?
Se llama así porque agosto era la mejor época del año para pescar esturiones en los Grandes Lagos y otros cuerpos de agua importantes de esa región. El esturión es un pez muy antiguo, de gran tamaño, que fue una fuente fundamental de alimento y recursos para muchas culturas indígenas.
Otras denominaciones tradicionales
Aunque «Luna del Esturión» es el nombre más popular, otras tribus y culturas tenían diferentes nombres para la Luna llena de agosto, como:
Luna del Maíz Verde (Cherokee)
Luna de la Cosecha de Granos (Dakota)
Luna del Maíz en Flor (Zuni)
Estas variantes reflejan también las actividades agrícolas que se realizaban en ese momento del año.
En la actualidad
Hoy en día, este tipo de nombres se siguen utilizando como una forma de reconectar con el calendario natural, la tradición oral indígena y los ritmos de la Tierra. Aparece en calendarios lunares, guías astronómicas y eventos espirituales o esotéricos.
Precio de le excursión
El precio de la excursión es de 7€ (gratis o la aportación que cada uno considere oportuna para socios de Happening Madrid)
Las reservas y pagos se hacn en Entradium en el enlace siguiente:
Os presentamos un encuentro mágico que os proponemos para este primer sábado en la tarde noche de 2 de agosto de 2025, en donde historia, arte y naturaleza se dan la mano.
Lo que haremos será:
Una preciosa excursión que nos llevará desde el centro de San Lorenzo de El Escorial (1028 metros) hasta el Mirador de la Cruz de Rubens (1620 metros de altitud)
Un picnic en este precioso paraje en donde cenaremos aquello que nos llevemos
Veremos el atardecer con espectaculares vistas al Monasterio de El Escorial
Observaremos las estrellas y la Luna. Tendremos un pequeño telescopio para poderlas observar.
Esperaremos a las estrellas fugaces de las Perseidas y les pediremos deseos.
Bailaremos bajo la luz de las estrellas en nuestra Rave Mountain
Visitaremos la explanada del Monasterio de El Escorial
Comenzaremos desde la mismísima Plaza de la Constitución junto al Ayuntamiento de San Lorenzo de El Escorial. El punto de encuentro será en la terraza del Café Central (Plaza de la Constitución haciendo esquina con la calle Alarcón). Allí, en la plaza, nos pertrecharemos de todo lo necesario para nuestra excursión (comida, bebida) y esperaremos a los que vayan llegando.
Tras esperar unos minutos comenzaremos la aventura. Saldremos por la calle Alarcón y luego por la Avenida de Carlos Ruiz hasta llegar a la Carretera de la Presa que seguiremos hasta llegar a la Presa del Romeral y unos metros más adelante llegaremos al Mirador de La Presa del Romeral que será nuestra primera parada. (DO 1+300). Ahora seguimos los que se denomina Senda de los Tesoros de Abantos. Tras cruzar el Arroyo del Romeral entramos en un paisaje de ensueño y seguimos paralelos al arroyo por un camino empedrado hasta llegar al camino de la Cañada Real Leonesa (DO 1+700) . Giramos a la izquierda y como a 300 metros a la derecha tomamos un camino (denominado Camino de los Vascos) que nos llevará a la Fuente de Santiago Arroyo y más tarde tras volver a entroncar con la Cañada Real Leonesa llegaremos a la pista de forestal (DO 2+700) que sube hasta la cima del Monte Abantos. Seguiremos la pista hasta llegar al Puerto de San Juan de Malagón (DO 5+000) que se encuentra a 1535 metros. A la derecha está ya muy cerca la denominada Cruz de Rubens a la que llegaremos en unos 20’ mas (D0 6+220) a unos 1650 metros de altura.
El regreso lo haremos por la pista forestal. Pasaremos por el Arboreto de Luis Ceballos (DO 10+500) , por la Fuente de la Concha (DO 10+800), por el Mirador del Monte Abantos (DO 13+300), por la Presa el Embalse del Romeral (DO 14+700) y llegaremos de nuevo al punto de partida en la Plaza de la Constitución (DO 16+000)
Haremos el picnic en el maravilloso entorno de la Cruz de Rubens con unas impresionantes vistas al Monasterio. Os recomiendo que llevéis cosas con poco peso para aligerar la subida. ¡En senderismo cada gramo pesa!
Acordaros de llevaros esterilla para tumbarse, algún mantel, platos, vasos y cubiertos de plástico, servilletas de papel y cosas de comer y beber adecuadas.
Y sobre todo, bolsas para recoger todos los posible desperdicios.
Estaremos de picnic entre las 21:30h y las 22:30h
La observación de las estrellas y las Perseidas
Aunque estamos dentro del periodo de las Perseidas entre el 17 de julio y el 24 de agosto todavía estamos fuera de las noches en donde habrá más concentración de meteoros que serán el 12 y el 13 de agosto.
El número de meteoros esperado por hora para el 2 de agosto es entre 5-10. Dado que este número se alcanza cerca del amanecer y nosotros estaremos de 21:30h a 24:00h en el mirador la tasa baja a unos 3-5 por hora.
Esto en cuanto a las estrellas fugaces.
Para mejorar la observación de las estrellas y de la luna, que estará en cuanto creciente, contaremos con un pequeño telescopio de excursión que es el Celstron Travel Scope 70. Estará a disposición de todos aquellos que queráis acercaros a mirar.
La música para bailar
Tendremos una particular Rave gracias a uno de los altavoces más potentes y poco pesados que podemos encontrar hoy día en el mercado: El JBL Flip 7. Con una peso inferior al kilogramo y con un tamaño muy reducido tiene una calidad de sonido y volumen bastante decente.
Obviamente, la música estará supedita a no molestar a los vecinos que pudiera haber en la noche en el Mirador de la Cruz de Ruben, pero en mi experiencia no hay absolutamente nadie.
Solo pondremos música para bailar al final de la noche entre 23:30h y 24:00h.
Planning de la excursión y del encuentro
A las 18:45h será el punto de encuentro en la terraza del Café Central (Plaza de la Constitución haciendo esquina con la calle Alarcón) https://maps.app.goo.gl/58pyDQjLT8csr7F9A
Aquí estaremos esperando hasta las 19:10h
La excursión de ida
La excursión de ida la haremos entre 19:10h y 21:30h con los siguientes puntos de paso aproximado A las 19:40h estaremos en el Mirador de la Presal del Romeral. Pararemos 5 minutos. 20:00h (DO 2+100) Fuente de Santiago Arroyo 20:15h (DO 2+700) Alboreto Luis Ceballos 21:05h (D0 5+200) Puerto de San Juan de Malagón 21:30h (DO 6+200) Mirador de la Cruz de Rubens
En el Mirador de la Cruz de Rubens
De 21:30h a 24:00h estaremos en la Cruz de Rubens
21:30h – 22:30h Atardecer, crepúsculo y picnic. 22:30h – 23:30h Observación con telescopio 23:30h – 24:00h Rave Mountain
El descenso
A las 24:00h comenzaremos el descenso por la pista forestal (10 kms)
Los puntos de paso que tendremos en la bajada serán
00:20h Puerto de San Juán de Malagón 01:20h Fuente de la Concha (DO 11+200) 02:00h Mirador de Abantos (DO 13+400) 02:40h Plaza de la Constitución (D0 16+000)
La visita a la explanada del Monasterio de El Escorial
De 2:45h a 3:15h visitaremos la parte exterior del Monasterio de El Escorial con su mágica explanada.
Después de eso daremos por concluida la excursión, tanto para os que vuelvan en coche como los que vuelvan en el bus de las 3:45h
El transporte
Independiente de poder ir en coche y de que exista un grupo de whatsapp para poder compartir, aquí os cuento como se puede ir y venir en transporte público de una manera muy cómoda y sencilla, ya que San Lorenzo de El Escorial es un pueblo de la Comunidad de Madrid muy bien comunicado.
Como llegar en autobús
El autobús 661 sale del Intercambiador de Moncloa y tarda en llegar a El Escorial unos 55’ (a la Estación de Autobuses, a cinco minutos de la Plaza de la Constitución y del Monasterio. Los sábados tiene salida a las 17:45.
El autobús 664 sale del Intercambiador de Moncloa y tarda en llegar a El Escorial unos 55’ (a la Estación de Autobuses, a cinco minutos de la Plaza de la Constitución y del Monasterio. Los sábados tiene salida a las 17:30.
Con ambas combinaciones podremos estar a las 18:45h en la terraza del Café Central (Plaza de la Constitución haciendo esquina con la calle Alarcón).
Como llegar en tren
Si se viene en tren hay que sumar los 30’-35’ que se tarda en recorrer el camino de la estación a la Plaza de la Constitución. En cualquier caso, es un paso super agradable ya que es por los jardines de la Casita del Príncipe.
Habría que llegar en el tren que llega a las 17:37’ y sale de Atocha a las 16:30h
Si cogemos este tren tendremos la oportunidad de visitar con tiempo los jardines de la Casita del Príncipe.
Si quisiéramos disfrutar de una tremenda merienda en Paco Pastel La Casita del Príncipe os recomiendo coger el tren que sale de Atocha a las 15:30h, así antes de ver los jardines podréis merendar de una forma impresionante. https://pacopastel.com/
Como volver a Madrid en autobús
El regreso si se quiere hacer en autobús ha de hacerse en el N-604 que sale de la estación de autobuses a las 3:45h.
Datos astronómicos y meteorológicos para el 2 de agosto de 2025 en San Lorenzo de El Escorial
La puesta de sol será a las 21:32:13h y el final del crepúsculo a las 22:01:11
Esa noche la luna estará en cuarto creciente iluminada en un 54%
La luna saldrá esta tarde a las 16:09h y se pondrá a la 1:02h.
Cuando lleguemos sobre las 21:30h la Luna estará todavía alta e irá desplazándose hacia el oeste-suroeste hasta su puesta.
La temperatura mínima prevista para ese día es de 18 grados en San Lorenzo de El Escorial. Arriba en la montaña hará menos.
La temperatura máxima prevista en San Lorenzo de El Escorial para el 2 de agosto de 2025 es de 32º. Saldremos con una temperatura de unos 30º.
Grupo de whatsapp de la excursión
Tendremos un grupo de whatsapp para este encuentro lo que nos permitirá tanto poder organizarnos en coche como poder compartir fotos durante el encuentro.
También está pensado para que si en algún momento alguien se despista pueda seguir nuestra ubicación en tiempo real avisando al grupo.
Habrá un enlace para apuntarse el grupo. No se podrán enviar mensajes hasta unas horas antes del comienzo del evento.
Cuestiones y recomendaciones de interés para la excursión
Aunque es una ruta sencilla técnicamente, tanto por el desnivel de 600 metros como por su longitud de 16kms consideramos que es de nivel medio.
Os recomendamos traer calzado adecuado para caminar por la montaña. Mejor calzado de trekking.
Hay que tener presente la resistencia física personal para poder abordar rutas de este tipo.
En la mayoría del recorrido iremos por pistas forestales pero es positivo traer palos de senderismo que nos pueden ayudar en ciertos tramos.
Como ya sabéis en la sierra refresca por la noche con lo que algo de abrigo es necesario. (En la madrugada la mínima prevista es de 18º en el pueblo, pero arriba hará menos). Tener en cuenta que en el entorno natural de la Cruz de Rubens suele hacer algo de viento y que al estar parados se pude tener frío con 18 grados.
La excursión de ida la haremos por la tarde con luz. La de vuelta la haremos completamente de noche con lo que es aconsejable traer frontales.
La excursión de regreso por la noche la haremos completamente por pista forestal.
Por favor, intentad sed puntuales para no retrasar a todo el grupo.
Os recomiendo que traigáis cámara de fotos para poder sacar buenas fotos del atardecer.
Vamos a ver las estrellas. Programas como Sky View Lite son muy apropiados. La versión gratuita se baja de Play Store.
Precio de la excursión
El precio de la excursión es de 7€ (gratis para socios de Happening Madrid). Para asistir al meetup con nosotros hay que hacer reserva vía whatsapp al número de teléfono 640.743.115 (https://wa.me/+34640743115) y apuntarse al evento en el grupo de meetup Happening Madrid (https://www.meetup.com/es-ES/happening/)
El pago se hace por entradium en el siguiente enlace:
También te puedes hacer socio de Happening Madrid por 50€. Para hacerlo solo tienes que entrar en cualquiera de nuestros eventos en Entradium y elegir la opción de anualidad de socio por un año.
El Mirador de la Cruz de Rubens: Historia, Fotografía y Legado
El boceto de Rubens del Escorial y la fotografía histórica
Peter Paul Rubens, durante su estancia diplomática en Madrid en 1628-1629, recibió del rey Felipe IV el encargo de realizar una pintura panorámica del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial visto desde la lejanía. Para capturar la magnitud del monumento en su entorno natural, Rubens emprendió una excursión a las cumbres de la Sierra de Guadarrama, acompañado por el joven Diego de Velázquez, quien ya despuntaba como pintor de cámara en la corte. Ambos subieron a caballo hasta el alto de Malagón (cerca del Monte Abantos), lugar desde el cual se obtenía una vista integral del monasterio rodeado de montañas y bosques. En una planicie elevada, Rubens realizó un boceto con todo lo que alcanzaba a ver, que luego sería pasado a un gran lienzo por su ayudante Pieter van der Hulst (también conocido como Peter Verhulst) bajo la supervisión del maestro. Esta obra, que Rubens bautizó como “La Representación Cósmica de El Escorial”, fue dedicada y enviada en 1640 al rey Carlos I de Inglaterra, quien deseaba tenerla en su colección por el recuerdo imborrable de su visita al Escorial en 1623.
En una nota adjunta al cuadro, el propio Rubens describió la escena pintada, resaltando detalles simbólicos del lugar: “Las montañas de la Sierra de Malagón son altas y abruptas, muy difíciles de subir y bajar. Teníamos las nubes por debajo de nosotros y en lo alto un cielo muy claro y sereno. En la cima existe una gran cruz de madera que se descubre fácilmente desde Madrid, y a su lado, una pequeña ermita dedicada a San Juan […] donde mora un ermitaño que se ve aquí con un borrico. Abajo se encuentra el soberbio edificio de San Lorenzo de El Escorial, con su pueblo y sus alamedas de árboles, sus estanques y el camino de Madrid”. En el boceto final, Rubens incluyó efectivamente la silueta del Monasterio emergiendo entre bosques y praderas, así como la figura diminuta de un ermitaño con su burro, aludiendo a la ermita en la cumbre, mientras una gran cruz de madera preside el mirador natural.
A pesar de la importancia histórica de esta pintura, su rastro se perdió durante siglos. No hubo constancia pública de ella ni del boceto original hasta 1966, cuando el historiador local Luis Manuel Auberson logró redescubrir el lienzo en Inglaterra. La obra se encontraba en la colección privada del conde de Radnor, en su castillo de Longford (cerca de Salisbury), identificada con las iniciales “P. P. R.” de Rubens. Auberson, acompañado por fray Gregorio de Andrés (bibliotecario del Monasterio de El Escorial), viajó al castillo y tomó una fotografía del cuadro, dado que no podían trasladarlo. Esa imagen fotográfica es la única que se conoce de la pintura de Rubens. En dicha foto en blanco y negro (difundida luego en archivos locales y artículos especializados) se aprecia el panorama de El Escorial pintado por Rubens, con la gran cruz en primer plano y el monasterio al fondo en la distancia. Tras su hallazgo, el óleo de Rubens permanece en poder de la familia Radnor en Inglaterra y se conserva en Salisbury.
Orígenes del Mirador de la “Cruz de Rubens” y su simbología
El lugar exacto desde el cual Rubens y Velázquez contemplaron el Escorial quedó marcado por la presencia de una cruz, lo que ha dado nombre al actual “Mirador de la Cruz de Rubens”. La historia de este paraje se remonta en realidad a décadas antes: en 1595 el rey Felipe II ordenó instalar tres grandes cruces de madera en las cumbres de la sierra de Malagón (en la zona de Abantos). Estas cruces servían para señalar los puntos elevados desde donde el monarca disfrutaba de su particular “paraíso terrenal”, es decir, las vistas privilegiadas del valle de El Escorial con su monasterio. De hecho, el 14 de noviembre de 1596, ya gravemente enfermo, Felipe II realizó un esfuerzo por ascender con su séquito hasta una de aquellas cruces en lo alto de Malagón, donde se sentó a almorzar admirando el paisaje que tanto amaba. Las cruces tenían para él un sentido tanto devocional como paisajístico: marcaban la presencia de la Cruz en la montaña (símbolo de protección espiritual) y al mismo tiempo señalaban los miradores naturales desde los que contemplar la armonía entre la obra del hombre (el monasterio) y la creación divina (la naturaleza circundante).
Cuando Rubens subió al Malagón en 1629 para realizar el encargo de Felipe IV, tomó como referencia una de esas cruces aún existentes en la cima. En concreto, escogió la cruz situada cerca del Puerto de Malagón (también llamado de San Juan), bajo la cumbre del Monte Abantos. Desde allí trazó su boceto panorámico con el monasterio a lo lejos. La presencia de la cruz y de una pequeña ermita dedicada a San Juan Bautista en ese altozano aportan un fuerte contenido simbólico a la escena: Rubens pinta no solo un paisaje, sino una visión casi cósmica y espiritual del Escorial, integrando los símbolos de la fe (la cruz, la ermita del ermitaño) con la grandiosidad arquitectónica del monasterio. Velázquez, según relata su suegro Francisco Pacheco, quedó maravillado junto a Rubens con aquellas vistas desde el monte Abantos, entablando ambos artistas una amistad; de hecho Rubens y Velázquez mantuvieron correspondencia posteriormente, unidos por la experiencia compartida de aquel viaje artístico al Escorial.
Con el paso de los años, las antiguas cruces de Felipe II desaparecieron de la sierra. El paraje cayó en el olvido hasta que, tras el redescubrimiento del cuadro de Rubens en 1966, surgió el interés por identificar sobre el terreno el punto exacto representado por el pintor. Guiados por la descripción de Rubens y con la ayuda de la fotografía del lienzo, Auberson y fray Gregorio de Andrés localizaron la peña precisa desde la que Rubens habría realizado su boceto. En ese sitio, en 1967, colocaron una placa conmemorativa de bronce que rezaba: “Homenaje al gran artista Pedro Pablo Rubens (1577–1640) que pintó en este lugar el Real Sitio de San Lorenzo en 1629”, rememorando el hecho histórico. (Esta lápida fue documentada en la prensa y revistas de arte de la época, por ejemplo en Archivo Español de Arte en 1968, aunque lamentablemente hoy está desaparecida).
Apenas un año más tarde, en 1968, un grupo de entusiastas de la historia escurialense decidió restaurar el antiguo gesto de Felipe II y reinstaló tres cruces blancas en las alturas de la sierra de Malagón, ubicándolas en los mismos emplazamientos originales del siglo XVI. Dos de estas cruces se alzaron nuevamente cerca del Puerto de Malagón y la tercera en la cima del Monte Abantos. Una de las cruces reinstaladas, la situada en la planicie del puerto (sobre la gran roca identificada por Auberson), es la que desde entonces se conoce popularmente como “La Cruz de Rubens”. Esta cruz blanca – visible entre los pinos del Monte Abantos – recuerda el punto exacto donde Rubens se inspiró para su pintura, y ha dado nombre al mirador natural que la rodea. El acto de devolver la cruz a ese lugar tuvo un fuerte carácter simbólico: por un lado, honraba la memoria artística (y la “mirada” de Rubens y Velázquez); por otro, recuperaba una tradición histórica local iniciada por Felipe II, conectando la espiritualidad y el paisaje.
El Mirador de la Cruz de Rubens en la cultura local
Hoy en día, el Mirador de la Cruz de Rubens es un lugar emblemático aunque discretamente escondido en un rincón del pinar de Abantos. Debido a que se encuentra fuera de las rutas turísticas convencionales, su fama ha crecido sobre todo entre senderistas, amantes de la naturaleza e interesados en la historia local. Numerosos excursionistas ascienden por las laderas del Monte Abantos para disfrutar de las vistas espectaculares que ofrece este balcón natural hacia el Monasterio y el pueblo de San Lorenzo de El Escorial
La Cruz de Rubens actual es una sencilla cruz de metal pintada de blanco que se erige sobre la roca donde antaño hubo la cruz de madera mencionada por Rubens. A sus pies no quedan restos de la antigua ermita de San Juan, pero la tradición oral rememora al ermitaño que habitaba ese paraje en el Siglo de Oro. El mirador en sí forma parte del patrimonio paisajístico de San Lorenzo de El Escorial y se ha integrado en la narrativa cultural local: es un punto donde convergen arte, historia y naturaleza. Por un lado, evoca la visita de Rubens y Velázquez, dos gigantes del Barroco, y su admiración por el “octava maravilla del mundo” (como se apodaba al Escorial). Por otro lado, la cruz conecta con la espiritualidad de Felipe II y la sacralización del paisaje montañoso que rodea al monasterio.
En la actualidad, diversas instituciones y colectivos difunden la historia de este lugar organizando rutas guiadas.
La importancia cultural del Mirador de la Cruz de Rubens radica en cómo un rincón natural relativamente remoto se ha convertido en un puente entre épocas: desde la Contrarreforma española de Felipe II y el arte barroco de Rubens, hasta la revalorización patrimonial en el siglo XX y el disfrute recreativo actual. Cada visitante que hoy se acerca a la cruz y contempla el Monasterio de El Escorial desde las alturas revive, de algún modo, la experiencia descrita por Rubens casi 400 años atrás – la visión panorámica y sublime de piedra, bosque y cielo que inspiró una obra de arte única.
El Mirador de la Cruz de Rubens pervive como un hito paisajístico e histórico: un balcón natural creado por la geografía y resignificado por el arte y la memoria. Sus cruces – la desaparecida de madera y la actual de hierro pintado – señalan no solo un punto geográfico privilegiado, sino también la intersección entre la devoción de un rey, la genialidad de un pintor y la pasión de una comunidad por mantener viva su herencia cultural.
Las Perseidas y el cometa Swift-Tuttle. La herencia brillante de un viajero cósmico
Cada verano el cielo nocturno nos trae la magia de las estrellas fugaces. Otro año más podremos levantar la mirada y asombrarnos con uno de los espectáculos más bellos que ofrece la naturaleza: la lluvia de meteoros de las Perseidas, que también conocidas como Lágrimas de San Lorenzo. Este fenómeno, visible a simple vista desde muchos rincones del planeta, tiene su origen en un cometa que surca el sistema solar desde hace miles de años: el cometa Swift-Tuttle.
¿Qué son las Perseidas o lágrimas de San Lorenzo?
Las Perseidas, también conocidas como Lágrimas de San Lorenzo, son una de las lluvias de meteoros más espectaculares del año. Se producen cuando la Tierra atraviesa la estela de partículas dejadas por el cometa Swift-Tuttle. Al entrar estas partículas en la atmósfera terrestre a gran velocidad, se queman y generan los destellos luminosos que conocemos como meteoros o estrellas fugaces.
¿Cuándo se pueden ver?
El periodo de actividad en el cual podemos ver estas estrellas fugaces es entre el 17 de julio al 24 de agosto aproximadamente. Las noches con más actividad son del 11 al 12 de agosto y del 12 al 13 de agosto. La hora ideal para su observación es desde la medianoche hasta el amanecer que es cuando la constelación de Perseo (que es de donde parecen venir) se encuentra más alta en el cielo.
El origen: el cometa Swift-Tuttle
Las Perseidas no son meteoros espontáneos. Son el legado de un cometa, llamado 109P/Swift-Tuttle, descubierto en 1862 por los astrónomos Lewis Swift y Horace Parnell Tuttle.
Este cometa tiene un núcleo de unos 26 kilómetros de diámetro (más grande que el asteroide que acabó con los dinosaurios) y una órbita que lo lleva a recorrer el sistema solar cada 133 años. Su último paso cercano a la Tierra fue en 1992, y volverá en 2126.
¿Cómo deja el cometa esas “migajas” de luz que son las estrellas fugaces?
Cada vez que el cometa se acerca al Sol, su superficie se calienta. El hielo que forma parte de su núcleo comienza a sublimarse, es decir, pasa directamente de sólido a gas. Este proceso arrastra polvo y pequeñas partículas que quedan flotando a lo largo de su órbita.
Así, con cada visita al sistema solar interior, el cometa deja tras de sí un largo rastro de diminutos fragmentos. Estos restos quedan suspendidos en el espacio como una especie de camino de migas cósmicas.
Cada año, en agosto, la Tierra atraviesa ese camino y las partículas entran en nuestra atmósfera a una velocidad de hasta 59 kilómetros por segundo, desintegrándose en un espectáculo de luz y color.
¿Cómo de grandes son las estrellas fugaces de las Perseidas?
La mayoría de los meteoros que vemos durante la lluvia de las Perseidas son muy pequeños: tienen tamaños que van desde un grano de arena hasta una canica pequeña. Como mucho llegan a pesar 10 gramos. Sin embargo, aunque son muy pequeños, brillan muchísimo al entrar en la atmósfera.Entran a la atmósfera a una velocidad tremenda: unos 59 km por segundo. A esa velocidad, incluso una partícula diminuta comprime el aire delante de ella, se calienta intensamente por fricción y se vaporiza, generando el destello brillante que vemos como estrella fugaz.59 km pos segundo son 212400 kms/hora. Es una velocidad más de 170 veces superior a la del sonido y unas 6 veces mayor que la velocidad de un transbordador espacial al reingresar en la atmósfera. Por eso, aunque los meteoros sean tan pequeños, generan esos destellos tan brillantes.
¿Pueden llegar al suelo las Perseidas?
No. Casi todos se desintegran completamente en la atmósfera, a unos 80–120 km de altura. Solo en casos excepcionales (y con meteoros mucho más grandes) podrían sobrevivir fragmentos hasta el suelo: entonces hablamos de meteoritos. Pero eso no ocurre con las Perseidas.
Para que un meteorito no se desintegre completamente y llegue a impactar sobre la superficie terrestre tiene que medir generalmente más de 1 metro antes de entrar en la atmósfera. Sin embargo, la mayor parte de su masa se pierde por fricción, dejando solo un pequeño fragmento final.
Como curiosidad os diremos que el meteorito que cayó en 2013 en Chelyabinsk (Rusia) medía unos 20 metros al entrar en la atmósfera, pero explotó en el aire. Solo algunos fragmentos más pequeños llegaron al suelo. La mayoría de los meteoritos recuperados pesan menos de 1 kg.
¿Es peligroso el cometa Swift-Tuttle?
A pesar de ser un cometa grande y cuya órbita cruza la de la Tierra, no representa un peligro inmediato. Se ha estudiado con detalle y se sabe que en los próximos siglos no hay riesgo de colisión. Eso sí, su tamaño y trayectoria hacen que los astrónomos lo mantengan bajo vigilancia: algunos lo han llegado a calificar como el objeto celeste más peligroso conocido.
Por ahora, su influencia es puramente poética: nos deja cada verano un espectáculo inolvidable que conecta el presente con el lento viaje de un cometa milenario.
¿Acabará colisionando contra la Tierra el cometa Swift-Tuttle?
La posibilidad de que el cometa Swift-Tuttle colisione con la Tierra existe, pero es extremadamente baja a corto y medio plazo. Swift-Tuttle tiene una órbita que cruza la de la Tierra, lo que técnicamente lo convierte en un objeto potencialmente peligroso (PHO, por sus siglas en inglés). Su tamaño es considerable: unos 26 km de diámetro, mucho mayor que el objeto que se cree extinguió a los dinosaurios (10–15 km). No hay riesgo de colisión en los próximos siglos. Los cálculos orbitales actuales son muy precisos y muestran que no impactará con la Tierra al menos hasta el año 4479.
La fecha que más preocupa: año 4479
En esa fecha, podría pasar muy cerca de la Tierra, a una distancia que algunos modelos estiman en 0.0001 UA (unos 15,000 km), es decir, incluso más cerca que algunos satélites artificiales. Aun así, la probabilidad de impacto ese año es solo del 0.0001%, según estudios astronómicos actuales.
Más allá de esa fecha es muy difícil hacer una predicción porque factores como la gravedad de los planetas, el efecto de la radiación solar sobre el cometa, y otros fenómenos cósmicos pueden alterar mínimamente su órbita a lo largo de siglos. Eso complica mucho hacer predicciones más allá del año 5000 con total certeza.
Y a largo plazo ¿Chocará contra la tierra?
A muy largo plazo, si nada cambia en su órbita, sí, el cometa Swift-Tuttle acabará chocando contra la Tierra… o contra la Luna. La razón es simple: su órbita cruza la de la Tierra de forma periódica, y si permanece activa durante millones de años, la probabilidad acumulada de impacto se vuelve significativa.
¿Cómo será el impacto?
Nuestro cometa (109P/Swift-Tuttle) con sus 26 kms de diámetro entrará en la atmósfera a 216.000 km/h. Esa mas de roca, polvo y hielo liberará una energía de aproximadamente 1 × 10²⁹ julios, lo que equivale a 100 millones de megatones de TNT, o más de 20.000 millones de bombas atómicas como la de Hiroshima
En su fase atmosférica el cometa entraría en la atmósfera a una velocidad hipersónica. La fricción con el aire lo calentaría, pero por su tamaño y masa, no se desintegraría: llegaría intacto a la superficie. La compresión del aire frente al cometa crearía una onda de choque devastadora incluso antes del impacto.
El Impacto en tierra firme
Si impacta en tierra firme crearía un cráter de entre 150 y 300 km de diámetro y varios kilómetros de profundidad. la corteza terrestre se fundiría en el punto de impacto. Se expulsarían a la atmósfera billones de toneladas de roca fundida y vaporizada.
El impacto en el mar
Provocaría tsunamis globales con olas de más de 1–2 km de altura. Gran parte de la energía se disiparía en el agua, pero aún con efectos globales catastróficos.
La onda de choque y el terremoto
Se provocaría un terremoto equivalente a magnitud 12 o superior, aunque esta magnitud sobrepasa la escala sísmica convencional. La onda de choque atmosférica rodearía la Tierra varias veces. Derribaría estructuras a miles de kilómetros de distancia del impacto.
Incendios globales
El calor generado por la fricción y los fragmentos expulsados prendería fuego a bosques y regiones enteras incluso al otro lado del planeta. Temperaturas superficiales podrían alcanzar varios cientos de grados Celsius momentáneamente en zonas lejanas.
El oscurecimiento atmosférico
Las partículas finas expulsadas formarían una capa en la atmósfera superior, bloqueando la luz solar durante meses o años. Se produciría un «invierno de impacto» donde las temperaturas medias globales caerían entre 10 y 20°C. La fotosíntesis se detendría temporalmente con el correspondiente colapso de ecosistemas y cadenas alimenticias.
La extinción masiva
Se estima que un impacto de este tipo podría causar una extinción masiva a nivel planetario, comparable o superior a la del Cretácico-Paleógeno que provocó la extinción de los dinosaurios. El porcentaje de especies que se extinguirían podría superar el 75%.
Consecuencias humanas
Aunque parte de la población podría sobrevivir inicialmente en refugios subterráneos o zonas protegidas, el colapso climático y agrícola provocaría una crisis global sin precedentes. La civilización humana moderna colapsaría completamente si no se hubieran tomado medidas de preparación tecnológica y social de altísimo nivel.
DATOS DE INTERES
Qué
Excursión al Mirador de la Cruz de Rubens en el Monte Abantos de San Lorenzo de El Escorial
Excursión de ida por la tarde
Picnic en el Mirador (cada cual lleva su comida)
Observación de la Luna, estrellas y Perseidas
Música para bailar y danzar
Descenso por pista forestal en la noche
Visita nocturna al entorno del Monasterio
Cuándo
El sábado 2 de agosto de 2025 entre las 18:45h y las 3:45h de la madrugada del domingo
Dónde
El punto de encuentro es en la terraza del Café Central de la Plaza de la Constitución de San Lorenzo de El Escorial
Precio y reservas
El precio es de 7€ (gratis par socios de Happening Madrid)
Seguimos explorando los rincones más oscuros de la mente, la identidad y la percepción en nuestro cine debate Un Conejo con Ojo. Esta semana proyectamos una joyita poco conocida del cine de terror psicológico contemporáneo: Come True (2020), escrita y dirigida por Anthony Scott Burns.
Una película que nos arrastra a un territorio onírico inquietante, donde los límites entre el sueño y la vigilia se desdibujan, y lo inconsciente toma forma en paisajes sombríos y figuras que parecen salir de nuestras peores pesadillas. Con ecos de El ente, A Nightmare on Elm Street y el universo de Lynch y Cronenberg, Come True es una experiencia cinematográfica de alto voltaje que nos dejará atónitos y llenos de preguntas
¿Qué ocurre cuando lo más íntimo de nuestro subsconciente—nuestros sueños— se convierte en material de estudio? ¿Qué sucede cuando los científicos entran en tu mente… y no quieren salir?
Te esperamos este martes a las 19:30h en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) para compartir una de las películas más enigmáticas de finales del siglo pasado. Acompáñanos en esta nueva aventura cinematográfica de la mano de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
Come True es una película de terror psicológico y ciencia ficción dirigida por Anthony Scott Burns y estrenada en 2020. Protagonizada por Julia Sarah Stone y Landon Liboiron, cuenta la historia de Sarah, una adolescente con insomnio y pesadillas recurrentes que se apunta a un estudio del sueño para encontrar algo de paz. Pero pronto descubrirá que hay algo mucho más oscuro acechando en los rincones de su inconsciente… y que sus sueños podrían no ser solo suyos.
La película que es visualmente hipnótica destaca por su atmósfera inquietante, conuna cuidada dirección de fotografía. Destacan los tonos fríos, las sombras densas y los encuadres claustrofóbicos consiguiendo un perfecto reflejo del estado emocional de la protagonista. La imagen parece filtrada por una neblina digital, reforzando la sensación de estar atrapados entre el sueño y la vigilia, entre lo real y lo simulado.
Come True nos ofrece una muy lograda banda sonora, compuesta por el propio director bajo el alias de Pilotpriest, en colaboración con el grupo canadiense Electric Youth. El resultado es un viaje sonoro que mezcla sintetizadores analógicos con texturas melódicas oníricas y escalofriantes, al estilo de John Carpenter, Vangelis y Disasterpeace, creando un tapiz emocional perfecto para el desconcierto que atraviesa nuestra protagonista en la película.
El reparto lo encabeza Julia Sarah Stone que nos ofrece una poderosa interpretación poderosa de una vulnerable Sarah que nos transmite el desgaste mental y el miedo más profundo de manera natural y sin necesidad de grandes artificios. El rostro de Sarah se convierte en el centro emocional de la historia. Por su parte en el personaje central masculino, Landon Liboiron realiza un excelente trabajo danto vida a un personaje misterioso y desconcertante, que, al igual que Sarah, está atrapado en el extraño funcionamiento del experimento.
Come True se sitúa en la tradición del cine de terror existencial y experimental, con claras influencias de David Cronenberg, David Lynch, Andrzej Żuławski, Stanley Kubrick y del anime psicológico como Paprika de Satoshi Kon.
Come True no busca darnos respuestas, nos instala en la duda, el simbolismo y el misterio. Una experiencia que para ver y sentir donde la historia es lo de menos.
Sinopsis de Come True
Sarah es una adolescente solitaria y perturbada por insomnios y pesadillas recurrentes. No puede dormir en casa, así que deambula por la ciudad hasta quedarse dormida en bancos, parques o en casa de una amiga. Desesperada por descansar, se apunta a un experimento de investigación sobre el sueño. Al principio parece que ha encontrado un lugar seguro donde dormir y sentirse cuidada, pero pronto descubre que sus sueños están siendo observados, analizados… y que hay algo en ellos que no debería estar ahí.
Lo que empieza como una oportunidad de escapar de su insomnio se convierte en una inmersión aterradora. ¿Qué pasa cuando nuestras pesadillas toman forma? ¿Y si hay otros soñando lo mismo?
La película Come True, aparte de suonírica experiencia visual y sensorial, nos abre múltiples líneas de reflexión acerca del sueño, la identidad, la vigilancia y lo desconocido.
Tus sueños como materia de estudio de la ciencia
Lo que soñamos es una de las experiencias más íntimas. En Come True, este espacio tan íntimo es colonizado por la ciencia. Lo inconsciente se convierte en un campo de observación y análisis.
¿Hasta qué punto puede ser intervenido lo inconsciente? ¿Estamos preparados para que nuestras pesadillas se traduzcan en datos y gráficos?
La imagen de lo que no debería verse
La película construye un lenguaje visual inquietante: figuras humanas sin rostro, pasillos infinitos, geometrías inestables. Lo que vemos parece surgir de lo más profundo del subconsciente, como si el cine nos mostrara imágenes que deberían permanecer ocultas.
¿Qué sentimos cuando nos enfrentamos a lo inexplicable? ¿Hay cosas que el cine puede mostrar que la mente humana no puede soportar?
La tecnología y el yo vigilado
El experimento del sueño se presenta como una ayuda, pero rápidamente se transforma en una forma de control. Mientras el cuerpo duerme, otros observan, miden y extraen información.
¿Estamos cediendo nuestra intimidad a cambio de comodidad o soluciones rápidas? ¿Hasta qué punto puede la ciencia intervenir en la psique sin consecuencias éticas o personales?
Despersonalización y estados alterados
Sarah pierde poco a poco su capacidad para distinguir lo real de lo onírico. Su cuerpo, su voluntad y su identidad empiezan a disolverse. El miedo ya no es a lo externo, te hace desconfiar de uno mismo.
¿Cómo reaccionamos ante la sensación de no ser dueños de nosotros mismos? ¿Qué relación hay entre el terror y la pérdida del yo?
El final abierto: el terror como bucle existencial
La última escena de Come True deja al espectador atrapado en una paradoja que pone en duda todo lo anterior. ¿Fue real? ¿Fue un sueño? ¿Acaso importa?
¿Cómo interpretas el final de la película? ¿Qué nos dice ese bucle sobre la naturaleza del miedo y la percepción? ¿Puede el sueño ser una cárcel sin salida?
Come True y el cine del subconsciente
Come True se inscribe en una tradición de cine que explora el inconsciente como si fuera un campo de batalla, películas como Possession (1981), Jacob’s Ladder (1990), Inland Empire (2006) o Paprika (2006) entrarían en esta clasificación. Para estas películas, la mente no es una línea clara de pensamientos: es un mar oscuro de símbolos, traumas y deseos reprimidos.
Anthony Scott Burns crea una atmósfera inspirada en el cyberpunk retro, la estética de los 80, y el sonido de sintetizadores etéreos, que recuerda al trabajo de Carpenter y Vangelis. La música, a cargo del propio director bajo el alias Pilotpriest junto a Electric Youth, nos acompaña: envuelve y distorsiona, haciendo de la experiencia algo envolvente y claustrofóbico.
Anthony Scott Burns: el horror atmosférico del inconsciente tecnológico
Anthony Scott Burns es uno de los nombres emergentes del cine de género contemporáneo, un creador multidisciplinar que combina sus habilidades como director, guionista, director de fotografía y compositor musical bajo el alias Pilotpriest. Su cine se ve, se escucha, se siente y se absorbe como una experiencia sensorial completa.
Antes de Come True, participó en el proyecto antológico Holidays (2016), con el segmento Father’s Day, una historia inquietante sobre la voz de un padre desaparecido que guía a su hija hacia un lugar desierto y misterioso. Ya en este corto aparecen los elementos que definirán su estilo: el uso de sonido envolvente, la estética retrofuturista, los espacios vacíos cargados de tensión, y una narrativa que se mueve entre lo emocional y lo ominoso.
Con Come True (2020), Burns consolida su visión personal: una mezcla de ciencia ficción, body horror, estética synthwave y obsesión con los estados alterados de conciencia. Lejos del terror explícito o el susto fácil, apuesta por un miedo lento, envolvente, que brota de la atmósfera y de la desorientación perceptiva.
Su cine bebe de influencias como David Cronenberg, Stanley Kubrick, John Carpenter o Andrei Tarkovsky, pero también de la estética de los años 80 y del diseño sonoro como vehículo narrativo. En Come True, él mismo compone la banda sonora junto al artista Electric Youth, generando una fusión entre imagen y sonido que acentúa la alienación de los personajes.
Burns es un cineasta que filma el temor a perder el control interior, la fragilidad del yo frente a la ciencia, la tecnología y los sueños. En su cine, los protagonistas no se enfrentan a monstruos externos, sino a realidades que se desmoronan desde dentro, como si lo que diera miedo no fuera el mundo, sino lo que el mundo revela de nosotros.
Punto de encuentro y planning de la velada
El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.
Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.
¿Cómo será el coloquio?
Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!
A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!
Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es gratuita para los socios de Happening Madrid y para el resto aquello con lo que deseéis y podáis participar. Se puede reservar en entradium en este enlace:
Las invitaciones gratuitas para los socios La reserva gratuita para hacer luego la aportación que se desee a la finalización del coloquio Los que deseen hacer una aportación de 3€ Los que deseen hacer una aportación de 5€
y además debes de reservar por whatsapp en cualquiera de estos números
Continuamos nuestro viaje por territorios donde la mente se desdobla, la identidad se deshace y la tecnología penetra el inconsciente. Hablaremos de los sueños colectivos con una película
Esta vez, nuestro conejo blanco con un solo ojo nos lleva al terreno del sueño colectivo con una de las películas más hipnótica y revolucionaria del anime japonés: Paprika(2006), dirigida por Satoshi Kon. Un festín visual y filosófico sobre los límites entre lo real y lo onírico, entre el yo consciente y el deseo reprimido. Nos sumergimos junto a la Dra. Atsuko Chiba, una psiquiatra que bajo el alias de Paprika entra en los sueños de sus pacientes gracias a una revolucionaria tecnología: el DC Mini. Pero cuando el aparato es robado y usado para manipular sueños a escala global, la distinción entre vigilia y sueño comienza a derrumbarse. ¿Qué sucede cuando el inconsciente colectivo se desborda? ¿Puede un sueño destruir la realidad?
Te esperamos este martes a las 19:30h en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) para compartir una de las películas más enigmáticas de finales del siglo pasado. Acompáñanos en esta nueva aventura cinematográfica de la mano de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
Paprika es una película de animación japonesa dirigida por Satoshi Kon, basada en la novela homónima de Yasutaka Tsutsui. Estrenada en 2006, es una obra maestra del cine de animación y un hito en la representación del inconsciente. Fue una de las últimas películas de Kon antes de su fallecimiento en 2010, y su influencia se puede ver en obras inmensas como Inceptionde Christopher Nolan.
Sinopsis de Paprika
En un futuro próximo, un grupo de científicos desarrolla una tecnología que permite introducirse en los sueños de otras personas para analizarlos y curar enfermedades mentales. La Dra. Atsuko Chiba utiliza esta herramienta, el DC Mini, bajo su álter ego onírico Paprika. Pero cuando uno de los dispositivos es robado, los sueños comienzan a invadir la realidad, mezclando deseos reprimidos, traumas y fantasías en una espiral descontrolada. Solo Paprika podrá enfrentarse a la disolución de los límites entre lo real y lo imaginario.
En Paprika, los sueños no son solo refugio o interpretación, sino campo de batalla donde se decide la integridad de la realidad.
¿Qué función cumplen los sueños en nuestra vida cotidiana? ¿Son un reflejo veraz de lo que somos, o un espacio de evasión? ¿Qué sucede cuando los sueños se filtran en la vigilia?
Identidad difusa y fragmentación del yo
Paprika y Atsuko comparten un cuerpo, pero no una identidad. Una es control racional; la otra, libertad imaginativa.
¿Hasta qué punto somos una sola persona? ¿Qué máscaras usamos en distintos contextos? ¿Es Paprika un álter ego liberador o una forma de negación?
Mente y tecnología
El DC Mini puede curar, pero también controlar. Su poder radica en que accede al lugar más vulnerable: el inconsciente.
¿Hasta dónde debemos permitir que la tecnología penetre en nuestra psique? ¿Hay algo “intocable” en nuestra mente? ¿Quién debería tener acceso a los sueños?
Inconsciente colectivo
En la película, los sueños se entrelazan, creando una única pesadilla compartida. El yo se disuelve en un carnaval delirante de símbolos.
¿Es posible un “sueño común”? ¿Qué pasa cuando lo reprimido colectivo irrumpe? ¿Puede la cultura ser una forma de sueño compartido?
Ilusión vs Realidad
Como en eXistenZ o The Matrix, la película cuestiona la solidez de lo real. Pero aquí la clave está en el deseo, no en la lógica.
¿Cómo definimos lo real? ¿Es más real lo que sentimos o lo que vemos? ¿Qué nos dice esto sobre la sociedad del espectáculo y la virtualidad?
El cine de Satoshi Kon: el desdoblamiento de la percepción
Satoshi Kon fue un maestro en difuminar los límites de la realidad, creando universos donde los personajes se deslizan entre planos sin que el espectador tenga nunca una certeza clara en que plano se encuentran. En películas como Perfect Blue (1997), Millennium Actress (2001) o Tokyo Godfathers (2003), la narración se fragmenta para reflejar un mundo donde lo subjetivo y lo objetivo se entrelazan.
En Paprika, Kon lleva al extremo esta disolución de fronteras: el espacio de los sueños se convierte en escenario principal, y las leyes del mundo onírico contaminan la realidad. Con una estética psicodélica, cargada de símbolos y referencias, Paprika nos cuenta una historia que estalla en mil fragmentos de sentido, color y emoción.
Kon quiere hacernos cuestionar quienes somo cuando soñamos, que parte de nosotros escapa de la realidad y cual es el precio de dejarse llevar por la fantasía
Películas esenciales de Satoshi Kon
Perfect Blue (1997)
Thriller psicológico sobre una estrella del pop acosada por su imagen pública. Confusión mental, dobles y paranoia.
Millennium Actress (2001)
Un repaso a la historia del cine japonés a través de la vida (y los recuerdos) de una actriz que confunde el pasado con la ficción.
Tokyo Godfathers (2003)
Comedia dramática navideña sobre tres marginados que encuentran a una bebé en la basura. Realismo mágico urbano.
Paprika (2006)
Sueños, tecnología y deseo en un festín visual que anticipa muchos de los dilemas actuales sobre identidad, vigilancia y evasión.
Punto de encuentro y planning de la velada
El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.
Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.
¿Cómo será el coloquio?
Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!
A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!
Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
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y además debes de reservar por whatsapp en cualquiera de estos números
Los domingos de 40º en Madrid son infernales y por eso nos vamos a la sierra!. Os proponemos una super experiencia completa para despedir el último domingo de junio de 2025. Es un plan que nos va a proporcionar de todo: senderismo, piscina y aventura.
Un espléndido día en Cercedilla Una ruta senderista de 5,4 kms haciendo el Camino del Agua por el Valle de La Fuenfría Photowalking, senderismo y disfrutar de unas espectaculares vistas Pasar el día en la piscina de agua natural de Las Berceas Comida en la piscina con aquello que nos llevemos o de lo que cojamos en el chiringuito de las piscinas Tirolinas en el Parque de Aventura Amazonia Cercedilla que se encuentra dentro del recinto del Parque Recreativo de Las Berceas. Es uno de los más grandes de España con 7 circuitos, 33 tirolinas y 3 horas de uso de las instalaciones.
Ahora vamos con el planning de la excursión con piscina y tirolinas en Las Berceas – Cercedilla – Valle de la Fuenfría.
Si vienes en tren
Para los que vengan en transporte público el punto de encuentro será en la Estación de Atocha el domingo 29. Quedaremos en la Estación de Atocha a las 09:50h en la vía desde donde parte el tren a Cercedilla que sale a las 10:01h. Esto significa que tendremos ya cada uno nuestro billete comprado en las máquinas. Quedaremos en el primer vagón. El tren llegará a Cercedilla a las 11:19.
El punto de encuentro en Cercedilla. El desayuno.
Para los que vengan en coche o lleguen a Cercedilla en otro medio de transporte el punto de encuentro será la terraza de la cafetería del Hostal Longinos El Aribel (C. de Emilio Serrano, 41, 28470 Cercedilla, Madrid) a las 11:30h.
Esperaremos a los que lleguen desayunando o tomando café hasta las 11:50h.
La Ruta. El camino del agua
Será a las 12:00h cuando comenzaremos a andar. Lo haremos por el Camino del Agua cubriendo los 5,4 kms que nos separan de las piscinas. La hora de llegada prevista a las piscinas será sobre las 13:30h. El camino que seguiremos es este
Será alrededor de las 14:00 cuando entremos en el complejo deportivo. Si queréis también puedes venir directo hasta las Piscinas de las Berceas en coche. Para eso podéis dejar el coche en el Parking E5 piscina Las Berceas
Aquí comeremos y nos bañaremos en las piscinas de agua natural.
Por la tarde tirolinas. Reserva de entradas
A las 16:00 aquellos que quieran podrán ir a las tirolinas de Aventura Amazonia. El precio por persona es de 24€. Aquí cuentan con 7 circuitos de tirolinas. En total hay 33 tirolinas. La entrada de derecho a estar 3 horas en las instalaciones. Iremos de 17:00h a 20:00h. La información, reserva y pago on line de las tirolinas se hace en esta web
Sobre las 19:30 emprenderemos el camino de regreso hasta la Estación de Cercedilla. Son 3,8 kms caminando que se hacen en unos 50’.
También podéis bajar, aquellos que así lo deseéis en el bus gratuito que pone a disposición el Ayuntamiento y que nos lleva de camino a la Estación de Cercedilla. Los autobuses salen cada 40’ y los dos últimos son las 19:50h y a las 20:30h
Al llegar a la zona de la Estación de Cercedilla podremos quedarnos a tomar algo.
Es necesario leerse toda la información de los enlaces donde se describe el plan en detalle.
Aunque de nivel fácil, hay que tener en cuenta que vamos a hacer una ruta senderista de unos 6kms y practicar tirolinas. Hay que estar en una forma física adecuada.
Comeremos la comida que nos llevemos en las instalaciones de Las Berceas o bien la que compremos en el chiringuito
Las temperaturas que tendremos oscilarán entre los 25º a 30º.
¿Cómo hacer las reservas y pagos a Happening Madrid?
En todos los casos además para asistir al meetup con nosotros hay que hacer reserva vía whatsapp al número de teléfono 640.743.115 (https://wa.me/+34640743115), apuntarse al evento en el grupo de meetup Happening Madrid (https://www.meetup.com/es-ES/happening/)
Los pagos se realizan por: Bizum al nº de teléfono 654.80.54.37. Titular Ángel Chamorro.Paypal happening@happeningmadrid.com
Día de aventura en Cercedilla en el Valle de la Fuenfría. Excursión del Camino del Agua, Piscinas Naturales de Las Berceas. Picnic. Tiirolinas de Acentura Amazonia.
Cúando
El domingo 29 de junio de 2025.
Puntos de encuentro
Si vas en tren a las 9:50 en la vía del ten que va a Cercedilla de la estación de cercanías de Atocha. Altura del primer vagón.
Si vas a Cercedilla en coche para hacer la excursión a las 11:30h en el Hostal Longinos El Aribel (C. de Emilio Serrano, 41, 28470 Cercedilla, Madrid)
Si quieres ir directo a las Piscinas Naturales de las Berceas allí a las 14:00h
Reservas
Las reservas para el grupo de meetup se hacen aquí en este enlace
Continuamos nuestro viaje por las fronteras de la mente, la identidad y la tecnología en nuestro cine debate Un Conejo con Ojo, esta vez con una película de culto del maestro de del cuerpo mutante y la distorsión perceptiva: eXistenZ (1999), dirigida por David Cronenberg. Una exploración alucinante sobre la confusión entre lo real y lo simulado.
En esta ocasión acompañamos a Allegra Geller, una reconocida diseñadora de videojuegos orgánicos, en la prueba de su nueva creación: eXistenZ. Pero algo falla, y Allegra se ve obligada a entrar al juego con un joven asistente, mientras el mundo real y el virtual se entrelazan de forma inquietante. ¿Estamos dentro del juego o fuera de él? ¿Quién controla a quién? ¿Y qué ocurre con nuestros cuerpos cuando la mente ya no distingue la diferencia?
En este cine debate hablaremos de la construcción de la realidad, del cuerpo como interfaz, del control tecnológico, de la inmersión y la desconexión, y de lo inquietante que es no saber si lo que vivimos es realmente verdad.
Te esperamos este martes a las 19:30h en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) para compartir una de las películas más enigmáticas de finales del siglo pasado. Acompáñanos en esta nueva aventura cinematográfica de la mano de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
eXistenZ es una película de ciencia ficción dirigida por David Cronenberg, escrita por él mismo y protagonizada por Jennifer Jason Leigh y Jude Law. Se estrenó en 1999, es una reflexión muy pereturbadora sobre la tecnología, la percepción y el yo, que combina elementos de cine de terror y thriller con la filosofía existencial. Es considerada una respuesta orgánica y visceral a The Matrix, estrenada el mismo año.
Sinopsis de eXistenZ
Allegra Geller es la creadora del videojuego más esperado del momento: eXistenZ, una experiencia totalmente inmersiva que se conecta directamente al cuerpo humano mediante una “biopod”. Pero durante una presentación privada, es atacada por un fanático y se ve obligada a escapar con un joven guardaespaldas. Para comprobar que el juego sigue funcionando, ambos se conectan… y lo que empieza como una prueba técnica se convierte en un viaje paranoico por mundos superpuestos donde ya no está claro qué es real y qué es parte del juego.
En eXistenZ, el mundo virtual no es una copia, sino una experiencia que puede sustituir a la realidad misma.
¿Cómo definimos hoy qué es “real”? ¿Es menos verdadero lo que sentimos en un entorno virtual? ¿Qué peligros o libertades implica vivir en mundos simulados?
El cuerpo como interfaz
Los jugadores se conectan al juego mediante un puerto orgánico instalado en su espina dorsal, fusionando tecnología y carne.
¿Qué significa convertirnos en extensiones de nuestras máquinas? ¿Dónde acaba el cuerpo y empieza la tecnología? ¿Qué relación hay entre placer, control y vulnerabilidad en este vínculo?
Control y Paranoia
A medida que avanza la película, la sospecha de estar dentro de un juego dentro de otro juego se hace insoportable.
¿Hay algún momento en que creas que los protagonistas están “fuera del juego”? ¿Qué te genera esa sensación de no tener punto de referencia? ¿Qué nos dice esto sobre la desconfianza hacia las estructuras que gobiernan nuestras vidas?
Identidad líquida
Los personajes asumen roles sin saber si son verdaderos o parte del guion del juego.
¿Cómo cambia nuestra identidad cuando el entorno no es estable? ¿Hasta qué punto somos lo que creemos o lo que hacemos? ¿Qué pasa con el yo cuando todo es representación?
La inmersión total y la evasión
La experiencia de eXistenZ es adictiva. Quienes entran no siempre quieren salir.
¿Qué nos lleva a buscar refugio en mundos ficticios? ¿Podemos perder el deseo de vivir “afuera”? ¿Qué nos está diciendo Cronenberg sobre nuestra relación con la tecnología?
El cine de Cronenberg: cuerpos, tecnología y mutación del yo
David Cronenberg es una de las figuras más influyentes del cine contemporáneo. Un director que explora el lado oscuro de la mente, del cuerpo y la tecnología. A lo largo de su filmografía, ha desarrollado un estilo único, conocido como body horror, donde el cuerpo humano es el escenario de transformaciones grotescas, simbólicas o tecnológicas que reflejan crisis más profundas: existenciales, sociales o psicológicas.
En películas como Videodrome (1983), The Fly (1986), Naked Lunch (1991) o Crash (1996), Cronenberg nos dibuja mundos donde los límites entre máquina y carne, deseo y obsesión enfermiza, realidad y alucinación se desdibujan. Sus personajes, muchas veces, no son víctimas de fuerzas externas, sino del deseo de ir más allá del cuerpo, del lenguaje o de la conciencia.
eXistenZ (1999) recoge todas estas obsesiones en una nueva clave: la del videojuego y la realidad virtual. Aquí, el cuerpo se conecta directamente a la tecnología a través de biopods, dispositivos orgánicos que permiten vivir mundos alternativos en los que las reglas y los límites ya no están claros. La identidad se fragmenta, la percepción se distorsiona, y la confianza en la realidad se evapora.
Hay una cuestión que recorre todo el cine de Cronenberg —¿quién soy yo cuando mi cuerpo cambia, cuando mi mente ya no es fiable, cuando la tecnología se fusiona conmigo?. En eXistenZesta pregunta alcanza un cénit muy especial. eXistenZ es una reflexión adelantada a su tiempo sobre lo que hoy vivimos con la inteligencia artificial, los metaversos, las redes sociales y la hiperconexión. Es un inmersión profunda en la noción misma de identidad y verdad.
Películas esenciales de Cronenberg
Videodrome (1983)
Violencia mediática y mutación corporal en una televisión que transforma a sus espectadores.
The Fly (1986)
Una historia de amor, ciencia y transformación: el cuerpo como espacio de degeneración e hibridación.
Naked Lunch (1991)
Adaptación libre de Burroughs, entre insectos parlantes, drogas y escritura: surrealista, inquietante y cargada de simbolismo oscuro.
Crash (1996)
Erotismo, accidentes y cuerpos alterados por la tecnología: una película radical sobre deseo y trauma.
eXistenZ (1999)
Realidad virtual y biotecnología en una experiencia donde jugar y vivir se confunden.
1999. El año que el cine se miró en el espejo digital
En 1999, Internet se extendía sin medida, el acceso a la información crecía constantemente y el miedo al efecto 2000 hacían presagiar un futuro incierto e excitante. El cine también empezó a mostrar que la realidad ya no se sentía firme. En un mundo donde lo virtual no era aún cotidiano se sospecha que llegaría a serlo. Varias películas estrenadas en 1999 decidieron tomar esa sensación como punto de partida. Cada una, a su manera, dejó una marca.
The Matrix – Wachowski
Plantea que el mundo visible puede ser una construcción diseñada para mantener el control. La mente vive dormida; el cuerpo, en pausa. Propone ruptura y conciencia.
eXistenZ – Cronenberg
El juego no está en una consola, sino bajo la piel. No busca distraer, sino rediseñar la percepción. La tecnología no es herramienta: es organismo.
Fight Club – Fincher
Un trabajador sin nombre decide desobedecer. No con ideas, sino con golpes. Lo que está en crisis no es el sistema: es el yo que intenta sostenerlo.
Being John Malkovich – Jonze
Un pasadizo lleva al interior de una persona real. La pregunta es inmediata: si puedo vivir como otro, ¿qué sentido tiene seguir siendo yo?
The Sixth Sense – Shyamalan
Una historia contada desde un lugar ciego. El espectador ve, pero no interpreta bien. El final no da la vuelta al relato: revela que lo malentendiste desde el principio.
The Truman Show – Weir
La vida como emisión. El entorno como decorado. Lo que parece libertad es rutina coreografiada. Lo real no depende de la materia, sino del guion.
El año 1999 dejo bien claro que el cine puede ser una herramienta pora dudar de todo: lo que ves, lo que eres, lo que decides. Que la identidad no es estable. Que la percepción no es confiable. Que lo que entendemos como real puede ser apenas una capa de interfaz más.
Punto de encuentro y planning de la velada
El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.
Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.
¿Cómo será el coloquio?
Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!
A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!
Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es gratuita para los socios de Happening Madrid y para el resto aquello con lo que deseéis y podáis participar. Se puede reservar en entradium en este enlace:
Las invitaciones gratuitas para los socios La reserva gratuita para hacer luego la aportación que se desee a la finalización del coloquio Los que deseen hacer una aportación de 3€ Los que deseen hacer una aportación de 5€
y además debes de reservar por whatsapp en cualquiera de estos números
El verano 2025 ya llega en nada y la noche más corta del año ya está aquí. El tremendo sol y el calor ya no nos van a dejar en mucho tiempo. Lo superaremos y lo pasaremos genial con unas experiencias y planes muy, muy fresquitos. El 21 es el solsticio de verano que llegará a las 4:41h.
En la tarde del sábado tendremos la Fiesta del Dia Europeo de la Música que se celebra todos los años en el jardín del Instituto Francés. Un lugar increíble, comida y gastronomía francesa, djs y actuacions en directo. ¡No te lo pierdas!
La mañana del domingo la comenzaremos con un desayuno con una vistas increíble al Palacio Real en el Campo del Moro, luego visitaremos del parque y acabaremos de tapeo.
Para el tapeo del domingo nos vamos al fantástico mercado de Tirso de Molina en el barrio de Puerta del Ángel.
Acabaremos la tarde del domingo de una manera muy especial: Live Music Ecstatic Dance en la Sala de Columnas del Círculo de Bellas Artes.
¡Pues todo esto es lo que tenemos para ti! ¡Te espero!
El próximo sábado21 de junio, en el Institut Français de Madrid tendremos la Fiesta de la Música. Esta fiesta es la celebración de la llegada del verano y del día de la música en un lugar único y mágico como es el magnífico patio del Instituto Francés. Con entrada libre hasta completar aforo
Este año contará con la participación estelar del colectivo marsellés Maraboutage, conocido por sus potentes sesiones de música afrofuturista, global y electrónica, y por convertir cada fiesta en un acto de resistencia, diversidad y empoderamiento. El colectivo incluye DJs, performers, bailarines y activistas que reivindican la libertad de los cuerpos y la inclusión, con ritmos que van del baile funk al gqom, pasando por el dancehall, la trap global y el house.
La velada comenzará a las 18:30h con un DJ set de Lora, que ofrecerá una sesión retro con toques de dance, house y new wave.
Además de la música, habrá gastronomía francesa con crêpes, choux, éclairs y cócteles en el patio del Institut.
Una atardecer vibrante, festivo y comprometido con la diversidad, la música y la libertad de expresión.
Desde las 18:30h hasta la medianoche. Para bailar, beber y disfrutar.
Punto de encuentro y planning del meetup
Quedamos a las 18:00h en La Cervecería Santa Bárbara (Plaza de Santa Bárbara, 8),uno de los bares más clásicos de la zona, centenario y con una cervezaza exlentemente tirada. Después de tomarnos la primera cerveza sobre las 18:45h nos acercaremos al Instituto Francés (Calle del Marqués de la Ensenada, 12) para asistir a la fiesta de la música y del solsticio de verano en el Patio.
Precio y reservas
El precio de inscripción al meetup es de 5€. Gratis para socios de Happening Madrid.
La entrada en la Fiesta de la Música es libre y gratuita hasta completar aforo.
Domingo 22. 11:00h. Desayuno en el Campo del Moro y visita al parque
En el Campo del Moro se ha abierto una de las terrazas más alucinantes imaginables con unas vistas impresionantes al Palacio Real. Este próximo domingo iremos a conocerla para ir a desayunar. Aquí tenéis su web.
Quedamos a las 11:00h en La Terraza del Campo del Moro (P.º de la Virgen del Puerto, s/n). De 11:45h a 13:45h daremos un paseo por los lugares mas emblemáticos del parque A las 13:45h iremos de tapeo que será en el Mercado de Tirso de Molina
Precio y reservas
El precio de inscripción al meetup es de 5€. Gratis para socios de Happening Madrid.
Domingo 22. 14:30. Mercado Tirso de Molina (Malamé)
Un domingo happening excepcional para comenzar el verano con rica comida del Mercado de Tirso de Molina en el Malamé,
Descripción
A las 14:30h quedamos en el Malamé del Mercado de Tirso de Molina con sus cosas exquisitas que tanto nos gustan (torreznos, carne al toro..). La relación es excepcional.
Allí estaremos hasta las 16:30h.
Punto de encuentro y planning del meetup
El punto de encuentro será a las 14:30h en el Malamé del Mercado de Tirso de Molina el sábado 30 de diciembre. La dirección es la –Calle de Doña Urraca nº 15 en el Barrio de Puerta del Ángel. Se encuentra muy cerca de la estación de <M> de Puerta del Ángel de la línea 6 (la circular).
Estaremos comiendo y de sobremesa desde las 14:30h hasta las 16:30h
Precio y reservas
El precio de inscripción al meetup para asistir al picnic es de 5€. Gratis para socios de Happening Madrid.
También en gratis para todos los asistentes al meetup anterior en el Campo del Moro.
Domingo. 17:30h. Live Music Ecstatic Dance en la Sala de Columnas del Círculo de Bellas Artes
Plan brutal en un espacio increíble para el domingo por la tarde con BAILAND ECSTATIC DANCE con música en vivo. ¡Vivirás una tarde mágica!
Para dejar de pensar y empezar a sentir. BaiLand no es solo baile, es ritual de libertad, conexión con la energía del universo.
🔹 Música en directo 100% improvisada 🔹 Inspirado en los 5 Ritmos de Gabrielle Roth 🔹 Sin móviles, sin juicios, sin coreografía 🔹 Solo tú, tu cuerpo… y la JAM BAND guiándote 🔥
🌊 Muévete de lo fluido al caos, del staccato a la quietud…
Suelta, siente, respira. Una experiencia que no vas a olvidar
17:30h Quedamos para tomar café en Las Bóvedas de Cibeles (C/ Alcalá, 43) 18:00h a 21:00h Sesión de baile 21:00h nos vamos de terraceo para seguir disfrutando
Precio
Socios se pueden apuntar al meetup de forma gratuita. También en gratis para todos los asistente del Meetup anterior en el Mercado de Tirso de Molina. Precio para el resto será lo que consideren (nada, 3€, 5€…). Cada cual ha de coger su entrada a la sesión de Live Music Ecstatic Dance en este enlace
Este viernes 27 de junio, Happening Soul Train te invita a vivir su edición más especial: ✨ Glitter & Groove Party ✨, una celebración única en la víspera del Día Internacional del Orgullo. Nos trasladamos a Tempo Club para encender la pista con la noche más brillante, diversa y bailable del año. Bajo el lema “Vibra. Baila. Brilla.”, prepárate para un viaje sonoro y emocional donde el funk, el disco, el house y el neo soul se funden con libertad, pasión y mucho glitter. Celebraremos a las divas, desfilaremos por el Soul Train Line Arcoíris y rendiremos tributo al ballroom, al voguing y a toda esa cultura que enaltece el ser uno mismo. Con un line-up de lujo en cabina —Chamo DJ, Seni y Pax Pinchadiscos— y performance en pista a cargo de Angelock y Roborob Funk Lover, esta noche será un homenaje retro y colorido al alma del groove. Ponte tu mejor outfit disco, siéntete una estrella de Studio 54 y baila con orgullo, sin prejuicios y con todo el flow. ¿Te subes al tren? 🚂✨
Las fiestas Soul Train tienen su origen en un famoso programa de televisión estadounidense que se llamaba igual. Este programa se emitió durante más de 30 años entre 1971 y 2006. La idea fue de Don Cornelius (Donald Cortez Cornelius,1936-2012), productor y presentador de televisión que convirtió el programa en una plataforma clave para la música soul, funk, R&B y hip-hop y también en un escaparate para la moda y el baile afroamericano.
Dentro de este programa había un espacio que era el Soul Train Line, donde los participantes bailaban en pareja a lo largo de un pasillo formado por todos los participantes. El Soul Train Line y su dinámica son el sello distintivo estas fiestas en donde la gente se reúne para bailar al ritmo de la música disco y del funk.
Toda fiesta Soul Train que se precie quiere revivir la estética y la fuerza en la pista de los años dorados de esta música en las décadas de los 70 y principios de los 80: La música en vinilo, la vestimenta retro disco y, por supuesto, la famosa línea de baile Soul Train Line.
¿Qué es un happening?
Un happening es una forma de expresión que combina elementos de teatro, performance e improvisación junto a una fuerte interacción con el público. Los Happenings surgieron en las décadas de los 50 y 60 del siglo pasado como una corriente del arte contemporáneo conceptual y de acción.
Son características del happening la espontaneidad, ya que no se sigue un guion rígido, y todo se desarrolla de una manera improvisada; la interacción con el público, ya que lejos de ser meros espectadores participan activamente en la performance,
Un happening se desarrolla en cualquier espacio y es multidisciplinar combinando música, danza, teatro, poesía, artes visuales o cualquier otro medio. Por último, un happening es efímero porque sucede solo una vez y no se podrá repetir nunca más.
El término Happening lo popularizó Allan Kaprow, quien lo usó para describir sus experimentaciones artísticas en los años 50 y 60, donde se rompía la barrera ente arte y espectador, convirtiendo la experiencia artística en algo dinámico.
En la actualidad, el happening abarca un concepto más amplio y se usa para describir eventos y fiestas temáticas e inmersivas que buscan sorprender y activan la participación de todos los asistentes..
¿Qué puedes esperar en una Happening Soul Train Party? 🔥
¿Te gustan las buenas fiestas donde estás “on fire”? ¿Te apasiona el rollo retro y bailar hasta que los pies digan basta? ¿Tu mirada analógica se resiste al mundo líquido y virtual? Una Happening Soul Train Party es justo lo que necesitas. No vas a ir a una fiesta cualquiera, será una experiencia para meterse de lleno en la vibra funky y disco de los 70 y 80. Será como si estuvieras en un episodio de Soul Train . Queremos que te sientas como si fueras unos de los Chic que acompaña a Niles Rodgers a una fiesta de Grace Jones en Studio 54 de Nueva York y que no tengas que componer Le Freak porque como estarás en lista el portero te dejará pasar. Prepárate para sentir la sacudida groove desde que entras hasta que sales por todo tu cuerpo. Vibra con el Soul Train Line y participa de una obra efímera e hipnótica que acabará 6 horas mas tarde que la historia de Cenicienta.
Además como estás en Madrid siempre te puedes ir desayunado con unas porras de San Ginés.
Homenajeando a las divas del disco
Desde las primeras notas que sacudieron las pistas de baile en los años 70, las divas de la música soul disco se convirtieron en faros de libertad, poder y resistencia para la comunidad LGTBI. Su música bailable era una celebración de la identidad y la diverisidad. En nuestra edición especial de este próximo 27 de junio no dejaran de sonar temazos como estos:
1. Donna Summer. I Feel Love (1977)
La “Reina del Disco” ha sido un icono absoluto de libertad sexual dentro y fuera de la pista de baile. Su voz sensual y futurista sobre la base electrónica de Giorgio Moroder revolucionó el género.
Sylvester. You Make Me Feel (Mighty Real) (1978)
Sylvester, afroamericano, queer y extravagante, fue una figura pionera en romper barreras de género en el escenario. Imprescindible en esta fiesta.
Diana Ross. I’m Coming Out (1980)
Esta canción fue escrita por los señores de Chic, Nile Rodgers y Bernard Edwards. Su título y espíritu de celebración la hacen esencial en cualquier fiesta dedicada a la diversidad.
Grace Jones. Pull Up to the Bumper (1981)
Transgresora, andrógina y visionaria. Jones rompió moldes en estilo, género y sonido. Ídolo eterno de la estética queer.
Chaka Khan. I’m Every Woman (1978)
Oda al poder femenino. Himno de la diversidad y de la expresión auténtica de ser uno mismo.
Gloria Gaynor. I Will Survive (1978)
Tal vez este tema sea el himno más universal del empoderamiento.
Patti LaBelle. Lady Marmalade (1974)
Mezcla de provocación y soul, este clásico glam y picante fue recuperado por la cultura LGTBI como bandera de libertad.
Whitney Houston. I Wanna Dance with Somebody (1987) Este tema es mas ochentero y pop, pero Whitney canalizó la alegría pura de amar y bailar sin límites. Querida profundamente por la comunidad queer.
Este temazo de la matriarca del soul, aunque no es disco no podía quedar fuera de esta selección por su influencia como símbolo de dignidad, fuerza y orgullo personal que traspasa generaciones y géneros.
Happening Soul Train Edición del 9 de mayo de 2025
Y llegamos este próximo viernes 9 de mayo de 2025 con una nueva edición de la fiesta Happening Soul Train, será en la planta disco de Tempo Audiophile Club ¡Llega la explosión definitiva de Funky, Disco y House que estabas esperando! Un fiestón lleno de energía y ritmo.No te quedes sin tu entrada.
¿Te gustan las buenas fiestas donde estás “on fire”? ¿Te apasiona el rollo retro y bailar hasta que los pies digan basta? ¿Tu mirada analógica se resiste al mundo líquido y virtual? Happening Soul Train Party es justo lo que necesitas. No es una fiesta cualquiera. Es una explosión de energía que te meterá de lleno en la vibra funky y disco 70-80s. ¡Como en un episodio de Soul Train! Un recorrido por los temas que más han quemado las pistas: Blaxplo, P-Funk, B-Funk, Funky Disco, 90s, House, Neo Soul.
Actuaciones en directo, bailarines, soul train line, sesiones en vinilo, mixtas y digitales. Un line-up de lujo. Sobre todo ¡No te olvides de traerte tu mejor outfit disco!
Siéntete como uno de los Chic acompañando a Niles Rodgers a la fiesta de Grace Jones en Studio 54 del Nueva York del 78. ¡No, no tienes que componer Le Freak!. Vibra con el Soul Train Line.
Sé parte de una obra efímera e hipnótica que durará más que la historia de Cenicienta.
Ah, cómo estás en Madrid, siempre puedes acabar desayunando porras en San Ginés
¡Hazte ya con tu entrada y forma parte del viaje más funky del año!
Happening Soul Train Edición del 21 de marzo de 2025
Este próximo viernes 21 de marzo de 2025 en la planta disco de Tempo Audiophile Club llega Happening Soul Train.¡Llega la explosión definitiva de Funky, Disco y House que estabas esperando! Un fiestón lleno de energía y ritmo. Aquí os explicamos que es una Happening Soul Train , qué es lo que podéis esperar de ella y cuándo tendremos la próxima. Hay plazas muy limitadas. No te quedes sin tu entrada.
Después de recorrer los sótanos más alternativos de la ciudad, con el cuerpo sudoroso de tanto baile y el alma llena de groove Happening Soul Train llega a Tempo Audiophile Club. Nuestra próxima fiesta será el próximo 21 de marzo a partir de la 1 de la madrugada. Una eclosión de funky, disco y house que os llenará de energía recorriendo los temas que más han quemado las pistas desde los años 70 hasta la actualidad: Blaxplo, P-Funk, B-Funk, Funky Disco, 90s House hasta llegar a los ritmos de ahora. Actuaciones en directo, bailarines, soul train line, digital y vinilo. ¡Y sobre todo! ¡No te olvides de traerte tus mejores pintas disco! ¡outfit total disco!
Continuamos nuestro viaje cinematográfico por los laberintos de la mente y la identidad en nuestro cine debate Un Conejo con Ojo, con una película fascinante: Perfect Blue (1997), dirigida por Satoshi Kon. Una obra maestra del anime psicológico que nos lleva al límite entre la realidad y la alucinación, y que nos hace pensar sobre los efectos del control externo sobre la construcción del yo.
En esta historia seguimos a Mima, una cantante pop que decide abandonar su carrera musical para convertirse en actriz. Lo que parece ser una transición profesional se convierte pronto en una pesadilla: comienza a ser acosada por un fan obsesionado, mientras una versión idealizada de sí misma —la “Mima popstar”— parece tomar vida propia. La confusión entre lo real y lo imaginado se intensifica, y su salud mental se tambalea bajo la presión del espectáculo, la violencia simbólica y el miedo constante a decepcionar a los demás.
En este cine debate hablaremos de la pérdida de identidad, del rol de la mirada externa, del miedo a dejar de ser lo que los otros esperan de nosotros, y de cómo los límites entre lo real y lo virtual se difuminan peligrosamente en nuestra cultura.
Te esperamos este martes a las 19:30h en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) para compartir una de las películas más enigmáticas de finales del siglo pasado. Acompáñanos en esta nueva aventura cinematográfica de la mano de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
Perfect Blue es el primer largometraje del director Satoshi Kon, con guion de Sadayuki Murai y música de Masahiro Ikumi. Perfect Blue es un thriller psicológico de animación que mezcla el terror psicológico con la crítica social. Aunque fue realizada en 1997, anticipa con precisión muchas de las problemáticas actuales sobre la fama, redes sociales, construcción de la identidad y salud mental.
Sinopsis de Perfect Blue
Mima Kirigoe es una joven que decide abandonar su grupo musical, CHAM, para comenzar una nueva etapa como actriz. Esta decisión la enfrenta no solo al rechazo de algunos fans, sino también a una creciente sensación de desdoblamiento. A medida que su carrera avanza, alguien comienza a suplantarla en Internet, a acosarla físicamente y a manipular su entorno. La Mima real empieza a confundirse con la imagen que otros tienen de ella, hasta el punto de no saber quién es realmente. ¿Está perdiendo la razón o hay algo más oscuro detrás?
Mima se divide entre lo que era, lo que quiere ser y lo que los demás proyectan sobre ella.
¿Quién es la verdadera Mima? ¿Qué ocurre cuando vivimos más pendientes de la imagen que proyectamos que de lo que sentimos? ¿Te ha pasado sentir que hay diferentes “tú” compitiendo por tener el control?
La violencia de la mirada
Mima es mirada constantemente: por fans, productores, la prensa, Internet… Esa mirada condiciona su conducta y deteriora su autopercepción.
¿Qué efecto tiene sobre nosotros sabernos observados, juzgados o vigilados? ¿Qué relación hay entre la exposición constante y la pérdida de autenticidad? ¿Dónde trazamos el límite entre mostrarnos y protegernos?
El desdoblamiento psicológico
La Mima popstar que aparece en su mente es un símbolo del yo idealizado, que se convierte en enemigo.
¿Es esa Mima flotante una alucinación… o una manifestación de su conflicto interior? ¿Por qué cuesta tanto soltar versiones anteriores de nosotros mismos? ¿Qué representa para ti esa lucha entre el “yo que fui” y el “yo que quiero ser”?
La fama como trampa
El camino hacia la notoriedad le exige a Mima renunciar a su integridad personal. ¿Es ese el precio del éxito?
¿Crees que Mima decide libremente o está atrapada en un sistema? ¿Qué papel juegan los medios en la destrucción de la salud mental? ¿Cómo resuenan estas dinámicas en la era de Instagram y TikTok?
El control y la paranoia
La protagonista comienza a sospechar de todo: de su entorno, de su mente, de su cuerpo. La desconfianza se apodera de ella.
¿Hay algún momento en el que confíes completamente en lo que ves en pantalla? ¿Qué te sugiere esa sensación constante de amenaza invisible? ¿Qué papel juega la manipulación en este descenso hacia la locura?
El trauma y la reconstrucción
El viaje de Mima es también una lucha por reconstruirse tras haber sido despojada de su yo. ¿Qué necesita Mima para recuperarse? ¿Puede sanar alguien cuando no sabe quién es? ¿Qué recursos tenemos para recomponernos después de una
Punto de encuentro y planning de la velada
El punto de encuentro será en Big Tree Books (C/ Dos Hermanas, 17) el próximo martes a las 19:30h.
Las veladas se dividirán en tres partes. La primera media hora la dedicaremos a tomar algo, a presentar la película y a conocernos. Después a las 20:00h tendremos la proyección. Todas las proyecciones se realizan en VOSE. Para finalizar tendremos un coloquio que durará hasta las 23:00h.
¿Cómo será el coloquio?
Los encuentros son participativos y queremos conocer vuestra opinión para que se pueda generar un debate abierto y constructivo. No es necesario conocimiento de cine para participar y es más, huimos del conversador pedante ya que para ellos tenemos a la wikipedia. ¡Queremos que cada martes seamos capaces de generar algo fantástico y diferente!. ¡Queremos saber lo que sientes y que seas capaz de contarlo!
A partir del tema de discusión y de lo visto en la película, las historias personales son bienvenidas y además, son una buena forma de dar a conocer lo que pensamos y lo que sentimos. ¡Nuestro deseo es que participes y seas activo!
Cine y el debate siempre van de la mano, y por eso queremos que te hagas fan de nuestro conejo blanco con un solo ojo.
¿Cuánto cuesta la sesión? Reservas
El coste de inscripción a la sesión de debate y coloquio es gratuita para los socios de Happening Madrid y para el resto aquello con lo que deseéis y podáis participar. Se puede reservar en entradium en este enlace:
Las invitaciones gratuitas para los socios La reserva gratuita para hacer luego la aportación que se desee a la finalización del coloquio Los que deseen hacer una aportación de 3€ Los que deseen hacer una aportación de 5€
y además debes de reservar por whatsapp en cualquiera de estos números
Música y Pitanzas 